🔮 Francois Pacome Fils De Maurice Ronet

Film1982 français de: Alain Jessua Avec: Patrick Dewaere, Jacques Dutronc, Fanny Cottençon, Stéphane Audran, Philippe Léotard Durée: 1h50 Genre: Comédie dramatique, Fantastique, Science-fiction. Alain devient le cobaye du docteur Valois qui met au point un traitement pour combattre les états dépressifs et rendre les gens parfaitement heureux.

MariaPacôme (ex-épouse) Maurice Robinet, dit Maurice Ronet, est un acteur et réalisateur français, né le 13 avril 1927 à Nice et mort le 14 mars 1983 à Paris. Au cours d'une carrière internationale en dents de scie qui compte plus de cent films des années 1950 au début des années 1980, il a tourné avec Jacques Becker, Christian-Jaque, Denys de La Patellière,

JulienRonet, fils unique de l’acteur Maurice Ronet, et petit-fils de Charlie Chaplin par sa mère Joséphine Hannah, Chaplin est né en 1980. Son père est décédé à 55 ans d’un cancer du poumon, alors

Cetarbre est un arbre collaboratif visant à reconstituer les familles des communes des Bouches du Rhône.Il participe au projet "Arbres 14-18" qui vise à reconstituer les familles des morts de la première guerre mondiale.Si vous souhaitez participer merci de nous contacter pour que l'on vous ouvre un accès éditeur, en indiquant votre identifiant et la commune

James BondUn article de Wikipédia, l'encyclopédie à Navigation, RechercherCet article concerne le personnage imaginaire. Pour les autres significations, voir James Bond homonymie. Logo de la série James Bond, également connu par son matricule 007, est un personnage de fiction créé en 1953 par l'écrivain et ancien espion britannique Ian Fleming. Espion des services secrets britanniques et grand séducteur, James Bond est rapidement devenu un personnage célèbre et apprécié du public. Après la mort de Fleming en 1964, les aventures de Bond furent successivement écrites par Kingsley Amis sous le nom de Robert Markham, John Gardner et Raymond Benson. De plus, John Pearson a écrit une biographie imaginaire de James Bond et, comme John Gardner et Raymond Benson, Christopher Wood a rédigé les novélisations de ses propres scénarios de films de James 1962, James Bond a fait l'objet de nombreuses adaptations cinématographiques. Quoique déjà reconnu du temps des romans de Fleming, c'est la longue série de films d'EON Productions qui en a fait un authentique mythe contemporain. Avec plus de vingt films en plus de quarante ans, celle-ci constitue l'une des plus longues sagas cinématographiques. Quelques productions indépendantes mais officielles mettant en scène James Bond furent aussi secret a également été décliné en bande dessinée, en jeu vidéo, en jeu de rôle et en 2005, Charlie Higson rédige une série de livres sur la jeunesse de James Bond. En juillet 2007, il a été annoncé que Sebastian Faulks serait l'auteur du nouveau livre ayant James Bond pour héros Le Diable l'emporte, prévu pour le 4 juin 2008[1].Sommaire [masquer]1 Genèse Création Débuts littéraires Le nouveau mythe du cinéma Après Fleming... 2 Présentation 3 Biographie Divergence sur l'année de naissance Jeunesse Au service secret de Sa Majesté Vie privée Habitudes et préférences Biographies alternatives Biographie moderne Autres théories 4 Univers Amis et ennemis Voitures, armes et gadgets 5 ¼uvres composant l'univers de fiction ¼uvres écrites Films Filmographie EON » Filmographie hors série » ou indépendante » Principaux acteurs Musique des films Jeux vidéo Bandes dessinées Autres produits dérivés 6 Influences 7 Anecdotes 8 Références 9 Notes 10 Traductions de 11 Bibliographie 12 Voir aussi Articles connexes Liens externes Genèse [modifier] Création [modifier]James Bond fut créé le mercredi 15 janvier 1952 à 9 heures heure jamaïcaine, soit 15 heures heure française, par le journaliste britannique Ian Fleming, qui fut également espion au cours de la Seconde Guerre mondiale, pendant ses vacances dans sa propriété en Jamaïque, Goldeneye. Pour baptiser son personnage, Ian Fleming reprit le nom d'un ornithologue, James Bond, dont il lisait l'ouvrage Birds of the West Indies. À ce sujet, Fleming annonce qu'il voulait simplement que le nom et le prénom soient le plus simple possible[trad 1]. Fleming prétend avoir créé James Bond pour se remettre du choc de son mariage, à quarante-trois ans, avec Ann plupart des biographes s'accordent à dire que James Bond est la projection idéalisée et romancée de Ian Fleming, l'homme qu'il aurait aimé être. Fleming et Bond partagent plusieurs traits physiques taille, coupe de cheveux, couleur des yeux, apprécient les mêmes repas ½ufs brouillés, café, possèdent les mêmes habitudes boisson, cigarette, aiment les mêmes styles de femmes, ont fréquenté les mêmes écoles, et ont suivi un chemin similaire dans la marine les deux étant montés au rang de commandant. Certains pensent que le charme sophistiqué de Bond est basé sur Hoagy Carmichael jeune[2].Pour ses histoires, Fleming a admis s'être en partie inspiré de son service dans la Naval Intelligence Division de l'Amirauté britannique. Cependant, les aventures de 007 comportent également une grande part d'imagination et de science-fiction où les jolies filles se succèdent, les méchants sont toujours vaincus et où le monde est toujours sauvé par l'agent britannique. Débuts littéraires [modifier]Après avoir terminé le manuscrit de Casino Royale, Fleming autorise son ami et futur éditeur, le poète William Plomer à le lire. Le livre plaît à Plomer qui le soumet à Jonathan Cape, mais celui-ci ne l'apprécie pas autant. Cape le publie finalement en 1953 sur la recommandation de Peter Fleming, grand frère de Ian Fleming réputé pour ses récits de voyage[3]. Par la suite, chaque aventure de James Bond suivra le même processus de rédaction prise de notes en automne, rédaction d'un premier jet pendant le séjour hivernal dans sa résidence en Jamaïque, corrections ou refonte en août-septembre, remise du manuscrit définitif à l'éditeur Jonathan Cape, qui le publie en avril de l'année suivante. Seul L'Homme au pistolet d'or ne connaîtra pas la phase de révision et mise au point, Ian Fleming étant mort premier tirage de Casino Royale, à 4 750 exemplaires, sort le 13 avril 1953 et met un mois pour s'écouler. Si la critique reçoit bien l'ouvrage, le succès reste faible. En juin 1954, les ventes totales ne s'élèvent qu'à 8 000 unités. En avril 1956, malgré trois ans de présence du héros dans les librairies, Jonathan Cape limite avec prudence le premier tirage des Diamants sont éternels à 12 500 Bond est véritablement devenu un personnage célèbre en littérature grâce à deux coups de projecteurs. Le premier en novembre 1956 lorsque le premier ministre britannique Anthony Eden passe trois semaines de convalescence en Jamaïque dans la résidence de Fleming, suscitant une certaine curiosité du public pour l'½uvre du romancier. Le second, plus décisif, arrive le 17 mars 1961 avec la publication dans Life de la liste des dix livres préférés de John Fitzgerald Kennedy, alors nouveau président des États-Unis Bons baisers de Russie arrive en neuvième position. Le succès en librairie explose du jour au lendemain aux États-Unis, pressant les producteurs d'accélérer la mise en chantier d'une première adaptation cinématographique. Le nouveau mythe du cinéma [modifier]L'adaptation de Bond se fait d'abord sur le petit écran avec une adaptation télévisée de Casino Royale en 1954. Malgré le maigre budget alloué, le feuilleton reçoit un accueil encourageant ; à tel point qu'une série télévisée est un instant envisagée. Intitulée Commander Jamaïca, elle aurait dû mettre en scène un certain James Gunn opérant depuis son yacht dans l'archipel des Caraïbes. Ce projet non abouti conduira Ian Fleming à écrire un script de trente pages, qui sera à l'origine du roman James Bond contre Dr. 1959, Fleming désire vendre les droits de son personnage à divers producteurs de cinéma dont Alfred Hitchcock, James Mason et Cary Grant. Ensuite sort le roman Opération Tonnerre qui aboutit à un procès en 1961. En effet Fleming avait ré-utilisé la trame d'un script rédigé conjointement avec deux autres scénaristes en 1959 pour ce qui aurait pu être la toute première aventure cinématographique de l'agent 007. Au final, c'est le producteur Kevin McClory qui obtient les droits pour l'adaptation cinématographique du roman qu'il utilisera plus tard d'abord pour un film en co-production avec Eon Productions en 1965, ensuite dans un remake indépendant intitulé Jamais plus jamais en l'adaptation de James Bond contre le Dr. No réalisée par Terence Young sort en 1962 et le succès est suffisant pour poursuivre la série avec la sortie en 1963 de Bons baisers de Russie. Mais c'est Goldfinger en 1964 qui fera exploser la carrière de Bond jusqu'à l'ériger au rang de star internationale en même temps que son interprète Sean n'aura pas le temps de profiter de ce succès. Il décède le 12 août 1964 d'un infarctus à l'âge de 56 ans. À sa mort, il avait déjà vendu 30 millions de romans ; un chiffre qui sera doublé dès l'année suivante. Après Fleming... [modifier]Le douzième et dernier roman de Fleming, L'Homme au pistolet d'or, est inachevé. Gildrose Publications demandent à l'écrivain Kingsley Amis qui a rédigé plusieurs études sur James Bond de rédiger un mémento concernant l'ouvrage. Malgré les réticences de la femme de Fleming, Gildrose décide alors d'autoriser Amis à poursuivre les aventures de l'agent secret. En 1968 sort le premier James Bond non-écrit par Fleming Colonel Sun mais les ventes n'ont pas le succés des livres originaux. Une autre tentative est faîte avec Les Aventures de James Bond Jr destiné aux enfants, toujours sans guère de succès et une biographie apocryphe de John Pearson en 1981 la famille Fleming retente en chargeant John Gardner de poursuivre les aventures littéraires de 007. Cette fois le succès revient et Gardner publie un nouveau roman par an jusqu'en 1995 où lui succède Raymond Benson, premier écrivain qui ne soit pas britannique à reprendre le flambeau, et qui continuera la série jusqu'en 2005 Charlie Higson approche la série par une série de cinq rétro-romans consacrés à La Jeunesse de James Bond dont le premier tome apparaît en tête des ventes dans les pays licence Glidrose, Samantha Weinberg a également commencé en 2005 une trilogie intitulée Les carnets secrets de Moneypenny et qui devrait se terminer en 2008 pour le centenaire de la naissance de Ian Faulks, auteur de romans à succès, a été missionné pour rédiger une nouvelle aventure de James Bond. Prévu spécifiquement pour le centenaire de Fleming et ne constituant pas a priori une nouvelle série mais bien un livre unique. Cet ouvrage, intitulé Le diable l'emporte, est sorti en mai côté des films, chaque histoire de Fleming a été adaptée jusqu'à Tuer n'est pas jouer en 1987. Par la suite, d'autres films sortent en se basant sur des scénarios inédits jusqu'à Quantum of Solace en 2008. Présentation [modifier] Le smoking, un costume souvent associé à James Bond est un espion des services secrets britanniques ayant le matricule 007 double-zéro 7 » le premier zéro signifiant qu'il a l'autorisation de tuer, le second qu'il l'a déjà » fait. Bond est commander dans la marine britannique, c'est-à-dire capitaine de frégate, mal traduit dans la version française des films par commandeur » ; il fait partie des troupes de la Royal Naval Reserve. Il est décoré de l'ordre de Saint-Michel et au long des livres, la description physique de Bond reste assez cohérente une carrure mince, une cicatrice verticale sur sa joue droite absente des films, des yeux bleu-gris, des cheveux noirs et courts, une mèche tombante sur le front, et, après le livre Casino Royale, la cicatrice de la lettre cyrillique Ш SH pour Shpion espion en russe sur le dos de l'une de ses mains tracée par un agent du SMERSH. Dans le livre Bons baisers de Russie, il est écrit que Bond mesure 1 m 83 de haut et pèse 76 est dépeint comme quelqu'un de très intelligent. Dans Goldfinger, il calcule dans sa tête combien de camions sont nécessaires pour transporter tout l'or de Fort Knox, et combien de temps l'or devrait être radioactif si la bombe d'Auric Goldfinger explosait. Dans Casino Royale, il montre son aptitude à calculer les probabilités de draws d'un jeu de carte dans un tournoi de poker. Dans les films, le génie » de Bond est d'ailleurs devenu un running gag durant la période Roger Moore, la blague disparut lorsqu'il fut remplacé par Timothy l'écran, il est connu pour se présenter par la phrase Mon nom est Bond, James Bond » dès qu'il en a l'occasion, une réplique devenue culte, et pour commander sa vodka-martini au shaker, pas à la cuillère. » Il est généralement vêtu d'un smoking l'habit qui le caractérise par excellence, et porte souvent une présente une certaine maîtrise de la majorité des sports, notamment la boxe, le judo, l'escrime et le ski. De plus, il a une pratique suffisante du golf, ce qui lui donne une certaine classe. En plus de l'anglais, il parle couramment plusieurs langues, dont l'allemand, le russe, le français et le japonais[4].Enfin, Bond est connu pour être un séducteur invétéré. La plupart des femmes qu'il rencontre finissent tôt ou tard par lui céder, qu'elles soient dans son camp ou non. Sexiste, James Bond s'attache rarement aux femmes et en change à chaque mission. Il se marie malgré tout une fois mais son épouse Tracy est assassinée juste après la cérémonie. Il est d'ailleurs courant que ses conquêtes perdent malencontreusement la vie parce qu'elles se trouvent mêlées à son aventure, mais il n'en semble jamais très affecté, n'étant pas du genre à révéler sa souffrance. Biographie [modifier] Divergence sur l'année de naissance [modifier]Hormis dans la série La Jeunesse de James Bond, l'âge de Bond est rarement défini dans les films ou les livres. Son âge se situe approximativement au niveau de la quarantaine. Beaucoup de biographes de Ian Fleming s'accordent à dire que celui-ci n'avait jamais pensé écrire autant d'aventures de James Bond et qu'il a dû bricoler » la vie de Bond et changer les dates pour s'assurer qu'il possédait l'âge approprié pour le service. Les acteurs qui ont incarné Bond à l'écran avaient des âges variés George Lazenby n'avait que 29 ans dans Au service secret de Sa Majesté, tandis que Roger Moore avait 57 ans dans Dangereusement vôtre, son dernier James sa biographie fictive sur l'agent secret, John Pearson donne à Bond la date de naissance du 11 novembre 1920[note 1], mais Fleming n'a jamais laissé entendre cela dans ses livres. Par contre, le roman On ne vit que deux fois fournit deux indices indiquant que l'année de naissance serait 1924. Dans l'histoire, pensant que celui-ci est mort, M écrit sa nécrologie où il indique que Bond a quitté l'école à 17 ans pour rejoindre le Ministère de la Défense en 1941 en se donnant 19 ans. Si Bond avait 17 ans en 1941, alors il serait né en 1924. De plus, Tiger Tanaka, le chef des services secrets japonais, dit que Bond est né l'année du Rat ce qui soutient l'année 1924. Cependant, dans Moonraker, Fleming écrit que l'âge de Bond est de 37 ans, ce qui signifierait probablement qu'il est né en 1918, lui en donnant 34 dans Casino complexe, John Griswold dans son livre autorisé Ian Fleming's James Bond Annotations and Chronologies lui donne la date de naissance du 11 novembre 1921. Griswold note que l'entrée de Bond au Ministère de la Défense est à l'origine daté dans le manuscrit de Fleming à 1939 et plus tard retardé à 1941. Griswold s'est un moment disputé pour que Bond ait rejoint l'Amirauté en 1939 la même année que pour Fleming et que 1941 soit l'année repère de son recrutement dans une organisation plus tard rattaché au Ministère de la Défense par Fleming. Griswold pense qu'un tas de détails dans la chronologie de Bond prennent plus de sens avec l'année originale de 1939. Par exemple, ses parents étant morts quand il avait 11 ans, Bond avait donc 11 ans du premier janvier au 10 novembre 1933 si l'on admet qu'il est né en 1921. Dans Casino Royale, 1933 est mentionné comme l'année où Bond a acheté » sa première Bentley. Puisque toutes les années de naissance envisagées font que Bond était trop jeune pour acheter sa Bentley, un scénario plus probable serait qu'il en aurait hérité au décès de son présenta son idée à Ian Fleming Publications en février 2003. La compagnie s'inspira de cette version pour la série La Jeunesse de James Bond où Bond est un adolescent des années 1930 dont l'auteur Charlie Higson indique qu'il est né en 1920. Dans cette série, la Bentley en question est achetée par Bond en décembre 1933 dans Poker fatal avec l'argent récolté en aidant quelqu'un à gagner à la roulette. Auparavant, Bond avait hérité d'une Bamford & Martin Sidevalve Short Chassis Tourer vers Pâques 1933 de son oncle comme son année de naissance, son lieu de naissance est aussi source de débat. Selon John Pearson, Bond est né à Wattenscheid, une petite ville près d'Essen en Allemagne. Charlie Higson, dans Opération Silverfin, déclare que Bond est né en Suisse. Jeunesse [modifier]James Bond est le fils d'un Écossais, Sir Andrew Bond of Glencoe, et de Monique Delacroix, une Suissesse du canton de Vaud. Leurs nationalités sont établies dans Au service secret de Sa Majesté. Fleming a accentué le côté écossais de Bond après avoir apprécié le portrait à l'écran de James Bond par l'acteur écossais Sean Connery, tandis que le nom de la mère de Bond s'inspire d'une fiancée suisse de Fleming. Une aventure prévue, mais jamais écrite, de James Bond aurait présenté la mère de Bond comme Écossaise. Selon l'héraldiste Griffon Or, du Collège of Arms, dans Au service secret de Sa Majesté, la famille paternelle remonterait à Norman Le Bond en 1180 dont la devise est Orbis non sufficit du latin Le monde ne suffit pas », ce qui corrige un peu les origines populaires du patronyme qui signifierait fermier, paysan, passe une bonne partie de ses jeunes années à l'étranger, ce qui lui permet de maîtriser parfaitement l'allemand et le français, grâce au travail de son père comme représentant à l'étranger de la firme britannique d'équipement militaire Vickers. À onze ans, Bond perd ses deux parents dans un accident d'alpinisme dans le massif des Aiguilles Rouges près de la mort de ses parents, il part vivre en Angleterre à Pett Bottom dans le Kent chez sa tante Charmian Bond qui achève son éducation. Il entre au Eton College aux alentours de l'âge de 12 ans[note 2] qu'il quitte au bout de deux semestres à cause de son comportement présumé » avec une domestique. Dans l'une des nouvelles de Bons baisers de Paris, il raconte cependant avoir perdu sa virginité lors de sa première visite à Paris à l'âge de 16 quitte Eton pour le collège de Fettes à Édimbourg en Écosse, l'ancienne école de son père où il se fait remarquer pour une aptitude à tous les sports, en particulier la boxe poids léger. Selon John Pearson et une allusion de Fleming dans Bons baisers de Russie, Bond a aussi étudié un temps à l'université de Genève. À l'exception de Fettes, la présence de Bond dans ces écoles s'établit de façon parallèle à la propre vie de Fleming. Le film On ne vit que deux fois affirme qu'il est diplômé de langues orientales à l'université de Cambridge. À un certain moment, il étudie aussi à l'Université d'Oxford pour apprendre le danois comme il est dit dans le film Demain ne meurt jamais. Bond peut parler plusieurs langues, notamment l'allemand, le français, le russe et le japonais. À plusieurs reprises, il existe des contradictions dans les films et les romans sur les langues qu'il dit 1941, Bond ment sur son âge pour pouvoir entrer dans la Royal Naval Reserve pendant la Seconde Guerre mondiale, d'où il sort avec le grade de commander. Bond conserve son rang alors qu'il est employé dans les services secrets britanniques. Il est promu capitaine dans Gagner, perdre ou mourir de John Gardner mais est redevenu commander depuis les romans de Raymond Benson. Il est aussi devenu membre de la Royal Naval Volunteer Supplementary Reserve RNVSR constituée d'officiers avec une grande expérience du terrain. Au service secret de Sa Majesté [modifier] Le MI6 est la section du renseignement britannique où travaille où James Bond est devenu un agent 00 n'est jamais explicitement située jusqu'à Casino Royale où sa mise en service est éclairée, bien que des références dans James Bond contre Dr. No laissent suggérer l'année 1952. Selon Fleming, après avoir joint le RNVSR, Bond aurait voyagé en Amérique, à Hong Kong et en Jamaïque. C'est à ce moment-là que Bond aurait rejoint une autre organisation comme le SOE, la branche 00 du Secret Intelligence Service ou même devenu commando dans le 30th Assault a gagné ses galons dans la section 00 en accomplissant deux missions énumérées dans Casino Royale. La première est l'assassinat de l'expert en chiffrement japonais au 36e étage du RCA Building du Rockefeller Center à New York. La seconde est l'assassinat d'un agent double norvégien, qui avait trahi deux agents britanniques, à Stockholm en le poignardant dans son Bond, obtenir le numéro 00 n'est pas si dur tant que l'on est préparé à tuer ; Pearson suggère que Bond a tué pour la première fois alors qu'il était adolescent. Dans les films et les livres, l'attitude de Bond envers son travail est la même il n'aime pas tuer et se protège par des blagues désinvoltes et des remarques impertinentes ce qui est souvent mal interprété comme une marque de sang froid[trad 2]. Dans les films, Bond n'a jamais montré de malaise dans le fait de donner la mort jusqu'à GoldenEye où il semble troublé par la brutalité de son travail tandis qu'il admet dans Le Monde ne suffit pas que le meurtre de sang froid est un sale Bond n'hésite pas à tuer lorsqu'il y est contraint, et commet dans les films des actes qui pourraient être considérés comme des meurtres en d'autres circonstances par exemple en tuant des ennemis désarmés par vengeance[5] ou des assassinats politiques[6]. Le James Bond littéraire reste réservé sur son permis de tuer, désobéissant parfois aux ordres en évitant de tuer s'il pense que la mission peut être accomplie d'une autre façon[7]. Bond a aussi un profond dégoût pour ceux qui tuent des personnes sans défense, en particulier si la victime est une femme. Il lui arrive d'abandonner ses v½ux envers la nation pour venger la mort d'innocents, comme il l'a fait pour Felix Leiter et sa femme assassinée dans le film Permis de les livres et les films, Bond a une attitude cavalière face à sa propre mort lorsqu'il est capturé, il accepte son sort et espère que le MI6 reniera son existence dans une telle situation. Il montre à plusieurs reprises qu'il sait parfaitement résister à la torture notamment dans Casino Royale, Le monde ne suffit pas et Meurs un autre jour sans jamais divulguer une seule information à ses tortionnaires. Vie privée [modifier]Quand il n'est pas en mission, Bond habite à Kings Road dans le quartier de Chelsea à Londres. Son appartement est entretenu par une vieille gouvernante écossaise nommé May, qui est très loyale et très maternelle envers 007. Selon La Jeunesse de James Bond, May travaillait auparavant pour la tante de Bond. Bond n'a presque jamais amené de femme chez lui, cela n'arrive qu'une fois dans les romans, entre Les Diamants sont éternels et Bons baisers de Russie, lorsqu'il vit temporairement avec Tiffany Case et une fois dans les films, dans Vivre et laisser mourir, M et Moneypenny viennent voir Bond à son appartement, ce qui l'oblige à cacher sa conquête du moment dans sa penderie. Selon les livres de Pearson et une allusion dans Bons baisers de Russie, Tiffany s'est souvent disputé avec May et est finalement partie. Dans son appartement, Bond possède deux téléphones un pour les appels personnels et un téléphone rouge en ligne directe avec les services secrets dont il est dit qu'il sonne toujours aux moments les femmes, Bond connaît de nombreuses conquêtes mais il s'agit pour la quasi-totalité d'amourette ou d'aventures d'une nuit. Il sort littéralement avec toutes les filles qu'il rencontre, et les abandonne dès qu'elles deviennent un inconvénient. Si son charme chauvin répulse certaines femmes au premier abord, il finit tout de même par leur faire de l'effet comme Holly Goodhead dans Moonraker ou Wai Lin dans Demain ne meurt jamais. Dans les films plus récents, son attitude envers les femmes est plus douce, il respecte le nouveau M qui est une femme et son supérieur, et quelques femmes comme Elektra King et Paris Carver ont un peu réussi à modifier son le film et le livre Au service secret de Sa Majesté, James Bond tombe pourtant amoureux et va jusqu'à se marier mais son épouse, Teresa Tracy » di Vicenzo, est tuée le jour de leurs noces par son ennemi juré, Ernst Stavro Blofeld ; ce drame le suit plusieurs années. Dans les livres, Bond a sa revanche dans le roman suivant, On ne vit que deux fois, quand par chance il retrouve Blofeld au Japon tandis que le Bond des films attrape Blofeld dans Les diamants sont éternels avec un résultat ambigu. Plus tard, dans le prégénérique de Rien que pour vos yeux, Bond élimine ce qui semble être Blofeld[note 3].Dans le livre On ne vit que deux fois, Bond a un enfant de Kissy Suzuki, bien qu'il n'apprenne jamais son existence dans les livres de Fleming. Dans le livre de Pearson, l'enfant s'appelle James Suzuki. Bond est clairement au courant de son existence dans la nouvelle Le Spectre du passé de Raymond Benson où son enfant lui demande de venir à New York pour une urgence avant d'être tué par Irma Bunt. Le statut officiel de l'histoire est souvent contesté car il s'agit d'une nouvelle rédigée hors de la chronologie de toutes les autres continuations, les propres romans de Benson compris. Habitudes et préférences [modifier]Bond est un fin gourmet qui donne des instructions méticuleuses sur la préparation de ses repas et de ses boissons. Son repas préféré est le petit-déjeuner et il adore les ½ufs à la coque de sa gouvernante May. La recette de ce plat, surnommé les ½ufs brouillés à la James Bond », est écrite dans la nouvelle 007 in New York. Il adore le caviar mêlé à du jaune d'½uf, les soles meunières, les crabes noirs, le gratin de queues de langoustes, les quenelles de brochet et la viande tendre qui se coupe à la fourchette. Pour son quatre heures », il commande souvent du foie possède une connaissance impressionnante des alcools. Il apprécie les vins, notamment le Rothschild 47 et le Piesporter Goldtropfchen 53. Il est aussi un grand amateur de champagne comme le Taittinger, le Bollinger et le Dom Perignon. Bond commande toujours une vodka-martini mélangée au shaker, pas à la cuillère » shaken, not stirred. Dans le roman Moonraker, il boit sa vodka d'un seul coup, servie avec une pincée de poivre noir ; une habitude prise lorsqu'il travaillait dans la région baltique. Il explique que ce n'est pas pour le goût mais parce que cela entraîne les impuretés dans les vodkas bon marché au fond du verre. En Floride, il préfère déguster un double Old Grandal sec. Il aime aussi le martini Gin et le bourbon. Au cours de ses aventures, Bond aurait consommé 317 boissons, dont 101 whisky, 35 sakés, 30 coupes de champagne et seulement 19 vodka-martinis soit une moyenne d'une boisson toute les sept pages[8].Dans les romans de Fleming, Bond est un gros fumeur. En moyenne, il fume quotidiennement une soixantaine de cigarettes, bien que dans certains livres, il essaie de freiner sa consommation afin de pouvoir accomplir certaines exercices physiques comme nager sous l'eau. Il est aussi forcé de réduire son nombre de cigarettes après avoir été envoyé dans un centre de remise en forme par son supérieur dans Opération Tonnerre. Les cigarettes favorites de Bond sont les Morland Specials fabriqués avec un tabac macédonien et avec un contenu plus élevé que la moyenne en goudron de Morlands of Grosvenor Street. La cigarette elle-même porte trois bandes dorées sur le filtre, tout comme le rang de commander de Bond. À partir des romans de John Gardner, Bond passe à des cigarettes avec un taux allégé en goudron issu de Morlands et plus tard de H. Simmons of Burlington Arcade. Dans les films, Bond fume par intervalle selon les humeurs de la société. Dans les films avec Connery, Lazenby et Dalton, Bond est un fumeur alors que les James Bond de Moore et de Brosnan ne fument jamais de cigarettes, bien qu'ils fument occasionnellement le cigare. Dans Demain ne meurt jamais, Brosnan fait la remarque à un Russe qui fume que c'est une mauvaise habitude. La dernière fois que Bond est vu en train de fumer une cigarette à l'écran remonte à 1989 dans Permis de tuer, jusqu'à 2002 dans Meurs un autre jour où il se rend à Cuba et qu'il fume des le penchant de Bond à vivre dans le luxe, son salaire est établi à 4 200 USD par an dans le roman Goldfinger 1959, soit 28 719,18 USD en 2008. Biographies alternatives [modifier] Biographie moderne [modifier]Le film Casino Royale de 2006 est une réinitialisation de la franchise qui raconte la première mission de Bond en tant qu'agent 00. Le site officiel du film donne une biographie détaillée de Bond parallèle à la backstory du personnage de Ian Fleming. Bond est né le 13 avril 1968 13 avril étant le jour où Casino Royale fut publié en 1953 et 1968 l'année de naissance de Daniel Craig. Ses parents, Andrew et Monique Bond, meurent dans un accident d'escalade, après quoi il fut élevé par sa tante Charmain dans le Kent en le personnage original, Bond est viré du Eton College et rejoint le collège Fettes où son père a étudié. Il suit des cours à l'université de Genève durant son passage à Fettes par le biais d'un programme d'échange étudiant. Après Fettes, il rejoint la Royal Navy et entre au Britannia Royal Naval College à l'âge de 17 service militaire de Bond est mieux documenté il rejoint le Special Boat Service de la Royal Navy, où il obtient le rang de Commander, puis il est placé dans le 030 Special Forces Unit[note 4]. Bond sert secrètement en Irak, Somalie, Iran, Libye et activement en Bosnie. Il est ensuite recruté par le RNR Defense Intelligence Group. Bond suit un parcours spécialisé dans les universités de Cambridge et d'Oxford à ce moment-là, décrochant un diplôme de langues orientales à Cambridge. Lorsqu'il rejoint le MI6, Bond est noté comme parlant couramment l'anglais, le français, l'allemand et l'italien, et pouvannt aussi parler le grec, l'espagnol, le chinois et le japonais. Au cours de sa formation, il reçoit des notes exceptionnelles en endurance physique, en logique et en Psychological Ops exercises. De 17 à 31 ans, il sert la Royal Navy, rejoint le MI6 à 32 ans et est promu agent 00 à 38 ans en 2006. Autres théories [modifier]Dans son concept de Wold Newton, l'écrivain Philip José Farmer suggère que Bond appartient à cette famille d'êtres exceptionnels aux côtés de Tarzan, de Sherlock Holmes, de Doc Savage et d'autres héros fictifs. Il existe aussi certaines théories qui veulent recouper Bond avec d'autres personnages de fiction, en suggérant que Bond est un Time Lord, comme dans Doctor controversé, le réalisateur de Meurs un autre jour Lee Tamahori pense que le nom James Bond » est un nom de code comme 007 donné aux meilleurs agents secrets. Cette théorie est censée expliquer les différents changements d'acteurs au cours de la série et donc les changements d'âge et d'apparence de Bond. L'idée fut lancée pour que Tamahori puisse inclure un caméo de Sean Connery dans le film, et ainsi expliquer comment il était possible que Connery et Brosnan soient tous les deux dans le film en tant que Bond[9].Tamahori explique sa théorie ainsi En gros, mon idée est qu'il existe plusieurs Bonds. James Bond n'est pas le vrai nom de l'homme, il s'agit juste d'un préfixe et d'un nom de code. C'est comme cela que je l'ai toujours vu depuis le remplacement de Connery par Lazenby. Comment cet homme peut-il rester toujours jeune ? Bien sûr que pour moi, il s'agit juste d'un préfixe et d'un nom de code. Cela signifie que Connery est mort ou à la retraite, que Moore est mort ou à la retraite et ainsi de suite. En suivant cela, cela vous permet la possibilité de mettre deux Bonds dans le film. Qu'arrive-t-il aux autres ? Sont-ils morts ou retirés du service ? »[trad 3]Cette théorie, tout comme le caméo avec Connery, fut rejetée par les producteurs Barbara Broccoli et Michael G. Wilson[note 5]. Le seul indice supportant cette théorie est la dernière phrase de Lazenby dans le prégénérique de Au service secret de Sa Majesté après que Tracy lui échappe Cela n'est jamais arrivé a l'autre type. » La théorie est condamnée par de nombreux admirateurs à cause de la continuité dans les films suivants lorsque la femme de Bond, Tracy, est mentionnée, notamment dans L'espion qui m'aimait où le James Bond de Roger Moore réagit émotionellement lorsque la mort de sa femme est mentionnée. Puis dans Rien que pour vos yeux où Bond se recueille devant la tombe de sa femme ; et dans Permis de tuer où Felix Leiter se refère au mariage de Bond. Plus récemment dans Le Monde ne suffit pas, lorsqu'Electra demande à Bond s'il n'a jamais perdu quelqu'un qu'il aimait, Bond ne répond pas et change immédiatement de sujet. De plus, de temps en temps, Bond est vu avec des gadgets et des armes issus de films précédents dont il se souvient que James Bond ne soit qu'un nom de code pour plusieurs agents est présente également dans le film parodique Casino Royale de 1967 où le James Bond initial est un vieux gentleman interprété par David Niven qui admoneste M de donner son matricule et son nom à un jeune agent impétueux dont la description ressemble au Bond de Sean Connery. Plus tard dans le film, six autres agents du MI6 reçoivent le nom de James Bond 007 », dont Vesper Lynd et Evelyn Tremble. Univers [modifier] Amis et ennemis [modifier] Articles détaillés Liste des alliés de James Bond, James Bond girls et Liste des méchants de James supérieurs de Bond et les autres officiers du MI6 sont généralement désignés par des lettres. Les plus connus sont M, le directeur du MI6, et Q, le responsable de l'équipe qui fournit les gadgets de Bond. Si M a pu être joué par des acteurs différents au cours des films M est une femme dans les derniers Bond, Q a pratiquement toujours été interprété par Desmond Llewelyn avant d'être remplacé à la mort de l'acteur par R dans les films, il est expliqué que Q a pris sa retraite. Dans les romans, James Bond a deux secrétaires, Loelia Ponsonby et Mary Goodnight, dont les rôles dans les films sont transférés sur la secrétaire de M, Miss Moneypenny. Dans les films, lorsque Bond attend d'entrer dans le bureau de M, il se livre traditionnellement à un léger flirt avec Bond est amené à travailler avec son vieil ami de la CIA, Felix Leiter. Dans les films, Leiter apparaît régulièrement durant la période avec Sean Connery, seulement une fois aux côtés de Roger Moore, et dans les deux films de Timothy Dalton ; cependant, il est à chaque fois incarné par un acteur différent. Absent dans les films avec Pierce Brosnan même s'il est remplacé par Jack Wade, Leiter revient dans Casino Royale 2006 et dans Quantum of Solace 2008.Les conquêtes de Bond communément appelées les James Bond girls n'apparaissent généralement que dans un épisode. Amies ou ennemies, elles portent souvent des noms à double sens Pussy Galore[note 6] », Plenty O'Toole[note 7] » ou Xenia Onatopp[note 8] ».James Bond possède aussi de nombreux ennemis. Dans les premiers romans, l'ennemi est le SMERSH, organisation criminelle soviétique. Ian Fleming crée dès le début des années 1960 le SPECTRE, que l'on retrouvera par la suite d'une manière directe ou non chez les autres auteurs, tels que John Gardner ou Raymond Benson. Régulièrement, l'agent 007 aura à affronter des organisations secrètes ennemies, telles BAST et le Syndicat. Au cours des premiers films jusqu'à Vivre et laisser mourir, l'ennemi principal de James Bond est le SPECTRE, un réseau criminel d'envergure, avec à sa tête Ernst Stavro ce soit dans les romans ou les films, il n'existe qu'une poignée de personnages récurrents dans James Bond. Parmi les plus mémorables se trouvent Bill Tanner, René Mathis, Felix Leiter, Jack Wade, Requin, Pepper et plus récemment Charles Robinson. Voitures, armes et gadgets [modifier] Articles détaillés Liste des voitures de James Bond et Liste des gadgets de James Bond. L'Aston Martin visible dans Tuer n'est pas gadgets et les véhicules tiennent une part importante dans les missions de James Bond. Ces objets s'avèrent très précieux dans la réussite de ses romans de Fleming et les premières adaptations à l'écran ne laissent qu'une petite place à l'équipement comme Bons baisers de Russie avec la mallette explosive. Dans James Bond 007 contre Dr. No, l'équipement de Bond est constitué d'un compteur Geiger et d'une montre-bracelet avec un côté lumineux et radioactif. Toutefois, au début du film, le major Boothroyd - chargé des équipements techniques et principalement de l'armurerie - parvient sur la demande pressante de M à contraindre Bond d'abandonner son Beretta fétiche pour le Walther PPK. Le rôle de Boothroyd est repris dans Bons baisers de Russie par l'acteur Desmond Llewelyn que l'on reverra dans ce même rôle de conseiller technique dans les épisodes ultérieurs, mais renommé Q ».Les gadgets commencent à prendre cependant une place plus spectaculaire dans le film Goldfinger de 1964. Le succès du film encourage à mettre plus en avant l'équipement de l'agent secret avec la section Q » qui équipe 007. Les gadgets de Bond peuvent s'avérer surréalistes, comme dans le film penchant vers la science fiction Moonraker 1979 ou dans Meurs un autre jour 2002 où la voiture de Bond peut devenir invisible. Photo de la montre-bracelet Rolex les films, le plus célèbre gadget avec qui Bond a été associé est certainement sa montre-bracelet qui intègre plusieurs options très sophistiquées. Plusieurs modèles ont existé, mais la plus célèbre est la Rolex Submariner, qui apparaît au cours des films avec Sean Connery. Le James Bond de Roger Moore préfère les montres à quartz Seiko tandis que celui de Pierce Brosnan et de Daniel Craig porte une les romans, Bond accorde une extrême attention à sa Bentley de 1939. Souvent endommagée, il dépense une fortune pour la remettre en état. À l'écran, la première voiture de Bond est effectivement une Bentley dans James Bond 007 contre Dr. No, mais la plus célèbre voiture de James Bond reste l'Aston Martin DB5 grise visible dans le film Goldfinger qui est la première voiture équipée d'une série de gadgets. Par la suite, plusieurs films ont utilisé un certain nombre de modèles différents d'Aston Martin. Le Walther PPK, arme symbolisant James choix de la montre de Bond, tout comme sa voiture, dépend du style mais aussi d'intérêts financiers liés aux arrangements avec les fabricants. Par exemple, suite à un contrat passé avec la marque, Bond troque temporairement son Aston Martin pour une BMW durant trois films de 1995 à de Bond dans le premier film est un Beretta 6,35 mm ; il est ensuite remplacé par le Walther PPK 7,65 mm plus performant. Le PPK est alors utilisé dans les films suivants et devient l'arme de prédilection du héros jusqu'à Demain ne meurt jamais où Bond change pour le Walther P99 plus puissant. Depuis, Bond n'a pas changé d'arme. ¼uvres composant l'univers de fiction [modifier] ¼uvres écrites [modifier]En février 1952, Ian Fleming commence l'écriture de son premier James Bond. À cette époque, il était le responsable à l'étranger des journaux du groupe Kemsley, propriétaire du Daily Express à Londres. Fleming demandait deux mois de vacances annuelles dans son contrat, le temps pour lui d'écrire en Jamaïque. De 1953 à sa mort en 1964, il publiera douze romans et un recueil de nouvelle un second recueil fut publié posthume.Plus tard, les aventures de Bond se poursuivirent sous la plume de Kingsley Amis sous le nom de Robert Markham, de John Gardner, de Charlie Higson et de Raymond Benson, qui fut le premier auteur américain de James Bond la dernière aventure fut publiée en 2002. La série de livres La Jeunesse de James Bond de Charlie Higson a commencé en 2005[10],[11].En 2008, pour le centenaire de la naissance de Ian Fleming, Ian Fleming Publications a publié un nouveau roman se situant historiquement dans la continuité des oeuvres de Fleming. Le diable l'emporte Devil May Care a été rédigé par Sebastian Faulks et, malgré son succès, ne devrait constituer qu'une oeuvre unique et non pas une nouvelle série. Article connexe Romans de James Bond. Films [modifier] Filmographie EON » [modifier] Pays dans lesquels s'est rendu James Bond au cours de ses droits d'adaptation des livres au cinéma appartiennent conjointement à EON et United Artists. Mais une faille légale a permis à Kevin McClory de réaliser Jamais plus jamais, un remake d'Opération Tonnerre en 1983. Depuis, United Artists et MGM ont protégé la marque James Bond », et aucune autre adaptation ne peut être tournée sans leur films produits par EON Productions ont généralement été tournés aux Pinewood Studios situés dans un comté du Buckinghamshire près de chacun de ces films commence par la même introduction montrant un rond blanc sur fond noir à l'intérieur duquel Bond se déplace avant de faire feu vers le spectateur, puis l'écran rougit et le logo 007 terminé par un pistolet apparait, le tout accompagné du James Bond theme, chanson composée par Monty Norman. S'ensuit un prégénérique au cours duquel Bond termine une mission généralement en rapport avec le reste du film, sauf pour Dr No sans prégénérique, Goldfinger en rapport avec le premier chapitre du roman, Rien que pour vos yeux et Octopussy. Enfin, le générique met en scène des femmes en ombre chinoise, dans une sorte de ballet fantasque et sensuel. La majorité des génériques sont conçus par Maurice Binder 14 contributions.À la fin des années 1950, la société EON Productions s'approprie les droits pour les adaptations filmographiques de tous les livres de James Bond en-dehors de Casino Royale dont les droits ne seront achetés qu'en 1999[12] et d'Opération Tonnerre détenus par Kevin McClory. Ainsi en 1962, le premier roman adapté à l'écran est Dr. No, avec Sean Connery dans le rôle de 007. Connery incarnera l'agent secret dans cinq autres films, il sera ensuite remplacé à l'écran par George Lazenby pour 1 film, Roger Moore pour 7 films, Timothy Dalton pour 2 films, Pierce Brosnan pour 4 films et Daniel Craig 2 films. En 2008, 22 films ont été tournés. Un nouveau film, dont le titre est encore inconnu, est Titre français Titre original Année Réalisateur Acteur BudgetUSD Total Box-officeUSD Total Box-office ajusté **USD 1 James Bond 007 contre Dr. No 1962 Terence Young Sean Connery 1 000 000 59 600 000 388 037 628 2 Bons baisers de Russie From Russia with love 1963 2 500 000 78 900 000 508 104 954 3 Goldfinger Goldfinger 1964 Guy Hamilton 3 500 000 124 900 000 794 800 903 4 Opération Tonnerre Thunderball 1965 Terence Young 5 600 000 141 200 000 886 994 986 5 On ne vit que deux fois You Only Live Twice 1967 Lewis Gilbert 9 500 000 111 600 000 669 906 721 6 Au service secret de Sa Majesté On Her Majesty's Secret Service 1969 Peter Roger Hunt George Lazenby 7 000 000 87 400 000 489 303 677 7 Les diamants sont éternels Diamonds are forever 1971 Guy Hamilton Sean Connery 7 200 000 116 000 000 581 819 757 8 Vivre et laisser mourir Live and Let Die 1973 Roger Moore 7 000 000 161 800 000 753 224 370 9 L'Homme au pistolet d'or The Man with the Golden Gun 1974 7 000 000 97 600 000 427 829 913 10 L'Espion qui m'aimait The Spy Who Loved Me 1977 Lewis Gilbert 14 000 000 185 400 000 634 304 309 11 Moonraker Moonraker 1979 34 000 000 210 300 000 627 863 628 12 Rien que pour vos yeux For Your Eyes Only 1981 John Glen 28 000 000 195 300 000 460 741 749 13 Octopussy Octopussy 1983 27 500 000 187 500 000 377 621 373 14 Dangereusement vôtre A View to a Kill 1985 30 000 000 152 400 000 285 151 891 15 Tuer n'est pas jouer The Living Daylights 1987 Timothy Dalton 40 000 000 191 200 000 338 879 453 16 Permis de tuer License to Kill 1989 42 000 000 156 200 000 256 701 197 17 GoldenEye GoldenEye 1995 Martin Campbell Pierce Brosnan 60 000 000 353 400 000 463 577 113 18 Demain ne meurt jamais Tomorrow Never Dies 1997 Roger Spottiswoode 110 000 000 346 600 000 430 648 471 19 Le monde ne suffit pas The World Is Not Enough 1999 Michael Apted 135 000 000 390 000 000 468 969 175 20 Meurs un autre jour Die Another Day 2002 Lee Tamahori 142 000 000 456 000 000 508 229 469 21 Casino Royale Casino Royale 2006 Martin Campbell Daniel Craig 140 000 000 594 293 106 594 293 106 22 Quantum of Solace Quantum of Solace 2008 Marc Forster 230 000 000 23 Bond 23 Bond 23 2010 Totaux Films 1-22 6 acteurs 848 200 000 4 397 593 106 10 947 003 843 *. en Chiffres du 6 mai 2007, Les totaux sont ajustés sur les chiffres de 2006 selon l'indice des prix à la données proviennent de différents sites web[13],[14],[15],[16]. Filmographie hors série » ou indépendante » [modifier]La dénomination de films non officiels est évitée dans cet article, dans la mesure où lorsque ces oeuvres ont été mises sur le marché, les producteurs en détenaient les droits de manière officielle. On leur préfèrera plutôt la dénomination de films hors série » ou indépendants. »En 1963, Kevin McClory, qui participa avec Ian Fleming et Jack Whittingham à l'écriture d'un scénario de film qui ne vit jamais le jour, obtint définitivement les droits cinématographiques du roman que Ian Fleming avait publié sous le titre d'Opération Tonnerre d'après ce même scénario. Les descendants de McClory sont toujours propriétaires de ces droits, contrairement à Royale de William H. Brown Jr., télédiffusé le 21 octobre 1954. En 1954, CBS paye Ian Fleming pour obtenir le droit d'adapter Casino Royale dans une aventure d'une heure dans le cadre de sa série Climax!. Dans ce téléfilm américain, James Bond joué par Barry Nelson est renommé en Jimmy Bond et est un espion américain travaillant pour la CIA, Clarence Lieter est un agent britannique joué par Michael Pate et Peter Lorre est Le Chiffre. Casino Royale de John Huston, Ken Hughes, Val Guest, Robert Parrish et Joseph McGrath 1967. Aux côtés de Deborah Kerr et Barbara Bouchet, David Niven joue, dans ce film parodique, le rôle de James Bond. Niven était en fait la préférence de Fleming pour représenter l'agent secret[17] mais EON Productions choisit Sean Connery. Niven est le seul James Bond dont le nom est mentionné dans l'un des romans de Fleming[18]. Jamais plus jamais de Irvin Kershner avec Sean Connery 1983. En 1983, une voie légale, après une longue bataille juridique, a permis à Kevin McClory de produire un remake de Opération Tonnerre, dont il avait été producteur, avec le même Sean Connery, présenté par la promotion du film comme le vrai James Bond. Dirigé par Irvin Kershner qui venait de réaliser L'Empire contre-attaque, le film sortit en même temps qu'Octopussy, avec Roger Moore dans le rôle principal, mais reçut malgré tout un très bon accueil quoiqu'inférieur à Octopussy. James Bond Junior 1991 il s'agit d'une série d'animation lancée par EON Productions mettant en scène les aventures du neveu du célèbre espion. Depuis, MGM a acheté le nom de James Bond » rendant très improbables de futures productions en-dehors des circuits EON Productions. Cependant, Kevin McClory étant décédé en 2006, sa famille est toujours détentrice des droits cinématographiques d'Opération Tonnerre, du SPECTRE et de Blofeld, droits que EON Productions ne peut s' Année Acteur Total au box-officeUSD BudgetUSD Total au box-office ajusté **USD Casino Royale — épisode télé 1954 Barry Nelson non applicable inconnu non applicable Moonraker — programme radio 1956 Bob Holness non applicable non applicable non applicable Casino Royale — parodie 1967 David Niven 44 400 000 12 000 000 272 980 000 Jamais plus jamais 1983 Sean Connery 160 000 000 36 000 000 329 880 000 James Bond Junior — série animée 1991 non applicable non applicable inconnu non applicable Principaux acteurs [modifier]De 1962 à 2008, six acteurs ont interprété James Bond dans la série produite par EON - 1967, 1971 Sean Connery VF Jean-Pierre Duclos puis Jean-Claude Michel est encore inconnu lorsqu'il prend le rôle de Bond. Les producteurs n'avaient en effet pas les moyens de se payer une vedette pour un film de série B. Le James Bond cynique et un peu sexiste, proche de celui que décrivait Fleming dans ses romans, de Sean Connery obtient un succès immédiat et le propulse au rang de vedette internationale. 1969 George Lazenby VF Jean-Claude Michel ne réussit pas à convaincre le public qui ne digère pas le départ de Connery. En conflit avec ses producteurs, son contrat n'est pas reconduit après le film. Au service secret de Sa Majesté est le premier James Bond à terminer mal une autre raison possible au mauvais accueil du public. 1973 - 1985 Roger Moore VF Claude Bertrand parvient à imposer sa propre image de James Bond en apportant l'humour particulier qui devint ensuite si caractéristique de l'agent secret. En date de 2008, il est l'acteur à avoir tourné le plus de James Bond sous le label EON. 1987 - 1989 Timothy Dalton VF Edgar Givry puis Guy Chapellier décide de se rapprocher du jeu de Sean Connery. Son Bond est froid et professionnel, mais reste plus humain que l'original. L'accueil de sa prestation est mitigée. 1995 - 2002 Pierce Brosnan VF Emmanuel Jacomy reprend le rôle de l'agent secret après quelques années d'absence. Après ces années de ballotements, la prestation de Brosnan est décisive et celui-ci est attendu au tournant. GoldenEye est un succès planétaire et relance la carrière de Pierce Brosnan tout en redonnant un souffle à la série. 2006 - ? Daniel Craig VF Éric Herson-Macarel s'avère être un choix surprenant de la production car il est le seul acteur blond. Cependant, son premier film, Casino Royale, est salué par la critique et par les spectateurs, quoique l'humour et les gadgets qui caractérisaient les autres films aient tendance à disparaître pour une réalisation plus noire. Quantum of Solace, son deuxième film, adopte un ton moins sombre et concentre plus de scènes d'action. Sean Connery George Lazenby Roger Moore Timothy Dalton Pierce Brosnan Daniel Craig Musique des films [modifier] Article détaillé Musiques de James Bond Theme, la fameuse chanson qui accompagne le traditionnel générique des James Bond d'EON Productions, a été composé par Monty Norman en 1960 puis orchestré pour la première fois par John Barry pour James Bond contre Docteur No en 1962. À l'origine, cette chanson, signature significative, était une chanson créée par Monty Norman dans les années 1950 sous le titre de A House for Mister Biswas. La version retouchée » donnera le James Bond Theme. La paternité de cette musique a été la source d'un long procès entre les deux auteurs, mais Monty Norman a finalement eu gain de cause en a continué de composer les musiques de onze films de Bond en plus de sa contribution non créditée pour Docteur No, et devient crédité avec la composition de 007, un morceau utilisé comme thème alternatif dans plusieurs films, tout comme le célèbre thème orchestré On Her Majesty's Secret Service. James Bond Theme et On Her Majesty's Secret Service ont tous deux été remixés de nombreuses fois par des artistes célèbres, tels que Art of Noise, Moby, Paul Oakenfold et Propellerheads. Les Beatles ont utilisé une partie du James Bond Theme dans l'introduction de leur chanson Barry fut suivi par d'autres compositeurs et producteur de musique comme George Martin, Bill Conti, Michael Kamen, Marvin Hamlisch et Éric Serra. Depuis le début du XXIe siècle, David Arnold est le compositeur choisi pour la série, et a récemment composé la musique de son quatrième James Bond, Casino musiques des James Bond sont reconnues, notamment pour les musiques thématiques que l'on entend pendant le générique d'ouverture de chaque film et qui sont interprétés par des chanteurs connus comme Shirley Bassey, Nancy Sinatra, Sheryl Crow, Tina Turner, Paul McCartney, Madonna ou encore Tom Jones. Au service de Sa Majesté est le seul film à n'avoir qu'un thème purement instrumental, une ballade de Louis Armstrong We Have All the Time in the World. Bien que beaucoup de ces thèmes furent de gros succès, le seul thème à devenir n°1 des charts aux États-Unis fut A View to a Kill de Duran Duran en Easton est la seule chanteuse à apparaître dans le générique d'un film, en l'occurrence lorsqu'elle chante le thème de Rien que pour vos yeux. Madonna est la seule interprète d'un thème à apparaître comme personnage à l'intérieur même du film ; non créditée, elle apparait comme professeur d'escrime, Verity, tout en ayant enregistré le thème de Meurs un autre Cornell interprète You Know my Name pour Casino Royale 2006. Il s'agit du premier chanteur masculin à enregistrer une chanson de Bond depuis a-ha en 1987 dans Tuer n'est pas jouer. C'est aussi le premier thème d'un James Bond depuis Octopussy en 1983 à porter un nom différent de celui du 1998, la musique de On ne vit que deux fois, composée par John Barry est adaptée dans le morceau Millennium par le producteur et compositeur Guy Chambers pour Robbie Williams. Le clip montre Robbie Williams en parodie de James Bond, et comporte des références à d'autres films de Bond comme Opération Tonnerre et Bons baisers de Russie. Le clip fut tourné aux Pinewood Studios où la plupart des films de Bond ont été Of Solace a comme thème principal Another Way to Die interprété par Jack White et Alicia Keys. C'est le premier thème où il y a un duo. Courant septembre 2008, un bout de la version instrumentale de Another Way to Die à été diffusée pour un spot de publicité pour Coca-Cola Zero, ce que n'a pas apprécié Jack White. À l'origine, Amy Winehouse devait interpréter le thème de Quantum Of Solace mais suite à ses déboires au courant de l'année 2008, on lui a refusé l'interprétation, ce qui l'a quelque peu irritée. Elle aurait décidé de créer un thème non officiel de Quantum of Solace. Jeux vidéo [modifier] Article détaillé Jeux vidéo de James Bond 007, le premier jeu vidéo de James Bond, développé et produit par Parker Brothers, sort en 1983 sur Atari 2600, Atari 5200, Atari 800, Commodore 64, et Colecovision. Depuis, de nombreux jeux vidéo basés sur les films ou sur une histoire originale ont été produits. Généralement, l'apparence du James Bond qu'intègre le joueur ressemble à celle de l'acteur choisi pour tourner les films à ce moment-là, tout comme les autres étape est marquée en 1997 avec le GoldenEye 007 développé par Rare pour la Nintendo 64 qui obtient un énorme succès. En conséquence, tous les jeux vidéo de James Bond qui ont suivi ont essayé de reproduire l'exploit avec plus ou moins de réussite ; quitte à aller plus loin pour avoir le jeu GoldenEye Au service du mal qui n'a que peu de chose en commun avec le jeu vidéo GoldenEye 007 ou le film du même qu'il a acquis la licence en 1999, Electronic Arts EA a sorti huit jeux, cinq ayant leur propre histoire, dont le populaire 007 Quitte ou double qui s'éloigne du jeu de tir subjectif introduit avec GoldenEye 007 pour une vue à la troisième personne. En 2005, EA sort un autre jeu dans la même veine, Bons baisers de Russie, qui est cette fois une adaptation du film homonyme. Le James Bond virtuel reprend pour l'occasion les traits de Sean Connery, l'acteur lui-même a prêté sa voix pour le jeu après 34 ans d' 2006, Activision s'approprie la licence, initialement partagé avec EA. Le contrat devient exclusif en septembre 2007 et la sortie du prochain jeu James Bond se fera en même temps que celle de Quantum of Solace, vers novembre 2008 et portera le même nom que le film. Celui-ci sera basé sur les histoires de Casino Royale et de Quantum of Solace. Bandes dessinées [modifier]En 1957, le Daily Express, un journal tenu par Lord Beaverbrook, approche Ian Fleming pour qu'il adapte ses histoires en comic strip. Au départ réticent, Fleming accepte et le premier strip Casino Royale est publié le 7 juillet 1958 pour produire une planche hebdomadaire jusqu'au 13 décembre 1958. Le comic est illustré par John McLusky jusqu'en 1963 date où il est remplacé par Yaroslav Horak et scénarisé par Henry Gammidge et Anthony Herne supervisés par Ian Fleming en personne puis à partir de 1963 par Jim Lawrence. C'est le Daily Express qui en premier lance ensuite un sondage parmi ses lecteurs pour qu'ils désignent plus tard l'acteur idéal pour incarner le personnage de Bond au cinéma ; les résultats du sondage influenceront grandement le choix d'Albert Broccoli et de Harry Saltzman en 1964, Takao Saito, adapte en manga plusieurs James Bond connu sous le nom de série des 007 publiés chez Golden nombreuses aventures de James Bond ont ainsi été illustrées jusqu'en 1977, comprenant tous les livres de Fleming, ainsi que le Colonel Sun de Robert Markham, et la plupart des nouvelles de Fleming. Par la suite, le comic strip produit ses propres histoires jusqu'en 1983 avec des aventures inventées par Doug Moench et un dessin de Paul Gulacy. En France, les bandes de James Bond ont été publiés dans Le Courrier de l'Ouest durant les années 1970 ainsi que dans France Soir et différents quotidiens régionaux à partir de éditions Glénat ont édité en 1988 un album reprenant des épisodes de Yaroslav Horak L'Homme au pistolet d'or et Tuer n'est pas jouer. Dark Horse France a sorti en 1995 trois albums d'une histoire intitulée La Dent du serpent Moench/Gulacy. Titan Books est actuellement en train de réimprimer ces comic strips dans une série de roman graphique ; fin 2005, toutes les adaptations basés sur les romans de Fleming et Colonel Sun avaient été comics ayant adapté les films de James Bond ont été publiés au cours des ans, tout comme de nombreuses histoires originales. Autres produits dérivés [modifier]En 1965, Playcraft Toys Ltd, une branche de Mettoy, qui depuis quelques années s'était lancé dans les maquettes de véhicules issus de séries télévisées, passe un contrat avec EON Productions pour commercialiser des répliques miniatures des véhicules de James Bond[19]. À cet époque, la série est plutôt considérée pour les adultes mais EON Productions pense que le succès de Goldfinger et surtout la mise en avant des gadgets dans le futur film Opération Tonnerre permettra d'attirer un public plus qui produit alors une modèle réduit de l'Aston Martin DB4 décide de retirer ce modèle et de lancer la production de la DB5. La première DB5 Corgi 261 est commercialisée par Corgi en octobre 1965, pratiquement un an après la sortie de Goldfinger et deux mois avant la sortie d'Opération Tonnerre. Cette DB5 comporte l'arrière de la DB4 et elle est de couleur or et non silverbirch comme dans le de 45 000 livres sterling de l'époque est très important mais est largement compensé par l'énorme succès du jouet avec 2 771 000 Aston Martin DB5 007 vendues en 1966. Il permet à Playcraft d'obtenir deux récompenses, les UK Toy Of The Year et Best Boys Toy Of existe un jeu de rôle James Bond 007 de Victory Games sorti en 1983. Une collection de timbres a aussi été fabriqué. Influences [modifier]Le nom de James Bond est connu dans le monde entier et l'½uvre demeure une influence majeure dans les livres et les films d' multitude de films parodiques comme Notre homme Flint 1966, Opération Frère Cadet 1967, Casino Royale 1967, Bons baisers de Pékin 1994, Austin Powers 1997, Le Smoking 2002, Johnny English 2003 et Double Zéro 2004 sont autant de preuves de la proéminence de Bond dans la culture populaire. Dans le film Rock, l'espion britannique joué par Sean Connery fait une curieuse référence à James années 1960 ont vu de nombreux feuilletons s'inspirant de James Bond comme Les Espions, Max la Menace ou Des agents très spéciaux. Napoleon Solo, le héros de la série Des agents très spéciaux, doit son nom d'un personnage de Goldfinger ; Fleming suggéra aussi le nom d'April Dancer qui fut plus tard utilisé dans le spin-off de la série Annie, agent très spécial. Le téléfilm Le Retour des agents très spéciaux 1983 introduit notamment un caméo de George Lazenby en James Bond en hommage à Fleming pour des raisons de droits, le personnage s'appelle JB ».Le personnage Arsène Lupin III du manga Lupin III de Monkey Punch a aussi plusieurs traits inspiré de Bond, comme le pistolet Walther, le goût pour les femmes et les gadgets, et son allure détaché. L'un des personnages de la série animée de Nickelodeon Doug est un agent secret nommé Smash Adams, qui est inspiré de plupart des acteurs de la série Chapeau melon et bottes de cuir, au moins 155 d'entre eux, ont fait des apparitions dans les films de James Bond[20]. Quelques temps après le départ du personnage Cathy Gale, joué par Honor Blackman, le personnage de John Steed, joué par Patrick Macnee, reçoit une carte de noël de sa part. Il commente alors It's from Mrs Gale! I wonder what she's doing in Fort Knox? » C'est de la part de Mrs Gale ! Je me demande ce qu'elle fait à Fort Knox ? » - la destination prévue par Pussy Galore dans Goldfinger. L'actrice Diana Rigg, qui joue Emma Peel, apparaît plus tard en tant que Tracy Bond dans Au service secret de Sa Majesté. Patrick Macnee, ami de Roger Moore, apparaît comme Sir Godfrey Tibbett dans Dangereusement vôtre. Joanna Lumley, qui joue le rôle de Purdey dans la série, peut aussi être vue dans un petit rôle où elle ne prononce quelques mots dans Au service secret de Sa épisodes de la série Arrested Development For British Eyes Only, Forget-Me-Now, Notapusy et Mr. F se référrent aux films de Bond. Les titres des épisodes sont des parodies des titres originaux de plusieurs James l'émission britannique Red Dwarf, James Bond est parodié sous la forme de Ace Lucas a déclaré à plusieurs occasions que le portrait de James Bond par Sean Connery fut l'une des principales inspirations pour le personnage d'Indiana Jones, une raison pour laquelle Sean Connery fut choisi pour le rôle du père d'Indiana dans le troisième film de la série de jeu vidéo Amiga James Pond est aussi un clin d'½il à James Bond. La série de comics de Sonic the Hedgehog comprend plusieurs références à Bond dans une histoire intitulée The Man from le vidéoclip du groupe Jonas Brothers, Burning Up, Nick Jonas incarne le personnage de James Bond. Anecdotes [modifier] Les sections Anecdotes » ou Autres détails » sont déconseillées sur améliorer cet article il convient, si ces faits présentent un intérêt, de les intégrer dans d'autres sections. Cet article ou cette section ne cite pas suffisamment ses sources. date inconnueSon contenu est donc sujet à caution. Wikipédia doit être fondée sur des informations vérifiables. Améliorez cet article en signalant les passages qui demandent une référence en y insérant par exemple le modèle {{Référence nécessaire}}, et en liant les informations à des sources, au moyen de notes de bas de page voir les recommandations. Pierce Brosnan était pressenti pour jouer James Bond dès le départ de Roger Moore. Néanmoins, il dut refuser à cause du contrat qu'il avait passé pour la série Remington Steele. Roger Moore fût envisagé pour jouer Bond dans James Bond 007 contre Dr. No, puis au départ de Sean connery, il fût envisagé pour Au service secret de sa Majesté mais il n'était pas disponible. Après Les Diamants sont éternels, Roger Moore peut enfin jouer Bond dans Vivre et laisser mourir. Demain ne meurt jamais n'aurait pas dû s'appeler comme cela. En effet, le titre original était au départ Tomorrow never lies Demain ne ment jamais. Mais une erreur de retranscription remplaça lies par dies. La production apprécia et changea ainsi le titre. James Bond donne sa démission 3 fois au cours des films la 1re fois dans Au service secret de sa majesté pour un désaccord avec M qui voulait lui retirer l'affaire Bedlam concernant la traque de Blofeld et de l'organisation La 2e fois dans Casino Royale après être tombé amoureux de Vesper Lynd. Et enfin la 3e fois dans Permis de tuer pour venger son ami de toujours Felix Leiter dont la femme fut assassinée par un haut trafiquant de drogue. Ian Fleming a appelé son personnage du nom d'un ornithologue dont il lisait l'ouvrage A Field Guide to the Birds of the West Indies. Un clin d'½il est à noter dans une scène de Meurs un autre jour où Bond lit l'ouvrage en question et se présente à Jinx comme ornithologue. James Bond est classé troisième dans AFI's 100 ans... 100 Héros et Méchants du cinéma. Le matricule de Bond est toujours 007 sauf dans le roman On ne vit que deux fois où il devient temporairement 7777 ». Trois films consécutifs des années 1980 ont pour intrigue initiale la mort d'un agent 00 Octopussy, Dangereusement vôtre et Tuer n'est pas jouer. Dans L'espion qui m'aimait quand la Lotus sort de l'eau, dans Moonraker quand Bond traverse la place St Marc et dans Rien que pour vos yeux quand Bond, qui est poursuivi par des motards traverse un restaurant d'altitude, on voit le même homme regarder sa bouteille de vin, l'air incrédule. Le matricule 007, le double 0 est le permis de tuer de l'agent 7. 007 est donc l'agent numéro 7 qui a le droit de tuer. Sean Connery a failli reprendre du service en 1998. Sony souhaitait réaliser un épisode basé, comme le non-officiel Jamais Plus Jamais, sur Opération Tonnerre. Finalement, le projet ne s'est jamais concrétisé. .[21] Steven Spielberg, fan absolu de James Bond, n'a jamais eu l'autorisation d'en réaliser un la règle imposée par la famille Broccoli, les producteurs historiques de la série, veut que les réalisateurs des films de 007 soient comme les acteurs du rôle-titre issus du Commonwealth. Alors il truffe ses films de références à Bond. Néanmoins cette règle semble en désuétude actuellement, puisque Marc Forster, réalisateur de Quantum of Solace, est suisse. Références [modifier]↑ Le Point, n° 1820, 2 août 2007, p. 79. ↑ Dans Espions faites vos jeux, l'anti-héroïne Vesper Lynd fait la remarque que [Bond] reminds me rather of Hoagy Carmichael, but there is something cold and ruthless. De même dans Moonraker, Gala Brand pense que Bond est certainly good-looking ... Rather like Hoagy Carmichael in a way. That black hair falling down over the right eyebrow. Much the same bones. But there was something a bit cruel in the mouth, and the eyes were cold.. Kingsley Amis, 1965, The James Bond Dossier, Jonathan Cape. ↑ en Ian Fleming Biography Discussing Early Writings [archive], James Bond 007 MI6 - The Home Of James Bond. Consulté le 16 septembre 2008. ↑ Dans On ne vit que deux fois, James Bond rappelle à la secrétaire de M ses compétences en langue japonaise. ↑ Par exemple, il a tué le professeur Dent dans Dr. No et Elektra King dans Le Monde ne suffit pas, alors qu'ils sont désarmés. ↑ Par exemple, il a tué Mr. Big, chef d'une petite nation fictive, dans Vivre et laisser mourir. ↑ Comme dans un passage de Meilleurs v½ux de la Jamaïque où Bond prend la décision de désobéir aux ordres en épargnant un assassin. ↑ en Atomic Martinis [archive] ↑ en Lee Tamahori Talks Die Another Day [archive], consulté le 14 octobre 2006 via ↑ en Charlie Higson interview with [archive], The Charlie Higson CBn Interview, consulté le 23 février 2005. ↑ Raymond Benson, 1984, The James Bond Bedside Companion, Dodd, Mead. ISBN 1-4011-0284-0. ↑ en Bond, from the beginning? [archive] ↑ en Bond franchise Box Office numbers [archive] ↑ en [1] [archive] ↑ Casino Royale Box Office numbers 1967 [archive] ↑ en Box Office numbers + Inflation [archive] ↑ en Ian Fleming, Author or Spy ? [archive], visité le 24 octobre 2007. ↑ Dans Au service secret de Sa Majesté, Bond passe dans une station de ski où il est dit que David Niven est un visiteur fréquent. ↑ Miniatures Corgi [archive], Club James Bond France, consulté le 8 septembre 2007. ↑ en The Avengers James Bond [archive] ↑ Sean Connery le prochain Bond ? [archive]. Consulté le 31 octobre 2008. Notes [modifier]↑ Le 11 novembre est la date anniversaire de l'armistice de 1918. ↑ Il a 13 ans dans La Jeunesse de James Bond. ↑ Le personnage n'est pas nommé pour des raisons légales liées au conflit entre EON Productions et Kevin McClory sur les droits de l'adaptation du roman Opération Tonnerre. ↑ Il s'agit d'une référence au 30th Assault Unit où a officié Fleming durant la Seconde Guerre Mondiale et surnommé Red Indians dans Casino Royale ↑ Bien qu'un reportage télévisé au cours de la production du film rapporta de manière erronée que Connery apparaissait en caméo en tant que père de Bond. ↑ Pussy Gallore apparaît dans Goldfinger. En argot américain, son prénom signifie l'organe sexuel féminin. ↑ Plenty O'Toole apparaît dans Les diamants sont éternels. Son prénom est une allusion à sa poitrine plantureuse. ↑ Xenia Onatopp apparaît dans GoldenEye. Son prénom Xenia, d'origine grecque, renvoie à la notion d'hospitalité. Ce peut être aussi une allusion au personnage principal de la série télévisée Xena, la guerrière. Traductions de [modifier]↑ en I wanted the simplest, dullest, plainest-sounding name I could find, 'James Bond' was much better than something more interesting, like 'Peregrine Carruthers.' Exotic things would happen to and around him, but he would be a neutral figure—an anonymous, blunt instrument wielded by a government department. Ian Fleming. Henry Chancellor, 2005, James Bond The Man and His World, John Murray, ISBN 0-7195-6815-3. ↑ en It was part of his profession to kill people. He had never liked doing it and when he had to kill he did it as well as he knew how and forgot about it. As a secret agent who held the rare Double-O prefix – the licence to kill in the Secret Service – it was his duty to be as cool about death as a surgeon. If it happened, it happened. Regret was unprofessional — worse, it was a death-watch beetle in the soul. — Goldfinger, chapter 1 Reflections in a Double Bourbon ↑ en My idea was basically that there have been several Bonds. It's just a prefix and a code name. Even James Bond is not the guy's name. That's the way I've always been able to view these things from when Connery left and Lazenby and Moore took over, right up to Brosnan. How could this guy be so young still? Of course to me, it is just a prefix and a code name. That means that Connery either died or retired, Moore died or retired and so on. Following that, that allows you to have possibly two James Bonds in a movie. What happened to the others? Were they retired from active service or were they killed? That's where I came from. — Lee Tamahori Bibliographie [modifier]en Kingsley Amis, The James Bond Dossier, Londres, Jonathan Cape, 1965, 159 p. en Tony Bennett, Text and Social Process the Case of James Bond », Screen Education, n° 41, hiver/printemps 1982. en Tony Bennett et Janet Woollacott, Bond and Beyond the Political Career of a Popular Hero, Les escoumins QC Canada, Jean-Michel Tremblay, 1986, 256 p. en Raymond Benson, The James Bond Bedside Companion, Dodd, Mead & Co., 1984, 257 p. en James Brosnan, James Bond in the Cinema, Barnes/Tantivy Press, 1981, 309 p. it Oreste del Buono et Umberto Eco sous la direction de, Il caso Bond, Milan, Bompiani, 1965 en David Cannadine, James Bond and the Decline of England », Encounter, septembre 1979, p. 46-55. en James Chapman, Licence To Thrill A Cultural History Of The James Bond Films, Tauris, 1999. en John Cork, James Bond The Legacy, Boxtree/Macmillan, 2002. fr Umberto Eco, James Bond une combinatoire narrative », Communications, n° 8, 1966, p. 77-93. fr & en Nicolas Fleurier, James Bond & Indiana Jones. Action figures, Histoire & Collections, 2006, 84 p. fr Laurent Queyssi, Les Nombreuses vies de James Bond, Les Moutons électriques éditeur, coll. Bibliothèque rouge, 2007 en Penelope Houston, 007 », Sight and Sound, hiver 1964-65, p. 14-16. en Christoph Lindner, The James Bond Phenomenon A Critical Reader, Manchester University Press, 2003. en Philip Lisa et Lee Pfeiffer, The Incredible World of 007 An Authorised Celebration of James Bond, Boxtree, 1992, 224 p. en John Pearson, James Bond The Authorised Biography of 007, Granada, 1985, 314 p. en Steven J. Rubin, The Complete James Bond Movie Encyclopedia, Contemporary Books, 1990, 467 p. fr F. Hache-Bissette, F. Boully et V. Chenille sous la dir. de, James Bond 2007 - Anatomie d'un mythe populaire, Belin, Histoire et Société, 2007, 400 p. fr Jacques Layani, Ian Fleming, on ne lit que deux fois, Ecriture, 2008, 192 p. Voir aussi [modifier]Voir aussi sur Wikiquote les citations James Bond ». Articles connexes [modifier]EON Productions société détentrice des droits sur les films de James Bond et productrice des films. DanJaq société gérant tous les droits dérivés logos, symboles... des films de James Bond Ian Fleming Publications société détentrice des droits littéraires de James Bond James Bond girls Liste des méchants de James Bond Liens externes [modifier]Site officiel de James Bond [archive] Site officiel de Ian Fleming Publications [archive] Musique des films de James Bond [archive] [ Enrouler ]v d mFilms et acteurs de James Bond Films Casino Royale 1954 • James Bond 007 contre Dr. No • Bons baisers de Russie • Goldfinger • Opération Tonnerre • Casino Royale 1967 • On ne vit que deux fois • Au service secret de Sa Majesté • Les Diamants sont éternels • Vivre et laisser mourir • L'Homme au pistolet d'or • L'Espion qui m'aimait • Moonraker • Rien que pour vos yeux • Octopussy • Jamais plus jamais • Dangereusement vôtre • Tuer n'est pas jouer • Permis de tuer • GoldenEye • Demain ne meurt jamais • Le monde ne suffit pas • Meurs un autre jour • Casino Royale 2006 • Quantum of Solace Acteurs Barry Nelson Sean Connery George Lazenby Roger Moore Timothy Dalton Pierce Brosnan Daniel Craig Portail du cinéma Portail de la réalisation audiovisuelle Portail de la littérature Portail du renseignement Ce document provient de ».Catégories James Bond Agent secret ou espion de fiction Fumeur de fiction Personnage de fiction britannique Personnage de fiction anglais Séducteur de fiction [+]Catégories cachées Article avec une section anecdotique Article manquant de référence depuis date inconnue PortailCinéma/Articles liés PortailRéalisation audiovisuelle/Articles liésAffichagesArticle Discussion Modifier Historique Outils personnelsCréer un compte ou se connecter Rechercher NavigationAccueil Portails thématiques Index alphabétique Un article au hasard Contacter Wikipédia ContribuerAide Communauté Modifications récentes Accueil des nouveaux arrivants Faire un don Boîte à outilsPages liées Suivi des liens Importer un fichier Pages spéciales Version imprimable Adresse de cette versionCiter cette page Autres languesالعربية Azərbaycan ´emaitė¨ka Български Català Česky Cymraeg Dansk Deutsch English Esperanto Español Eesti فارسی Suomi Frysk עברית हिन्दी Hrvatski Magyar Bahasa Indonesia Íslenska Italiano 日本語 한국어 Kurdî / كوردی Latina Lëtzebuergesch Lietuvių मराठी Nederlands ‪Norsk nynorsk‬ ‪Norsk bokmål‬ Polski Português Română Русский Srpskohrvatski / Српскохрватски සිංහල Simple English Slovenčina Sloven¨čina Shqip Српски / Srpski Svenska தமிழ் తెలుగు ไทย Tagalog Türkçe Українська Tiếng Việt 中文 Dernière modification de cette page le 7 décembre

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Maria Pacôme © APS-MEDIAS / ABACAPRESS 10/12/2018 à 0200, Mis à jour le 11/12/2018 à 1731 Au Théâtre ce soir », elle a fait rire la France. La télé en a fait une star. Paris Match lui rend hommage alors que ses obsèques se déroulent ce lundi. Pacôme, nom d’un cyclone qui décoiffait. Avec la force théâtrale de Maria. Actrice têtue, trépidante, tressautante, tonitruante, tyrannique et, deux décennies durant, reine du boulevard. Maria, sur scène, avait tout d’un tourbillon patenté dont le stress paroxystique reflétait le profond trac qui l’habitait. Elle ne faisait pas dans la dentelle. Et prenait très au sérieux son personnage d’hystéro excitée comme une puce sauteuse. Sur les planches et à l’écran, dans le bruit et la fureur, elle accumulait les emplois de femme forte, allumée, rigolote, barrée. Mais ils ne correspondaient pas vraiment à son être profond. Partenaire de Louis de Funès, Jean-Paul Belmondo et Jean Poiret, qui ne pouvaient s’empêcher de pouffer en lui donnant la réplique, elle amusait les foules, quasiment sans rêvant en tragédienne blonde, et ne parvenant pas, la soixantaine venue, à obtenir des propositions de la sorte, elle décida de se les écrire, apportant à son amie Marie-France Mignal, la directrice du Théâtre Saint-Georges, des cahiers d’écolier dont elle avait rempli à la main les pages de lignes rayées. Dans On m’appelle Emilie », en 1984, Maria se chamaillait avec sa partenaire, Odette Laure, lui reprochant de lui voler ses effets qu’elle lui avait pourtant écrits avant de se réconcilier avec elle le lendemain. Tournant une pub pour l’huile Lesieur avec Patrick Bruel, 25 ans à l’époque, et le trouvant épatant, elle lui avait proposé le rôle du jeune clodo Henri qui chantait. D’emblée, elle fut fascinée par mon audace », nous raconte aujourd’hui Patrick, qui se souvient avec émotion de ce compagnonnage de plusieurs mois. En fait, je lançais “Marre de cette nana-là” et je n’avais pas les codes. Elle m’appelait “le petit” et m’entourait de beaucoup de tendresse. Elle fut une spectatrice très agréable de ma façon d’être, et je me souviens parfaitement de son œil puissant, noir et espiègle. » Avec ses textes, Maria osa et se voulut plus grave et très mélancolique. La suite après cette publicité Des blessures secrètesAdepte d’histoires d’amour violentes, elle avait eu le cran, à 24 ans, d’arrêter un temps sa carrière par passion pour Maurice Ronet, qui l’avait épousée et qu’elle idolâtrait. En fait, créature sentimentale, Maria, née en 1923 à Paris dans un milieu modeste – père mécanicien, mère couturière, débuts comme vendeuse dans un magasin de chaussures –, ne s’était jamais guérie des blessures secrètes qui lui balafraient l’âme et la mémoire. Lors de la Seconde Guerre mondiale, son père était parti en camp de concentration et son frère aîné avait été arrêté par la Gestapo. Les occupants avaient promis qu’il serait libéré le lendemain, mais sa mère et elle-même n’avaient récupéré que son cadavre. De cette horreur, Maria ne parlait jamais, sinon pour dire qu’elle ne s’en était jamais remise. Vivant retirée à la campagne avec beaucoup de livres et quatre chiens dont un ramené des Antilles, face aux fleurs de son jardin, jugeant le monde sans indulgence, ayant gardé toute sa tête et la même intensité, maigre comme un coucou, elle rayonnait d’un humour ravageur qui continuait à la faire se moquer des autres et d’elle-même. L’humour fut la politesse de son certain désespoir. La suite après cette publicité Lire aussi. Mort de Maria Pacôme son fils veut une "réflexion sur la fin de vie assistée" Contenus sponsorisés

MariaPacôme. Maria Pacôme. A consulter en ligne; Fiche ; A consulter en ligne. Forfait Les sous-doués. De Claude Zidi. 1h32min12 . Bébel et ses petits camarades du Cours Louis XIV, sont réputés pour être des fainéants et d'invétérés farceurs. Leur lycée est même dernier du classement au baccalauréat avec 100% de recalés à l'examen ! Après une plaisanterie qui

joue dans les films ci-dessous. Film 2001 français de Florence QuentinAvec Catherine Jacob, Michèle Laroque, Garance Clavel, Isabelle Candelier, Yvan Le Bolloc'hDurée 1h37Genre Comédie Lily, une femme légèrement enveloppée, vient d'être quittée par son compagnon Barnabé, parti avec sa collaboratrice Anaïs, aussi ravissante que mince. Sur les conseils de ses copines, la jeune femme décide de se faire ... Nombre de votants 533 internautes Note 4,4 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray film sorti en dvd et blu ray film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1982 français de Robin DavisAvec Alain Delon, Catherine Deneuve, Jean-Louis Richard, Stéphane Audran, Etienne ChicotDurée 1h40Genre Policier, Action, Romance, Thriller Après une dernière mission au Maroc, Martin Terrier, un tueur à gages qui a toujours mené à bien tous ses contrats, fait part à Cox, le chef de l’organisation qui l’emploie, de sa décision de raccrocher ». Il souhaite ... Nombre de votants 1 001 internautes Note 5,6 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1978 français-canadien de Claude ChabrolAvec Isabelle Huppert, Stéphane Audran, Jean Carmet, Lisa Langlois, Jean-Francois GarreaudDurée 2h10Genre Drame, Policier, Historique, Thriller Violette Nozière vit chez ses parents, et se prostitue occasionnellement en cachette. Elle s'entiche de Jean Dabin, et le soutient grâce à l'argent de ses passes et de menus larcins chez ses parents, dont la petite bourgeoisie la révolte. Nombre de votants 2 494 internautes Note 7,1 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1974 français de Claude SautetAvec Yves Montand, Michel Piccoli, Serge Reggiani, Gérard Depardieu, Stéphane AudranDurée 1h53Genre Comédie dramatique Vincent, un patron d'une petite usine, est séparé de sa femme et vit avec sa maîtresse. François, un médecin, est son ami. Ils se retrouvent souvent chez Paul, un écrivain raté et alcoolique. Jean, un employé de Vincent, se joint à eux. Nombre de votants 2 905 internautes Note 7,3 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1972 français-espagnol-italien de Luis BuñuelAvec Fernando Rey, Paul Frankeur, Delphine Seyrig, Bulle Ogier, Stéphane AudranDurée 1h42Genre Comédie dramatique, Fantastique Les Thévenot se rendent chez les Sénéchal pour un dîner mais ils se sont trompés de jour. Le mari est absent et seule Mme Sénéchal est là. Ils décident ensemble d'aller dîner dans un restaurant. Ils découvrent que le propriétaire est décédé. Nombre de votants 42 969 internautes Note 7,8 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1971 français de Claude ChabrolAvec Michel Bouquet, Stéphane Audran, François Périer, Jean Carmet, Dominique ZardiDurée 1h42Genre Drame, Policier Charles, marié et chef d'entreprise, entretient une relation adultère avec la femme de son meilleur ami. Au cours d'un jeu érotique, une simulation d'étranglement, il la tue réellement. Charles est dévoré par le remord. Nombre de votants 2 135 internautes Note 7,2 /10 Film 1970 français-belge-italien de Claude ChabrolAvec Stéphane Audran, Jean-Pierre Cassel, Michel Bouquet, Jean-Claude Drouot, Annie CordyDurée 1h30Genre Drame, Thriller Hélène est mariée à Charles, un toxicomane. Lors d'un accès de colère, Charles blesse leur fils et Hélène prend peur elle s'enfuit avec leur fils. Elle veut divorcer, mais le père de Charles, un homme riche, veut garder son petit-fils. Nombre de votants 1 770 internautes Note 7,2 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1963 italien-français de Claude ChabrolAvec Charles Denner, Danielle Darrieux, Michèle Morgan, Hildegard Knef, Juliette MaynielDurée 1h55Genre Thriller, Policier, Drame, Biographie Landru, tueur en série, séduit des femmes et les assassine pour s'approprier leurs biens. Nombre de votants 1 189 internautes Note 6,4 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray film sorti en vod et blu ray film sorti en vod, dvd et blu ray Film 1957 français-italien de Jacques BeckerAvec Gérard Philipe, Lilli Palmer, Anouk Aimée, Judith Magre, Lino Ventura, Stéphane AudranDurée 1h48Genre Drame, Biographie Dans le Montparnasse en plein essor artistique après la première guerre mondiale, le peintre Modigliani mène une vie de débauche, peine à vendre ses oeuvres, et rencontre une femme. Nombre de votants 1 524 internautes Note 7,4 /10 film sorti en vod, dvd et blu ray

^{MariaPacôme, nom de scène de Simonne Pacôme, née le 18 juillet 1923 à Paris 14 e et morte le 1 er décembre 2018 à Ballainvilliers (), est une comédienne et dramaturge française, surtout connue pour ses rôles de bourgeoises exubérantes au théâtre de boulevard.Elle a joué dans une cinquantaine de films, téléfilms et séries télévisées} Archives L'acteur Maurice Ronet est mort le 14 mars à Paris des suites d'un cancer. Il était âgé de cinquante-cinq ans. Article réservé aux abonnés Il fit ses débuts au cinéma grâce à Jacques Becker qui, dans Rendez-vous de juillet, lui donna le rôle d'un représentant de la génération d'après guerre, dite " de Saint-Germain-des-Prés ". Il avait vingt-deux ans, il était beau, séduisant, on l'employa en France et en Italie comme nouveau " jeune premier ", jusqu'à Ascenseur pour l'échafaud 1957, où Louis Malle sut utiliser ses véritables dons dramatiques, sa présence, et une ambiguïté qui n'était guère apparue auparavant. Maurice Ronet affirma, au tournant des années 60, une personnalité intéressante parce que difficile à cerner, achevant sa mutation avec Plein soleil, de René Clément et Feu follet, de Louis Malle, d'après le roman de Drieu La Rochelle. Au cours d'une carrière féconde, il resta, malgré certains films médiocres, un acteur exceptionnel, échappant aux stéréotypes et aux modes, et vivant toujours, dans sa maturité, la passion de ce Métier de comédien 1 sur lequel il publia, en 1977, un livre de réflexions. On a pu apprécier aussi son talent de metteur en scène dans les films qu'il tourna pour la télévision au cours de ces dernières années. [Ni à Nice, le 13 avril 1927, Maurice Ronet, après des études au Conservatoire, est acteur au théâtre, dans les classiques, avant de rencontrer Jacques Becker qui l'engage pour Rendez-vous de juillet 1949. Lancé au cinéma, il tourne au cours des années 50 une vingtaine de films de genres divers, échappe à son emploi de " jeune premier " avec Ascenseur pour l'échafaud, de Louis Malle, bientôt suivi de Plein soleil 1959, où René Clément lui fait mener un jeu de rapports étranges avec Alain Delon. Il est également acteur en Italie, en Espagne et aux États-Unis. Une nouvelle rencontre avec Louis Malle en 1963 lui vaut alors son meilleur rôle Feu follet. Jusqu'en 1976, il tourne plusieurs films par an, parmi lesquels on peut citer Trois chambres à Manhattan, de Marcel Carné ; la Longue Marche, d'Alexandre Astruc ; la Ligne de démarcation et le Scandale, de Claude Chabrol ; la Piscine de Jacques Deray ; la Modification, de Michel Worms, d'après Michel Butor ; Qui ?, de Léonard Keigel ; Raphaël ou le débauché, de Michel Deville le désespoir romantique. Il vous reste de cet article à lire. La suite est réservée aux abonnés. Vous pouvez lire Le Monde sur un seul appareil à la fois Ce message s’affichera sur l’autre appareil. Découvrir les offres multicomptes Parce qu’une autre personne ou vous est en train de lire Le Monde avec ce compte sur un autre appareil. Vous ne pouvez lire Le Monde que sur un seul appareil à la fois ordinateur, téléphone ou tablette. Comment ne plus voir ce message ? En cliquant sur » et en vous assurant que vous êtes la seule personne à consulter Le Monde avec ce compte. Que se passera-t-il si vous continuez à lire ici ? Ce message s’affichera sur l’autre appareil. Ce dernier restera connecté avec ce compte. Y a-t-il d’autres limites ? Non. Vous pouvez vous connecter avec votre compte sur autant d’appareils que vous le souhaitez, mais en les utilisant à des moments différents. Vous ignorez qui est l’autre personne ? Nous vous conseillons de modifier votre mot de passe. MauriceRonet, nom de scène de Maurice Julien Marie Robinet, est un acteur et réalisateur français né le 13 avril 1927 à Nice et mort le 14 mars 1983 à Paris (France).. Biographie Enfance Fils unique né de l'union de deux comédiens, Émile Robinet et Gilberte Dubreuil (Émile Ronet et Paule de Breuil à la scène), il découvre dès sa petite enfance l'atmosphère

France Musique, studio 361... Romain Dayez, Emmanuelle Goizé, Loïc Boissier de la Cie Les Brigands & Benoît Duteurtre, producteur écrivain g. à d. Festival de Saint-Céré dans le Lot - 29 juillet au 12 août Avec Loïc Boissier ténor, co-fondateur de la Compagnie les Brigands Emmanuelle Goizé & Romain Dayez, baryton de La Compagnie les Brigands interprètes deux opérettes "Un soir de réveillon" de Raoul Moretti & "Yes!" de Maurice Yvain samedi 2 juillet 2022 France Musique, studio 451 ... Benoît Duteurtre, producteur, écrivain & Jean-François Kahn, écrivain, Fondateur de Marianne Fondateur de L’Événement du jeudi en 1984, puis de Marianne en 1997, Jean-François Kahn, est l’auteur d’une quarantaine d’essais sur la société française. samedi 25 juin 2022 France Musique, studio 451 ... L'écrivain Nicolas d'Estienne d'Orves, le producteur Benoît Duteurtre & Noël Herpe, cinéaste historien du cinéma Chansons de cinéma ! Des frères Lumière aux films des années 1960 "Ce que l'on sait de Max Toppard" le nouveau roman de Nicolas d'Estienne d'Orves & Noël Herpe, cinéaste, historien du cinéma "Delair, Clouzot" correspondance amoureuse de la chanteuse Suzy Delair & du cinéaste Henri-Georges Clouzot samedi 18 juin 2022 France Musique, studio 361 ... Le chanteur Hervé Vilard, Matthieu Moulin du label Marianne Mélodie & Benoît Duteurtre, producteur & écrivain g. à d. "J'ai toujours vénéré les chanteuses, aimé la voix féminine. Les chansons que je vous propose sur cet album, ont traversé ma tendre vie. Que cet écrin que j'ai conçu pour vous rappelle le souvenir enfoui au fond de votre cœur." Hervé Vilard samedi 11 juin 2022 France Musique, studio 361 ... Dany Lallemand, Daniel Colin, Dominique Cravic & Benoît Duteurtre g. à d. À propos du Nouvel album "L'Anniversaire" jazz musette - Label Buda Musique & de la tournée au Japon des concerts Accordéon / Chanson Française avec le chant de Claire Elzière samedi 4 juin 2022 France Musique, studio 361 ... François Bellair, fils de Marie Dubas & Benoît Duteurtre, producteur, écrivain "Fils de l'immense artiste de la chanson que fut Marie Dubas, François Bellair est le meilleur connaisseur du monde du Music-Hall qu'il a fréquenté depuis l'enfance Odette Laure, Pierre Dudan ou Cora Vaucaire. Mais aussi Lys Gauty Rose Amy ou Marguerite Gilbert !" Benoît Duteurtre samedi 28 mai 2022 France Musique, studio 361 ... Jean-Noël Jeanneney, Benoît Duteurtre & Arnaud Bousquet g. à d. "Deux jeunes paroliers de chansons qui ont pourtant déjà une vie bien remplie Jean-Noël Jeanneney se passionne aujourd'hui pour l'écriture de chansons & Arnaud Bousquet, qui vient de signer les chansons du dernier disque de Jean Guidoni. Deux doubles vies à découvrir ... " Benoît Duteurtre samedi 21 mai 2022 Foyer du Théâtre National de l'Opéra Comique, place Boieldieu à Paris, France "Valérie Lesort, mise en scène, Julien Leroy, chef d'orchestre, Airs d’Offenbach et Maurice Yvain interprétés par Judith Fa soprano Eric Huchet, Thomas Morris ténors Lionel Peintre baryton & Martin Surot piano Avec la comédienne-chanteuse Émeline Bayart & Manuel Peskine piano" B. Duteurtre samedi 14 mai 2022 France Musique, studio 361 ... Humoriste-chansonnier, Bernard Mabille & Benoît Duteurtre, producteur-écrivain g. à d. 1974, repéré par Henry Chapier, Bernard Mabille débute aux pages culture du Quotidien de Paris, dirigé par Philippe rencontre avec Thierry Le Luron, le professeur est un génie ! ... Les Grosses Têtes sur RTL - La Revue de presse sur Paris Première & Sur scène "Miraculé !" samedi 7 mai 2022 21 juillet 1953 Jacqueline François et Charles Aznavour recevant de Gilbert Bécaud, le prix des 'Bravos du Music-Hall' à Paris Avec François Decker, le fils de Jacqueline François et Michel Macaire, collectionneur de disques samedi 30 avril 2022 France Musique, studio 542 ... Le producteur Benoît Duteurtre & La chanteuse Nana Mouskouri "J’ai toujours cherché l’Amour parce que j’ai grandi dans la guerre ..." Nana Mouskouri samedi 23 avril 2022 France Musique, studio 361 ... Benoît Duteurtre & Sheila Voilà 60 ans que Sheila a fait son apparition dans nos vies. Une carrière jalonnée d'innombrables tubes 27 albums à plus de 85 millions ! Sheila la française est devenue une Artiste Internationale ! samedi 16 avril 2022 À propos du podcast image podcast le samedi à 11h sur France Musique Une heure en tête à tête avec une grande figure, personnalité de la chanson, du music-hall, de l'opéra, du théâtre... Chaque semaine, Benoît Duteurtre reçoit, dans un grand entretien ponctué de musique, un acteur ou un passionné de la vie musicale, pour nous plonger dans les souvenirs du vieux Paris ou dans le renouveau de la musique légère. On a pu entendre à son micro Suzy Delair, Maurice Baquet, Marcel Amont, Gabriel Bacquier, John-Eliot Gardiner, Felicity Lott, Sempé, Zizi Jeanmaire, Jérôme Deschamps, Magali Noël, Roberto Alagna, Line Renaud, Alain Resnais, Charles Aznavour... L'équipe Benoît Duteurtre

Biographiede Maurice Ronet. Fils unique né de l'union de deux comédiens, Émile Robinet et Gilberte Dubreuil (Émile Ronet et Paule de Breuil à la scène), il découvre dès sa petite enfance l'atmosphère du métier d'acteur. En accompagnant notamment ses parents en province il découvre les difficultés des tournées.

"Il n'y aurait pas de grands acteurs sans de grands seconds rôles" Raimu Jean Carmet, acteur et scénariste français, né le 25 avril 1920 à Bourgueil Indre-et-Loire, France, décédé le 20 avril 1994 à Sèvres dans les Hauts-de-Seine. Il est inhumé à Paris, au cimetière du Montparnasse. 1942 Les Visiteurs du soir de Marcel Carné /1945 Les Enfants du paradis de Marcel Carné /1949 Branquignols de Robert Dhéry /1955 Les Duraton d'André Berthomieu /1956 Bébés à gogo de Paul Mesnier /1959 Babette s'en va-t-en guerre de Christian-Jaque /1963 Mélodie en sous-sol d'Henri Verneuil /1964 Allez France de Robert Dhéry /1967 Alexandre le bienheureux d'Yves Robert /1968 Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard /1970 Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais... elle cause de Michel Audiard /1970 Le Cri du cormoran le soir au-dessus des jonques de Michel Audiard /1971 Le Viager de Pierre Tchernia /1972 Elle cause plus... elle flingue de Michel Audiard /1972 Le Grand Blond avec une chaussure noire d'Yves Robert /1973 Les Gaspards de Pierre Tchernia /1974 Comment réussir quand on est con et pleurnichard de Michel Audiard /1974 Le Retour du grand blond d'Yves Robert /1974 Dupont Lajoie d'Yves Boisset /1977 La Septième Compagnie au clair de lune de Robert Lamoureux /1978 Le Sucre de Jacques Rouffio /1979 Buffet froid de Bertrand Blier /1981 La Soupe aux choux de Jean Girault /1982 Les Misérables de Robert Hossein /1982 Un chien dans un jeu de quilles de Bernard Guillou /1986 Les Fugitifs de Francis Veber /1990 Le Château de ma mère de Yves Robert /1991 Merci la vie de Bertrand Blier /1991 La Reine blanche de Jean-Loup Hubert /1993 Germinal de Claude Berri Daniel Ceccaldi, né le 25 juillet 1927 à Meaux et mort le 27 mars 2003 à Paris, est un acteur, auteur et metteur en scène français. Décédé d'un cancer du foie, il est inhumé à Meaux. 1955 Frou-Frou de Augusto Genina /1955 Les Grandes Manœuvres de René Clair /1959 Un témoin dans la ville d'Édouard Molinaro /1959 Le Dialogue des Carmélites de Philippe Agostini et Bruckberger /1963 Pouic-Pouic de Jean Girault /1963 L'Homme de Rio de Philippe de Broca /1965 Le Tonnerre de Dieu de Denys de La Patellière /1965 La Métamorphose des cloportes de Pierre Granier-Deferre /1965 Quand passent les faisans d'Édouard Molinaro /1965 Du rififi à Paname de Denys de La Patellière /1975 L'Incorrigible de Philippe de Broca /1976 Le Jouet de Francis Veber /1977 Mort d'un pourri de Georges Lautner /1981 Pour la peau d'un flic d' Alain Delon /1997 Un grand cri d'amour de Josiane Balasko Claude Brosset est un acteur français, né le 24 décembre 1943 à Juvisy-sur-Orge, décédé le 25 juin 2007 à Pontoise. Il repose au cimetière du Père-Lachaise à Paris. 1975 Adieu poulet de Pierre Granier-Deferre /1976 L'Alpagueur de Philippe Labro /1976 Le Corps de mon ennemi de Henri Verneuil /1978 La Carapate de Gérard Oury /1979 Flic ou voyou de Georges Lautner /1983 Le Marginal de Jacques Deray /1983 À mort l'arbitre de Jean-Pierre Mocky /1984 Les Ripoux de Claude Zidi /1987 Cayenne Palace d'Alain Maline /1992 de Bertrand Tavernier /2001 Les Rois mages de Didier Bourdon et Bernard Campan /2005 OSS 117 Le Caire, nid d'espions de Michel Hazanavicius /2007 Gomez VS Tavarès de Gilles Paquet-Brenner et Cyril Sebas Maurice Biraud 3 mars 1922 à Paris - 24 décembre 1982 à Boulogne-Billancourt était un animateur de radio, humoriste et acteur français. Maurice Biraud, qui a beaucoup aimé Collonges-la-Rouge, repose aujourd'hui dans le cimetière de cette petite commune de Corrèze 19, classée au label des plus beaux villages de France. 1950 Le Passe-Muraille de Jean Boyer /1954 Mam'zelle Nitouche de Yves Allégret /1954 Poisson d'avril de Gilles Grangier /1957 Trois Jours à vivre de Gilles Grangier /1960 Un taxi pour Tobrouk de Denys de La Patellière /1961 Le cave se rebiffe de Gilles Grangier /1962 Le Septième Juré de Georges Lautner /1963 Mélodie en sous-sol de Henri Verneuil /1964 Des pissenlits par la racine de Georges Lautner /1964 Une souris chez les hommes de Jacques Poitrenaud /1965 La Métamorphose des cloportes de Pierre Granier-Deferre /1967 La Grande Sauterelle de Georges Lautner /1970 Le Cri du cormoran le soir au-dessus des jonques de Michel Audiard /1972 Elle cause plus, elle flingue de Michel Audiard /1973 Le Train de Pierre Granier-Deferre /1975 Flic Story de Jacques Deray /1975 Le Gitan de José Giovanni /1983 Un dimanche de flic de Michel Vianey Pierre Larquey est un acteur français né le 10 juillet 1884 à Cénac en Gironde et mort le 17 avril 1962 à Maisons-Laffitte, d'une crise cardiaque. Inhumé à Maison-Laffitte. Avec 233 films de cinéma il est le tout premier acteur à donner la réplique à Louis de Funès au cinéma, en 1945 dans La Tentation de Barbizon de Jean Stelli. 1933 Knock de Louis Jouvet et Roger Goupillières /1935 Justin de Marseille de Maurice Tourneur /1942 L'assassin habite au 21 de Henri-Georges Clouzot /1943 Le Corbeau de Henri-Georges Clouzot /1945 Le Père Goriot de Robert Vernay /1947 Quai des Orfèvres de Henri-Georges Clouzot /1950 Les Anciens de Saint-Loup de Georges Lampin /1951 Topaze de Marcel Pagnol /1952 Le Trou normand de Jean Boyer /1953 Si Versailles m'était conté... de Sacha Guitry /1954 Les Diaboliques de Henri-Georges Clouzot /1955 Si Paris nous était conté de Sacha Guitry /1956 Les sorcières de Salem de Raymond Rouleau Jacques Monod né le 21 août 1918 à Casablanca et mort le 25 décembre 1985 à Paris est un acteur français. Il est enterré au cimetière parisien de Bagneux. 1958 Les Grandes Familles de Denys de La Patellière /1959 Les Quatre Cents Coups de François Truffaut /1959 Un témoin dans la ville d'Édouard Molinaro /1959 Rue des prairies de Denys de La Patellière /1961 Le Président d'Henri Verneuil /1961 Le Bateau d'Émile de Denys de La Patellière /1962 Le Septième Juré de Georges Lautner /1963 Germinal d'Yves Allégret /1964 Une ravissante idiote d'Édouard Molinaro /1965 Par un beau matin d'été de Jacques Deray /1968 Caroline chérie de Denys de La Patellière /1969 Sous le signe du taureau de Gilles Grangier /1970 Le Distrait de Pierre Richard /1973 Lucky Luciano de Francesco Rosi /1973 Deux hommes dans la ville de José Giovanni /1974 On a retrouvé la septième compagnie de Robert Lamoureux /1976 Le Locataire de Roman Polanski Robert Dalban – de son vrai nom Gaston Barré – est un acteur français né le 19 juillet 1903 à Celles-sur-Belle Deux-Sèvres, et mort le 3 avril 1987 à Paris. Avec plus de deux cents films à son actif entre 1934 et 1986, il est l'un des seconds rôles » masculins les plus représentatifs du cinéma français. Il donne ainsi la réplique aux plus grands acteurs du cinéma français Jean Gabin, Lino Ventura, Paul Meurisse, Jean Marais ou encore Louis de Funès. Il meurt d'une crise cardiaque dans un restaurant des Champs-Élysées et est enterré au cimetière de Jouars-Pontchartrain, dans les Yvelines. 1947 Quai des Orfèvres d'Henri-Georges Clouzot /1949 Au-delà des grilles de René Clément /1955 Des gens sans importance d'Henri Verneuil /1955 Gas-oil de Gilles Grangier /1955 Chiens perdus sans collier de Jean Delannoy /1955 Les Diaboliques de Henri-Georges Clouzot /1956 Le Chanteur de Mexico de Richard Pottier /1958 Sois belle et tais-toi de Marc Allégret /1959 Un témoin dans la ville de Édouard Molinaro /1960 Les Vieux de la vieille de Gilles Grangier /1960 Le Baron de l'écluse de Jean Delannoy /1961 Le Cave se rebiffe de Gilles Grangier /1963 Les Tontons flingueurs de Georges Lautner /1964 Les Barbouzes de Georges Lautner /1964 Fantômas d'André Hunebelle /1965 Quand passent les faisans d'Édouard Molinaro /1965 Fantômas se déchaîne d'André Hunebelle /1965 Ne nous fâchons pas de Georges Lautner /1966 Fantômas contre Scotland Yard d'André Hunebelle /1966 Le Grand Restaurant de Jacques Besnard /1967 Le Pacha de Georges Lautner /1968 Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard /1969 Mon oncle Benjamin d’ Édouard Molinaro /1969 Le Cerveau de Gérard Oury/1969 Sous le signe du taureau de Gilles Grangier /1970 Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais... elle cause ! de Michel Audiard /1970 Le Distrait de Pierre Richard/1971 Le Cri du cormoran le soir au-dessus des jonques de Michel Audiard /1971 Les Malheurs d'Alfred de Pierre Richard/1972 Le Grand Blond avec une chaussure noire de Yves Robert /1972 Quelques messieurs trop tranquilles de Georges Lautner /1973 Comment réussir quand on est con et pleurnichard de Michel Audiard /1973 Mais où est donc passée la septième compagnie ? de Robert Lamoureux /1974 La Gifle de Claude Pinoteau 1975 On a retrouvé la septième compagnie de Robert Lamoureux /1975 Les Vécés étaient fermés de l'intérieur de Patrice Leconte /1976 Armaguedon de Alain Jessua /1976 Le Gang de Jacques Deray /1978 Je suis timide mais je me soigne de Pierre Richard /1980 Le Coup du parapluie de Gérard Oury /1980 La Boum de Claude Pinoteau /1981 La Chèvre de Francis Veber /1982 Les Misérables de Robert Hossein/1982 La Boum 2 de Claude Pinoteau/1983 Les Compères de Francis Veber Jean Bouise, né le 3 juin 1929 au Havre et mort le 6 juillet 1989 à l'Hôpital Léon-Bérard de Lyon, d'un cancer du poumon. Son dernier film, Nikita qu’il ne verra jamais fini, lui sera dédié par Luc Besson. Il est enterré, sous une dalle presque anonyme, au cimetière de Saint-Hilaire-de-Brens, dans l'Isère. 1966 Avec la peau des autres de Jacques Deray /1969 Z de Costa-Gavras / 1970 Mourir d'aimer d'André Cayatte /1970 Les Choses de la vie de Claude Sautet /1970 L'Aveu de Costa-Gavras /1973 Les Granges brûlées de Jean Chapot /1974 Le Retour du grand blond d'Yves Robert /1975 Dupont Lajoie d'Yves Boisset /1975 Le Vieux Fusil de Robert Enrico /1976 Monsieur Klein de Joseph Losey /1976 Mado de Claude Sautet /1977 Le Juge Fayard dit Le Shériff d'Yves Boisset /1977 Mort d'un pourri de Georges Lautner /1978 Un papillon sur l'épaule de Jacques Deray /1983 Édith et Marcel de Claude Lelouch /1985 Partir, revenir de Claude Lelouch /1985 Subway de Luc Besson /1987 Dernier Été à Tanger de Alexandre Arcady /1987 L'Été en pente douce de Gérard Krawzyck /1988 Le Grand Bleu de Luc Besson /1990 Nikita de Luc Besson Noël Roquevert, de son vrai nom Noël Bénévent, est un acteur français, né le 18 décembre 1892 à Doué-la-Fontaine Maine-et-Loire, mort le 6 novembre 1973 à Douarnenez. Après le décès de sa seconde femme, Marie-Paule Coeuré, il avait perdu le goût de vivre, et mourut peu après de chagrin, emporté par une crise cardiaque, dans sa résidence bretonne. Il est inhumé au cimetière de Douarnenez. C'est l'acteur qui a fait le plus de films avec Louis de Funès un total de 23 films réunissant le duo Noël Roquevert-Louis de Funès. 1935 La Bandera, de Julien Duvivier /1938 Barnabé, d'Alexandre Esway /1938 Entrée des artistes, de Marc Allégret /1942 L'Assassin habite au 21, d'Henri-Georges Clouzot /1943 Le Corbeau, d'Henri-Georges Clouzot /1952 Fanfan la Tulipe, de Christian-Jaque /1952 Le Trou normand, de Jean Boyer /1953 Mon frangin du Sénégal, de Guy Lacourt /1953 Le Dortoir des grandes, d'Henri Decoin /1954 Le Mouton à cinq pattes, d'Henri Verneuil /1954 Nana, de Christian Jaque /1954 Cadet Rousselle, d'André Hunebelle /1955 Les Diaboliques, d'Henri-Georges Clouzot /1955 Napoléon, de Sacha Guitry /1959 Marie-Octobre, de Julien Duvivier /1959 Archimède le clochard, de Gilles Grangier /1959 Babette s'en va-t-en guerre, de Christian-Jaque /1962 Un singe en hiver, d'Henri Verneuil /1962 Cartouche, de Philippe de Broca /1964 L'Âge ingrat, de Gilles Grangier /1964 Les Barbouzes, de Georges Lautner /1964 La Chasse à l'homme, d'Edouard Molinaro /1965 Merveilleuse Angélique, de Bernard Borderie /1966 Le Jardinier d'Argenteuil, de Jean-Paul Le Chanois /1966 Le Grand Restaurant, de Jacques Besnard /1972 Le Viager, de Pierre Tchernia Robert Rollis, de son vrai nom Robert Vasseux, est un acteur français, né le 14 mars 1921 à Épinal et décédé le 6 novembre 2007 à l'âge de 86 ans. Robert Rollis fut l'un des membres de la troupe des Branquignols, de Robert Dhéry et Colette Brosset. Il est l'un des interprètes fétiches des films de Robert Lamoureux. Il décède d'un cancer généralisé foudroyant. Il est enterré au cimetière de Montmartre. 1938 Les Disparus de Saint-Agil de Christian-Jaque /1955 Papa, maman, ma femme et moi... de Jean-Paul Le Chanois /1957 Trois Jours à vivre de Gilles Grangier /1958 Le Miroir à deux faces d’ André Cayatte /1959 Le Grand Chef d’ Henri Verneuil /1961 Les Moutons de Panurge de Jean Girault /1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1962 La Guerre des boutons d’Yves Robert /1963 Mélodie en sous-sol d’ Henri Verneuil /1964 Week-end à Zuydcoote d’Henri Verneuil /1966 Le Jardinier d'Argenteuil de Jean-Paul Le Chanois /1967 Le Petit Baigneur de Robert Dhéry /1974 Les Gaspards de Pierre Tchernia /1974 Vos gueules, les mouettes ! de Robert Dhéry /1975 On a retrouvé la septième compagnie de Robert Lamoureux /1976 Le Jour de gloire Jacques Besnard /1988 Bonjour l'angoisse de Pierre Tchernia /2005 Camping à la ferme de Jean-Pierre Sinapi Claude Gensac, née Claude Jeanne Malca Gensac le 1er mars 1927 à Acy-en-Multien Oise. Elle a été mariée en premières noces, de 1951 à 1955, avec l'acteur Pierre Mondy. Elle est surtout connue pour être la biche » du regretté Louis de Funès. Elle a d'ailleurs publié en 2005 un livre, Ma biche... c'est vite dit !, dans lequel elle raconte des anecdotes de tournage avec de Funès, mais dans lequel elle retrace aussi son parcours de comédienne. 1967 Les Grandes Vacances de Jean Girault /1967 Oscar d'Édouard Molinaro /1968 Le Gendarme se marie de Jean Girault /1969 Hibernatus d'Édouard Molinaro /1970 Le Gendarme en balade de Jean Girault /1971 Jo de Jean Girault /1976 L'Aile ou la Cuisse de Claude Zidi /1976 Le Chasseur de chez Maxim's de Claude Vital /1979 L'Avare de Jean Girault et Louis de Funès /1981 La Soupe aux choux de Jean Girault /1982 Le Gendarme et les Gendarmettes de Jean Girault /2001 Absolument fabuleux de Gabriel Aghion /2010 L'Immortel de Richard Berry Michel Beaune, de son vrai nom Michel Louis Bosne, né le 13 décembre 1933 et mort d'un cancer le 24 juillet 1990 chez lui, dans sa maison de Clichy dans les Hauts-de-seine. Il est inhumé dans le cimetière de la commune. 1964 Échappement libre de Jean Becker /1970 L'Aveu de Costa-Gavras /1972 L'Héritier de Philippe Labro /1974 Stavisky... d'Alain Resnais /1975 Que la fête commence de Bertrand Tavernier /1975 L'incorrigible de Philippe de Broca /1975 Adieu poulet de Pierre Granier-Deferre /1976 Le Corps de mon ennemi de Henri Verneuil /1977 Préparez vos mouchoirs de Bertrand Blier /1979 Courage, fuyons d'Yves Robert /1979 Flic ou voyou de Georges Lautner /1980 Le Guignolo de Georges Lautner /1981 Coup de torchon de Bertrand Tavernier /1981 Le Professionnel de Georges Lautner /1983 Le Battant d'Alain Delon /1983 L'Indic de Serge Leroy /1984 Les Morfalous de Henri Verneuil /1984 L'Arbalète de Sergio Gobbi /1984 Le Cowboy de Georges Lautner /1984 Joyeuses Pâques de Georges Lautner /1987 Le Solitaire de Jacques Deray /1988 Itinéraire d'un enfant gâté de Claude Lelouch Gérard Hernandez est un acteur français né le 20 janvier 1933. 1957 Montparnasse 19 de Jacques Becker /1959 Le Trou de Jacques Becker /1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1961 Un nommé La Rocca de Jean Becker /1968 Le Cerveau de Gérard Oury /1973 Les Gaspards de Robert Dhéry /1975 Attention les yeux ! de Gérard Pirès /1976 Le Chasseur de chez Maxim's /1978 Coup de tête de Jean-Jacques Annaud /1979 C'est pas moi, c'est lui de Pierre Richard /1981 Coup de torchon de Bertrand Tavernier /1984 Joyeuses Pâques de Georges Lautner /1984 Liberté, égalité, choucroute de Jean Yanne /1988 L'Invité surprise de Georges Lautner /1997 La Femme du cosmonaute de Jacques Monnet /2000 Un crime au paradis de Jean Becker. Julien Carette Victor Jullien, acteur français né à Paris, le 23 décembre 1897, décédé à Saint-Germain-en-Laye le 20 juillet 1966. Il a joué dans plus d'une centaine de films qu'il a marqués de son accent parisien et de sa forte personnalité. Atteint par l'arthrose, il prend sa retraite au début des années 60. Devenu impotent, le feu de sa cigarette se communique à ses vêtements et à son appartement du Vésinet. Il meurt de ses brûlures, le 20 juillet 1966, à l'hôpital de Saint-Germain-en-Laye. Il est inhumé au Vésinet. 1932 Les Gaietés de l'escadron de Maurice Tourneur /1937 La Grande Illusion de Jean Renoir /1937 Gribouille de Marc Allégret /1938 La Bête humaine de Jean Renoir /1938 Entrée des artistes de Marc Allégret /1949 Branquignol de Robert Dhéry /1950 ...Sans laisser d'adresse de Jean-Paul Le Chanois /1951 L'Auberge rouge de Claude Autant-Lara /1953 Le Bon Dieu sans confession de Claude Autant-Lara /1955 Si Paris nous était conté de Sacha Guitry /1956 Crime et Châtiment de Georges Lampin /1958 Archimède le clochard de Gilles Grangier /1958 Le Miroir à deux faces d'André Cayatte /1959 La Jument verte de Claude Autant-Lara Paulette Dubost est née Paulette, Marie, Emma Deplanque le 8 octobre 1910 à Paris. Elle a également une longue carrière cinématographique elle a joué dans environ 160 films. 1938 Barnabé d'Alexander Esway /1938 Hôtel du Nord de Marcel Carné /1939 La Règle du jeu de Jean Renoir /1953 Mon frangin du Sénégal de Guy Lacourt /1954 Le Mouton à cinq pattes d'Henri Verneuil /1955 Lola Montès de Max Ophüls /1957 Maigret tend un piège de Jean Delannoy /1957 Sans famille d'André Michel /1959 Le Bossu d'André Hunebelle /1959 Le chemin des écoliers de Michel Boisrond /1959 Mademoiselle Ange de Géza von Radványi /1961 Les Sept péchés capitaux d'Édouard Molinaro /1962 Les Mystères de Paris d'André Hunebelle /1963 Maigret voit rouge de Gilles Grangier /1963 Peau de banane de Marcel Ophüls /1963 Germinal d'Yves Allégret /1965 Viva María ! de Louis Malle /1977 Tendre Poulet de Philippe de Broca /1979 La Gueule de l'autre de Pierre Tchernia /1980 On a volé la cuisse de Jupiter de Philippe de Broca /1980 Le Dernier Métro de François Truffaut /1990 Milou en mai de Louis Malle Paul Préboist, né le 21 février 1927 à Marseille, mort le 4 mars 1997 à Paris. Il est enterré dans le cimetière de Couilly-Pont-aux-Dames, village de Seine-et-Marne où il a vécu jusqu'à sa mort. 1954 Cadet Rousselle de André Hunebelle /1959 Le Trou de Jacques Becker /1960 Le Capitan de André Hunebelle - Le voleur à la tire /1961 Le capitaine Fracasse de Pierre Gaspard-Huit /1962 Cartouche de Philippe de Broca /1962 Tartarin de Tarascon de Francis Blanche /1964 Week-end à Zuydcoote de Henri Verneuil /1965 Quand passent les faisans de Edouard Molinaro /1965 Les tribulations d'un Chinois en Chine de Philippe de Broca /1966 La Grande Vadrouille de Gérard Oury /1966 Le Grand Restaurant de Jacques Besnard /1967 Le Vieil Homme et l'Enfant de Claude Berri /1967 Oscar de Edouard Molinaro /1969 Hibernatus de Edouard Molinaro /1970 L'Homme orchestre de Serge Korber /1970 Le Distrait de Pierre Richard /1970 Le Gendarme en balade de Jean Girault /1971 Sur un arbre perché de Serge Korber /1971 La Folie des grandeurs de Gérard Oury /1971 Jo de Jean Girault /1972 Les Malheurs d'Alfred de Pierre Richard /1972 Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil de Jean Yanne /1972 Les Fous du stade de Claude Zidi /1972 Le Viager de Pierre Tchernia /1973 Quelques messieurs trop tranquilles de Georges Lautner /1973 Moi y'en a vouloir des sous de Jean Yanne /1974 Les Chinois à Paris de Jean Yanne /1981 Les Uns et les Autres de Claude Lelouch /1982 Les Misérables de Robert Hossein /1982 Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ de Jean Yanne /1982 Mon curé chez les nudistes de Robert Thomas /1984 Liberté, égalité, choucroute de Jean Yanne /1985 Le Facteur de Saint-Tropez de Richard Balducci /1990 Il y a des jours... et des lunes de Claude Lelouch /1992 La Belle Histoire de Claude Lelouch Philippe Castelli est né le 8 juin 1925 à Chaville et mort le 16 avril 2006 à Paris à l'hôpital européen Georges-Pompidou des suites d'une complication cardio-respiratoire. Philippe Castelli est inhumé au cimetière de Montmartre. 1962 Cartouche, de Philippe de Broca /1962 Le Caporal épinglé de Jean Renoir /1963 Landru, de Claude Chabrol /1963 Les Tontons flingueurs, de Georges Lautner /1964 Une ravissante idiote, d'Édouard Molinaro /1964 Des pissenlits par la racine, de Georges Lautner /1964 Fantômas, d'André Hunebelle /1964 Les Barbouzes, de Georges Lautner /1965 Quand passent les faisans de Edouard Molinaro /1965 Fantômas se déchaîne, d'André Hunebelle /1966 Ne nous fâchons pas, de Georges Lautner /1966 La Bourse et la vie, de Jean-Pierre Mocky, le vendeur de fromages /1968 La Grande Lessive !, de Jean-Pierre Mocky /1970 Borsalino, de Jacques Deray /1971 Laisse aller, c'est une valse, de Georges Lautner /1971 Doucement les basses, de Jacques Deray /1971 Le drapeau noir flotte sur la marmite, de Michel Audiard /1972 Le Viager, de Pierre Tchernia /1973 Quelques messieurs trop tranquilles, de Georges Lautner /1974 Les Seins de glace, de Georges Lautner /1974 Borsalino & Co, de Jacques Deray /1974 Les Bidasses s'en vont en guerre, de Claude Zidi /1977 L'Homme pressé, d'Édouard Molinaro /1977 Mort d'un pourri, de Georges Lautner /1978 Ils sont fous ces sorciers, de Georges Lautner /1979 Le Cavaleur, de Philippe de Broca /1979 Flic ou voyou, de Georges Lautner /1980 Le Guignolo, de Georges Lautner /1981 Est-ce bien raisonnable ?, de Georges Lautner /1981 Pour la peau d'un flic, d'Alain Delon /1983 Le Battant, de Robin Davis et Alain Delon /1984 Par où t'es rentré ? On t'a pas vu sortir, de Philippe Clair /1984 Retenez-moi... ou je fais un malheur !, de Michel Gérard /1984 Aldo et Junior, film de Patrick Schulmann /1985 Liberté, égalité, choucroute, de Jean Yanne Hubert Deschamps est né le 13 septembre 1923 à Paris France, décédé le 29 décembre 1998 à Paris France d'une crise cardiaque. Acteur dans de nombreux téléfilms, comme L'affaire Seznec en 1992, il reste l'inoubliable policier qui apprend le métier à Coluche dans Inspecteur La Bavure en 1980. Il est inhumé dans le cimetière familial à Chêne-Arnoult Yonne. 1954 Les hommes ne pensent qu'à ça d'Yves Robert /1954 Papa, maman, la bonne et moi de Jean-Paul Le Chanois /1955 French Cancan de Jean Renoir /1957 À pied, à cheval et en voiture de Maurice Delbez /1957 Les Espions d'Henri-Georges Clouzot /1958 Ascenseur pour l'échafaud de Louis Malle /1960 Zazie dans le métro de Louis Malle /1962 Tartarin de Tarascon de Francis Blanche et Raoul André /1964 Des pissenlits par la racine de Georges Lautner /1964 Les Barbouzes de Georges Lautner /1968 Le Tatoué de Denys de la Patellière /1973 Le Magnifique de Philippe de Broca /1974 Les Gaspards de Pierre Tchernia /1975 On a retrouvé la 7e compagnie de Robert Lamoureux /1978 Tendre Poulet de Philippe de Broca /1978 La Zizanie de Claude Zidi /1979 Coup de tête de Jean-Jacques Annaud /1980 Les Sous-doués de Claude Zidi /1980 La Banquière de Francis Girod /1980 Inspecteur la Bavure de Claude Zidi /1982 Les Sous-doués en vacances de Claude Zidi /1983 Garçon ! de Claude Sautet /1985 Tranches de vie de François Leterrier /1988 Bonjour l'angoisse de Pierre Tchernia /1992 L'Inconnu dans la maison de Georges Lautner Paul Le Person est né le 10 février 1931 à Argenteuil dans le Val-d'Oise et décédé le 8 août 2005 à Paris. 1965 La Vie de château, de Jean-Paul Rappeneau /1966 Un homme et une femme de Claude Lelouch /1967 Un idiot à Paris, de Serge Korber /1967 Le Voleur, de Louis Malle /1967 Alexandre le bienheureux, d'Yves Robert /1970 Le Voyou, de Claude Lelouch /1971 Les Malheurs d'Alfred de Pierre Richard /1972 Le Grand Blond avec une chaussure noire, d'Yves Robert /1973 Le Train de Pierre Granier-Deferre /1974 Le Retour du grand blond, d'Yves Robert /1978 Coup de tête, de Jean-Jacques Annaud /1984 Le Jumeau, d' Yves Robert /1990 Lacenaire, de Francis Girod /1996 Bernie, d'Albert Dupontel /2001 La Chambre des officiers, de François Dupeyron /2004 Vipère au poing, de Philippe de Broca Jacques François Paris le 16 mai 1920 - Paris le 25 novembre 2003. 1943 Le Capitaine Fracasse d'Abel Gance /1953 Les Trois Mousquetaires d'André Hunebelle /1954 Si Versailles m'était conté de Sacha Guitry /1955 Les Grandes Manœuvres de René Clair /1972 Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil de Jean Yanne /1973 Moi y'en a vouloir des sous de Jean Yanne /1973 Les Aventures de Rabbi Jacob de Gérard Oury /1974 Les Chinois à Paris de Jean Yanne /1976 Le Jouet de Francis Veber /1978 La Zizanie de Claude Zidi /1978 Je suis timide mais je me soigne de Pierre Richard /1979 Le Gendarme et les Extra-terrestres de Jean Girault /1979 Cause toujours... tu m'intéresses ! de Edouard Molinaro /1982 Mille milliards de dollars de Henri Verneuil /1982 Tête à claques de Francis Perrin /1982 Le Père Noël est une ordure de Jean-Marie Poiré /1982 Le Gendarme et les Gendarmettes de Jean Girault et Tony Aboyantz /1983 L'Africain de Philippe de Broca /1983 Papy fait de la résistance de Jean-Marie Poiré /1985 Liberté, égalité, choucroute de Jean Yanne /1986 Twist again à Moscou de Jean-Marie Poiré /1987 La Vie dissolue de Gérard Floque de Georges Lautner /1989 L'Invité surprise de Georges Lautner /1989 Mes meilleurs copains de Jean-Marie Poiré M. Thuillier / 1991 L'Opération Corned-Beef de Jean-Marie Poiré /1996 Mon homme de Bertrand Blier /1998 Les Couloirs du temps /2000 Les Acteurs de Bertrand Blier Mario David, de son vrai nom Jacques Paul Jules Marie David, est né le 9 août 1927 à Charleville-Mézières et mort le 29 avril 1996 à Paris. Mario David meurt d'une embolie pulmonaire à l'Hôpital de la Pitié-Salpêtrière à Paris. Il est inhumé au cimetière de Limoges. Il débute très tôt sa carrière artistique dans le monde du cirque en y étant à la fois clown, acrobate et dompteur de fauves. 1954 Ah ! Les belles bacchantes, de Jean Loubignac /1957 Le Triporteur, de Jacques Pinoteau /1958 Le Sicilien de Pierre Chevalier /1959 À double tour, de Claude Chabrol /1960 Les Moutons de Panurge de Jean Bastia /1961 Un nommé La Rocca, de Jean Becker /1962 Le Caporal épinglé, de Jean Renoir /1963 Landru, de Claude Chabrol /1965 Les Tribulations d'un chinois en Chine, de Philippe de Broca /1966 La Ligne de démarcation, de Claude Chabrol /1967 Les Grandes Vacances, de Jean Girault /1967 Oscar, d'Édouard Molinaro /1968 Le gendarme se marie, de Jean Girault /1968 Faut pas prendre les enfants du bon Dieu pour des canards sauvages, de Michel Audiard /1968 L'Homme à la Buick, de Gilles Grangier La Palluche /1969 Le Cerveau, de Gérard Oury /1970 Borsalino, de Jacques Deray /1971 Les Mariés de l'an II, de Jean-Paul Rappeneau /1972 Les Malheurs d'Alfred, de Pierre Richard /1973 Le Magnifique, de Philippe de Broca /1975 Flic Story, de Jacques Deray /1975 Le Gitan, de José Giovanni /1977 Drôles de zèbres, de Guy Lux /1977 L'Animal, de Claude Zidi /1978 La Zizanie, de Claude Zidi /1978 Violette Nozière, de Claude Chabrol /1979 Le Gendarme et les Extra-terrestres, de Jean Girault /1979 Coup de tête, de Jean-Jacques Annaud /1982 Les Fantômes du chapelier, de Claude Chabrol /1982 Tir groupé, de Jean-Claude Missiaen /1987 La Vie dissolue de Gérard Floque, de Georges Lautner /1992 L'Inconnu dans la maison, de Georges Lautner Robert Le Vigan, de son vrai nom Robert-Charles-Alexandre Coquillaud, né à Paris le 7 janvier 1900 et mort à Tandil Argentine le 12 octobre 1972, est un acteur remarqué pour ses seconds rôles dans les films français des années trente et quarante, dont Golgotha, La Bandera, ou Le Quai des brumes. Après la Libération, son implication dans la collaboration lui vaudra d'être condamné à l'indignité nationale. Il terminera sa vie en exil en Espagne et ensuite en Argentine. 1933 Madame Bovary de Jean Renoir /1934 Maria Chapdelaine de Julien Duvivier /1935 La Bandera de Julien Duvivier /1935 Golgotha de Julien Duvivier /1936 Un de la légion de Christian Jaque /1936 Les Bas-Fonds de Jean Renoir /1937 Regain de Marcel Pagnol /1938 Ernest le rebelle de Christian Jaque /1938 Les Disparus de Saint-Agil de Christian Jaque /1938 Le Quai des brumes de Marcel Carné /1943 Goupi Mains Rouges de Jacques Becker Raymond Bussières est né le 3 novembre 1907 à Ivry-la-Bataille Eure, décédé le 29 avril 1982 à Paris. Raymond Bussières était l'époux d'Annette Poivre. Il est inhumé à Marchenoir en Loir-et-Cher. 1934 L'Hôtel du libre échange de Marc Allégret /1941 La Romance de Paris de Jean Boyer /1942 L'Assassin habite au 21 de Henri-Georges Clouzot /1945 Le Jugement dernier de René Chanas /1946 Les Portes de la nuit de Marcel Carné /1947 Quai des Orfèvres de Henri-Georges Clouzot /1949 Branquignol de Robert Dhéry /1951 Casque d'or de Jacques Becker /1952 Les Belles de nuit de René Clair /1953 La Tournée des grands ducs de André Pellenc /1953 Le Chasseur de chez Maxim's de Henri Diamant-Berger /1954 Ah! Les belles bacchantes de Jean Loubignac /1964 Allez France! de Robert Dhéry et Pierre Tchernia Un supporter /1968 Ho ! de Robert Enrico /1976 Dracula père et fils de Edouard Molinaro /1976 L'Aile ou la Cuisse de Claude Zidi /1977 Le Gang de Jacques Deray /1977 Drôles de zèbres de Guy Lux /1978 L'Argent des autres de Christian de Chalonge /1978 La Carapate de Gérard Oury /1980 Les Sous-doués de Claude Zidi Jacques Dufilho est né le 19 février 1914 à Bègles Gironde et mort le 28 août 2005 à Ponsampère Gers. Ses obsèques ont lieu en l'église Sainte-Marie de Mirande, et son inhumation au cimetière de Ponsampère. 1951 Caroline chérie de Richard Pottier /1953 Un caprice de Caroline chérie de Jean Devaivre /1954 Cadet Rousselle d'André Hunebelle /1956 Notre-Dame de Paris de Jean Delannoy /1960 Zazie dans le métro de Louis Malle /1961 Le Monocle noir de Georges Lautner /1961 La Guerre des boutons de Yves Robert /1968 Benjamin ou les Mémoires d'un puceau de Michel Deville /1969 Appelez-moi Mathilde de Pierre Mondy /1971 Les Bidasses en folie de Claude Zidi /1971 Fantasia chez les ploucs de Gérard Pirès /1976 Le Crabe-tambour de Pierre Schoendoerffer /1976 La Victoire en chantant de Jean-Jacques Annaud /1980 Un mauvais fils de Claude Sautet /1986 L'Homme qui n'était pas là de René Féret /1988 Mangeclous de Moshé Mizrahi /1988 La Vouivre de Georges Wilson /1993 Pétain de Jean Marbœuf /1999 Les Enfants du marais de Jean Becker Henri Guybet est né le 21 décembre 1936 à Paris. 1971 Les Mariés de l'an II de Jean-Paul Rappeneau /1972 Quelques messieurs trop tranquilles de Georges Lautner /1973 Les Aventures de Rabbi Jacob de Gérard Oury /1973 Il était une fois un flic de Georges Lautner /1974 La moutarde me monte au nez de Claude Zidi /1975 Le Retour du grand blond de Yves Robert /1975 Pas de problème de Georges Lautner /1975 On a retrouvé la septième compagnie de Robert Lamoureux /1975 Flic Story de Jacques Deray /1976 On aura tout vu de Georges Lautner /1977 La Septième Compagnie au clair de lune de Robert Lamoureux /1978 Le Guignolo de Georges Lautner /1979 Les Charlots en délire de Alain Basnier /1979 Les héros n'ont pas froid aux oreilles de Charles Némès /1980 Ils sont fous ces Normands de Serge Pénard /1981 Est-ce bien raisonnable ? de Georges Lautner /1981 Pétrole ! Pétrole ! de Christian Gion /1982 Les Diplômés du dernier rang de Christian Gion /1984 À nous les garçons de Michel Lang /1984 Le Cowboy de Georges Lautner /1984 Canicule de Yves Boisset /2002 Ah ! si j'étais riche de Michel Munz et Gérard Bitton /2009 Protéger et servir de Eric Lavaine Rellys, de son vrai nom Henri Marius Roger Bourelly, est né le 15 décembre 1905 à Marseille et mort le 20 juillet 1991 dans cette même ville. Il repose au cimetière Saint-Pierre de Marseille. 1936 César de Marcel Pagnol /1949 Amédée de Gilles Grangier /1952 Manon des sources de Marcel Pagnol /1954 Les Lettres de mon moulin de Marcel Pagnol /1956 Honoré de Marseille de Maurice Régamey /1957 Le Chômeur de Clochemerle de Jean Boyer /1960 Crésus de Jean Giono /1962 Le Voyage à Biarritz de Gilles Grangier /1964 L'Âge ingrat de Gilles Grangier /1965 La Bonne Occase de Michel Drach /1966 Le Jardinier d'Argenteuil de Jean-Paul Le Chanois /1969 Heureux qui comme Ulysse d'Henri Colpi Dominique Zardi, né le 2 mars 1930 à Paris et mort le 13 décembre 2009. Apparaissant dans plus de 500 films, il fut le roi des troisièmes couteaux ». Il est également le cousin du père de la comédienne et réalisatrice Agnès Jaoui. Il repose à Paris, au cimetière du Père-Lachaise. 1953 Les Trois Mousquetaires d'André Hunebelle /1958 La Chatte d'Henri Decoin /1960 Le Trou de Jacques Becker /1960 Le Bossu d'André Hunebelle /1960 Le Dialogue des carmélites de Philippe Agostini /1961 Une femme est une femme de Jean-Luc Godard /1961 Un nommé La Rocca de Jean Becker /1963 Le Doulos de Jean-Pierre Melville /1963 Landru de Claude Chabrol /1963 Le Vice et la vertu de Roger Vadim /1963 Peau de banane de Marcel Ophuls /1963 Un drôle de paroissien, de Jean-Pierre Mocky /1963 L'Aîné des Ferchaux de Jean-Pierre Melville /1964 Faites sauter la banque de Jean Girault /1964 Le Journal d'une femme de chambre de Luis Bunuel /1964 Fantômas d'André Hunebelle /1964 Week-end à Zuydcoote d'Henri Verneuil /1964 La Chasse à l'homme d'Edouard Molinaro /1964 Échappement libre de Jean Becker /1965 Pierrot le fou de Jean-Luc Godard /1965 Fantômas se déchaîne d'André Hunebelle /1965 Le Gendarme à New York de Jean Girault /1965 Compartiment tueurs de Costa-Gavras /1965 La Métamorphose des cloportes de Pierre Granier-Deferre /1965 La Bourse et la vie de Jean-Pierre Mocky /1966 Angélique et le Roy de Bernard Borderie /1966 Paris brûle-t-il ? de René Clément /1966 La Bourse et la vie de Jean-Pierre Mocky /1966 Tendre voyou de Jean Becker /1966 Fantômas contre Scotland Yard d'André Hunebelle /1967 Un idiot à Paris de Serge Korber /1967 Le Soleil des voyous de Jean Delannoy /1967 Les Risques du métier d'André Cayatte /1967 Les Grandes Vacances de Jean Girault /1968 Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard /1968 Ho ! de Robert Enrico /1968 Le gendarme se marie de Jean Girault /1968 Caroline chérie de Denys de La Patellière /1968 Le Pacha de Georges Lautner /1968 La Grande Lessive ! de Jean-Pierre Mocky /1969 La Horse de Pierre Granier-Deferre /1969 Le Cerveau de Gérard Oury /1969 L'Étalon, de Jean-Pierre Mocky /1969 Le Cri du cormoran le soir au-dessus des jonques de Michel Audiard /1969 Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas mais elle cause, de Michel Audiard /1970 Les Choses de la vie de Claude Sautet /1970 Dernier domicile connu de José Giovanni /1970 Le Gendarme en balade de Jean Girault /1971 Max et les ferrailleurs de Claude Sautet /1971 Jo de Jean Girault /1972 Docteur Popaul de Claude Chabrol /1972 Elle cause plus, elle flingue de Michel Audiard /1972 La Scoumoune de José Giovanni /1973 Les Aventures de Rabbi Jacob de Gérard Oury /1973 Deux hommes dans la ville de José Giovanni /1974 La Race des seigneurs de Pierre Granier-Deferre /1975 L'Ibis rouge de Jean-Pierre Mocky /1975 Adieu poulet de Pierre Granier-Deferre /1977 L'Homme pressé de Edouard Molinaro /1979 Le Toubib de Pierre Granier-Deferre /1980 Un mauvais fils de Claude Sautet /1981 Pour la peau d'un flic de Alain Delon /1981 Une étrange affaire de Pierre Granier-Deferre /1982 L'étoile du Nord de Pierre Granier-Deferre /1982 Les Misérables de Robert Hossein /1982 Plus beau que moi, tu meurs de Philippe Clair /1984 Retenez-moi... ou je fais un malheur ! de Michel Gérard /1984 À mort l'arbitre de Jean-Pierre Mocky /1984 Par où t'es rentré ? On t'a pas vu sortir de Philippe Clair /1985 Le Pactole de Jean-Pierre Mocky /1986 Le Miraculé de Jean-Pierre Mocky /1986 Masques de Claude Chabrol /1987 Noyade interdite de Pierre Granier-Deferre /1991 Delicatessen de Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro /1991 Ville à vendre de Jean-Pierre Mocky /2001 Vidocq de Pitof /2003 Le Furet de Jean-Pierre Mocky /2004 Grabuge ! de Jean-Pierre Mocky /2007 Le Bénévole de Jean-Pierre Mocky Darry Cowl, de son vrai nom André Darricau, est né le 27 août 1925 à Vittel Vosges et mort le 14 février 2006 à Neuilly-sur-Seine des suites d'un cancer du poumon. Il fut incinéré et ses cendres déposées au cimetière du Père-Lachaise avant d'être transportées, le 6 septembre 2006, au cimetière de Neuilly-sur-Seine, ville dans laquelle il résidait. 1955 Les Duraton d'André Berthomieu /1957 À pied, à cheval et en voiture de Maurice Delbez /1957 Le Triporteur de Jacques Pinoteau /1958 Sois belle et tais-toi de Marc Allégret /1958 Archimède le clochard de Gilles Grangier /1959 Robinson et le triporteur de Jacques Pinoteau /1960 Les Moutons de Panurge de Jean Girault /1961 Les lions sont lâchés d'Henri Verneuil /1962 Tartarin de Tarascon de Francis Blanche et Raoul André /1964 Des pissenlits par la racine de Georges Lautner /1965 Les Tribulations d'un Chinois en Chine de Philippe de Broca /1965 La Bourse et la vie de Jean-Pierre Mocky /1972 Elle cause plus, elle flingue de Michel Audiard /1973 La Gueule de l'emploi de Jacques Rouland /1982 Pour 100 briques t'as plus rien... d'Édouard Molinaro /1982 Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ de Jean Yanne /1984 Liberté, égalité, choucroute de Jean Yanne /1991 Ville à vendre de Jean-Pierre Mocky /1995 Les Misérables de Claude Lelouch /2002 Ah ! si j'étais riche de Michel Munz et Gérard Bitton /2003 Pas sur la bouche d'Alain Resnais Françoise Rosay, de son vrai nom Françoise Bandy de Nalèche, 19 avril 1891 à Paris - 28 mars 1974 à Montgeron est une actrice française dont la carrière cinématographique s'est étendue sur plus de soixante ans, faisant d'elle un personnage légendaire dans le cinéma français. 1932 Le Rosier de Madame Husson de Dominique Bernard-Deschamps /1937 Drôle de drame de Marcel Carné /1937 Un carnet de bal de Julien Duvivier /1951 L'Auberge rouge de Claude Autant-Lara /1954 La Reine Margot de Jean Dréville /1961 Le Cave se rebiffe de Gilles Grangier /1965 La Métamorphose des cloportes de Pierre Granier-Deferre /1968 Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard Jean Richard est né le 18 avril 1921 à Bessines Deux-Sèvres et mort à Senlis Oise, le 12 décembre 2001. Il est inhumé à Ermenonville dans l'Oise. Il est devenu célèbre pour avoir incarné pendant plus de vingt ans le Commissaire Maigret à la télévision. C'est le seul acteur au monde à avoir tourné l'ensemble des Maigret de Georges Simenon, le dernier ayant été diffusé sur le petit écran en juin 1990. 1954 Si Versailles m'était conté... de Sacha Guitry /1954 Les Gaietés de l'escadron de Paolo Moffa /1955 Chéri-Bibi de Marcello Pagliero /1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1962 La Guerre des boutons de Yves Robert /1962 Un clair de lune à Maubeuge de Jean Chérasse /1962 Nous irons à Deauville de Francis Rigaud /1962 Tartarin de Tarascon de Francis Blanche /1964 Allez France ! de Robert Dhéry et Pierre Tchernia /1968 Béru et ces dames de Guy Lefranc /1969 La Maison de campagne de Jean Girault /1972 Le Viager de Pierre Tchernia André Pousse est un ancien cycliste professionnel devenu acteur, né le 20 octobre 1919 à Paris et mort à l'hôpital de Gassin Var le 8 septembre 2005 des conséquences d'un accident de voiture qu'il a eu 4 jours plus tôt suite à une piqûre de guêpe pendant qu'il conduisait. 1966 Ne nous fâchons pas de Georges Lautner /1967 Un idiot à Paris de Serge Korber /1968 Faut pas prendre les enfants du bon dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard /1968 Le Pacha de Georges Lautner /1969 Le Clan des Siciliens d'Henri Verneuil /1971 Le drapeau noir flotte sur la marmite de Michel Audiard /1972 Elle cause plus, elle flingue de Michel Audiard /1972 Un flic de Jean-Pierre Melville /1973 Quelques messieurs trop tranquilles de Georges Lautner /1975 Flic Story de Jacques Deray /1977 Drôles de zèbres de Guy Lux /1977 La Septième Compagnie au clair de lune de Robert Lamoureux /1979 Les Égouts du paradis de José Giovanni /1982 Le Corbillard de Jules de Serge Pénard /1982 Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ de Jean Yanne Jean Lefebvre est né le 6 octobre 1922 et mort le 9 juillet 2004 à Marrakech, au Maroc, d'une crise cardiaque dans sa résidence du restaurant La Bohème. 1955 Les Diaboliques, de Henri-Georges Clouzot /1955 Gas-oil, de Gilles Grangier /1956 Et Dieu… créa la femme, de Roger Vadim /1957 Quand la femme s'en mêle, de Yves Allégret /1958 Un drôle de dimanche, de Marc Allégret /1961 La Belle Américaine, de Robert Dhéry et Pierre Tchernia /1962 Le Gentleman d'Epsom, de Gilles Grangier /1962 Le Repos du guerrier, de Roger Vadim /1963 Les Tontons flingueurs, de Georges Lautner /1964 Le Gendarme de Saint-Tropez, de Jean Girault /1964 Monsieur, de Jean-Paul Le Chanois /1964 Allez France !, de Robert Dhéry /1964 Compartiment tueurs de Costa-Gavras /1965 Quand passent les faisans, d'Édouard Molinaro /1965 Le Gendarme à New York, de Jean Girault /1966 Du mou dans la gâchette ou Deux tueurs, de Louis Grospierre /1966 Angélique et le roy, de Bernard Borderie /1966 Ne nous fâchons pas, de Georges Lautner /1967 Un idiot à Paris, de Serge Korber /1967 Le Fou du labo IV, de Jacques Besnard /1968 Le gendarme se marie, de Jean Girault /1970 Le Gendarme en balade, de Jean Girault /1973 Quelques messieurs trop tranquilles, de Georges Lautner /1973 Le Magnifique, de Philippe de Broca /1973 Mais où est donc passée la septième compagnie ?, de Robert Lamoureux /1975 C'est pas parce qu'on a rien à dire qu'il faut fermer sa gueule, de Jacques Besnard /1975 On a retrouvé la septième compagnie, de Robert Lamoureux /1976 Le Jour de gloire, de Jacques Besnard /1977 La Septième Compagnie au clair de lune, de Robert Lamoureux /1978 Ils sont fous ces sorciers, de Georges Lautner /1982 On n'est pas sorti de l'auberge, de Max Pécas Jean-Pierre Castaldi est né le 1er octobre 1944 à Grenoble. 1968 Ho ! de Robert Enrico /1969 L'Arbre de Noël de Terence Young /1971 La Veuve Couderc de Pierre Granier-Deferre /1973 L'Affaire Dominici de Claude Bernard-Aubert /1974 La Race des Seigneurs de Pierre Granier-Deferre /1975 French Connection 2 de John Frankenheimer /1977 Nous irons tous au paradis d’Yves Robert/1979 Moonraker de Lewis Gilbert. /1980 La Boum de Claude Pinoteau /1981 Les Uns et les Autres de Claude Lelouch /1982 Pour 100 briques t'as plus rien... d’ Édouard Molinaro /1987 La Rumba de Roger Hanin /1988 Quelques jours avec moi de Claude Sautet /1990 Promotion canapé de Didier Kaminka /1990 Ripoux contre ripoux de Claude Zidi /1997 Arlette de Claude Zidi /1999 Astérix et Obélix contre César de Claude Zidi /2002 Ma femme... s'appelle Maurice de Jean-Marie Poiré /2002 The Extremists de Christian Duguay /2008 Astérix aux Jeux Olympiques de Frédéric Forestier et Thomas Langmann Jacques Fabbri, de son vrai nom Jacques Claude Fabbricotti, est né le 4 juillet 1925 à Paris, décédé le 24 décembre 1997 à Tourgéville. Jacques Fabbri est inhumé au Cimetière Montmartre. 1952 Les Sept Péchés capitaux d'Yves Allégret /1953 Mon frangin du Sénégal de Guy Lacourt /1954 Cadet Rousselle d'André Hunebelle /1955 Les Grandes Manœuvres de René Clair /1957 À pied, à cheval et en voiture de Maurice Delbez /1961 La Belle Américaine d'Yves Robert /1978 Je suis timide mais je me soigne de Pierre Richard /1980 La Banquière de Francis Girod /1981 Diva de Jean-Jacques Beineix /1988 Bonjour l'angoisse de Pierre Tchernia /1990 La Femme fardée de José Pinheiro Marthe Villalonga est née le 20 mars 1932 à Fort-de-l'Eau aujourd'hui Bordj el Kiffan, en Algérie. La série Maguy lui permettra de s'imposer dans le cœur du public. 1970 Mourir d'aimer d’André Cayatte/1976 Un éléphant ça trompe énormément d’Yves Robert /1977 Nous irons tous au paradis d’Yves Robert /1977 Diabolo menthe de Diane Kurys /1978 Le Sucre de Jacques Rouffio /1979 Le Coup de Sirocco d’Alexandre Arcady/1980 Inspecteur la Bavure de Claude Zidi /1981 Les Uns et les autres de Claude Lelouch /1983 Banzaï de Claude Zidi /1983 Le Grand Carnaval d’Alexandre Arcady /1985 Trois Hommes et un couffin de Coline Serreau /1989 L'Union sacrée d’Alexandre Arcady /1993 Ma saison préférée d'André Téchiné Jacques Legras est né le 25 octobre 1923 à Nantes, mort le 15 mars 2006 à son domicile, à Paris. Il repose au Cimetière Montmartre. 1954 Ah! Les belles bacchantes de Robert Dhéry /1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1966 Le Grand Restaurant de Jacques Besnard /1967 Le Petit Baigneur de Robert Dhéry /1969 Hibernatus d’ Édouard Molinaro /1971 Les Mariés de l'an II de Jean-Paul Rappeneau /1974 Les Gaspards de Pierre Tchernia /1974 La Gueule de l'emploi de Jacques Rouland /1978 Le Beaujolais nouveau est arrivé de Jean-Luc Voulfow /1979 Les héros n'ont pas froid aux oreilles de Charles Némès, /1979 La Gueule de l'autre de Pierre Tchernia /1984 Retenez-moi... ou je fais un malheur ! de Michel Gérard Paul Crauchet est né le 14 juillet 1920 à Béziers. 1962 La Guerre des boutons d'Yves Robert /1965 Les Grandes Gueules de Robert Enrico /1966 Paris brûle-t-il ? de René Clément /1967 Les Aventuriers de Robert Enrico /1968 Ho ! de Robert Enrico /1969 La Piscine de Jacques Deray /1969 L'Armée des ombres de Jean-Pierre Melville /1970 Dernier domicile connu de José Giovanni /1970 Le Cercle rouge de Jean-Pierre Melville /1971 Les Mariés de l'an II de Jean-Paul Rappeneau /1971 Sans mobile apparent de Philippe Labro /1972 Un flic de Jean-Pierre Melville /1972 L'Affaire Dominici de Claude Bernard-Aubert /1973 Les Granges brûlées de Jean Chapot /1975 Flic Story de Jacques Deray /1978 Le Beaujolais nouveau est arrivé de Jean-Luc Voulfow /1978 Un papillon sur l'épaule de Jacques Deray /1978 Le Témoin de Jean-Pierre Mocky /1990 La Gloire de mon père d'Yves Robert /1990 Le Château de ma mère d'Yves Robert /2008 Enfin veuve d' Isabelle Mergault Jacques Rispal, né le 1er août 1923 à Belvès Dordogne et mort le 9 février 1986 à Suresnes Hauts-de-Seine. 1961 Un nommé La Rocca de Jean Becker /1964 L’Âge ingrat de Gilles Grangier /1968 Baisers volés de François Truffaut /1970 L'Aveu de Costa-Gavras /1970 Domicile conjugal de François Truffaut /1971 Le Chat de Pierre Granier-Deferre /1972 Le Charme discret de la bourgeoisie de Luis Buñuel /1972 La Scoumoune de José Giovanni /1972 L'Affaire Dominici de Claude Bernard-Aubert /1973 Deux Hommes dans la ville de José Giovanni /1973 Le Train de Pierre Granier-Deferre /1974 Les Valseuses de Bertrand Blier /1974 Lacombe Lucien de Louis Malle /1974 L'Agression de Gérard Pirès /1975 Calmos de Bertrand Blier /1975 Peur sur la ville d’Henri Verneuil /1975 Adieu poulet de Pierre Granier-Deferre /1975 Le Gitan de José Giovanni /1976 Comme un boomerang de José Giovanni /1977 La Menace d'Alain Corneau /1977 Diabolo menthe de Diane Kurys /1978 L'Adolescente de Jeanne Moreau /1980 Mon oncle d'Amérique d’Alain Resnais /1981 Pour la peau d'un flic d’Alain Delon /1981 Beau-père de Bertrand Blier Marco Perrin est serbe, né Jean Markovitch le 16 mai 1927 à Aix-en-Provence. Sa carrière a été interrompue lorsqu'il a été frappé d'hémiplégie en 1983. 1958 Archimède le clochard de Gilles Grangier /1966 Le Vieil Homme et l'enfant de Claude Berri /1969 L'Armée des ombres de Jean-Pierre Melville /1971 Les Malheurs d'Alfred de Pierre Richard /1972 Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil de Jean Yanne /1972 Moi y'en a vouloir des sous de Jean Yanne /1972 L'Affaire Dominici de Claude Bernard-Aubert /1973 Les Valseuses de Bertrand Blier /1975 Flic Story de Jacques Deray /1977 L'Homme pressé d'Édouard Molinaro /1977 L'Amour violé de Yannick Bellon /1977 Attention, les enfants regardent de Serge Leroy /1978 Le Gendarme et les Extra-terrestres de Jean Girault /1979 La Gueule de l'autre de Pierre Tchernia /1979 Buffet froid de Bertrand Blier /1981 La Soupe aux choux de Jean Girault /1982 On n'est pas sorti de l'auberge de Max Pécas Hélène Dieudonné, née le 24 décembre 1884 à Paris 9e et morte le 29 septembre 1980 à Chaumont-en-Vexin Oise. Elle fut élue la plus charmante grand-mère du cinéma français. À l'âge de quatre-vingt onze ans, elle finit par prendre sa retraite et meurt deux ans plus tard, à l'hôpital de Chaumont-en-Vexin. 1960 Le Dialogue des Carmélites de Philippe Agostini et Bruckberger /1960 Les Vieux de la vieille de Gilles Grangier /1960 Le Président de Henri Verneuil /1961 Le cave se rebiffe de Gilles Grangier /1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1961 Un singe en hiver de Henri Verneuil /1961 Le crime ne paie pas de Gérard Oury /1962 Le Repos du guerrier de Roger Vadim /1964 Une ravissante idiote de Édouard Molinaro /1964 Relaxe-toi chérie de Jean Boyer /1965 La Curée de Roger Vadim /1967 Le Petit Baigneur de Robert Dhéry /1971 Un cave de Gilles Grangier /1971 Mourir d'aimer de André Cayatte Paul Frankeur est né le 29 juin 1905 à Paris dans le quartier de Belleville et décédé le 28 octobre 1974 à Nevers dans la Nièvre. Il est inhumé au cimetière de Chitry-les-Mines Nièvre. 1944 Les Enfants du paradis "Le boulevard du crime" de Marcel Carné /1946 Le Père tranquille de René Clément /1949 Jour de fête de Jacques Tati /1951 Sous le ciel de Paris de Julien Duvivier /1953 Thérèse Raquin de Marcel Carné /1954 Touchez pas au grisbi de Jacques Becker /1955 Nana de Christian-Jaque /1955 Des gens sans importance de Henri Verneuil /1955 Razzia sur la chnouf de Henri Decoin /1956 Le sang à la tête de Gilles Grangier /1956 Les Copains du dimanche de Henri Aisner /1957 Le rouge est mis de Gilles Grangier /1958 Marie-Octobre de Julien Duvivier /1958 Le Désordre et la Nuit de Gilles Grangier /1959 Le fauve est lâché de Maurice Labro /1959 Archimède le clochard de Gilles Grangier /1959 Maigret et l'affaire Saint-Fiacre de Jean Delannoy /1959 Rue des prairies de Denys de La Patellière /1961 La Viaccia de Mauro Bolognini /1962 Le Gentleman d'Epsom de Gilles Grangier /1962 Un singe en hiver de Henri Verneuil /1963 Maigret voit rouge de Gilles Grangier /1965 Le Tonnerre de Dieu de Denys de La Patellière /1966 Le Deuxième Souffle de Jean-Pierre Melville /1968 Faut pas prendre les enfants du bon Dieu pour des canards sauvages de Michel Audiard/ 1969 Mon oncle Benjamin d'Édouard Molinaro Marcel Bozzuffi né le 28 octobre 1929 à Rennes Ille-et-Vilaine et mort le 2 février 1988 à Paris XIIIe. En 1963, il a épousé l'actrice Françoise Fabian avec qui il restera jusqu’à sa mort. Il est décédé à la suite d'une hémorragie cérébrale et il est inhumé au cimetière du Montparnasse. 1955 Razzia sur la chnouf de Henri Decoin /1955 Gas-Oil de Gilles Grangier /1957 Le rouge est mis de Gilles Grangier /1963 Maigret voit rouge de Gilles Grangier /1965 Compartiment tueurs de Constantin Costa Gavras /1966 Du rififi à Paname de Denys de La Patellière /1966 Le Deuxième Souffle de Jean-Pierre Melville /1968 Béru et ces dames de Guy Lefranc /1969 Un homme qui me plaît de Claude Lelouch /1969 Z de Costa-Gavras /1970 Le voyou de Claude Lelouch /1971 French Connection de William Friedkin /1975 Le Gitan de José Giovanni /1976 Cadavres exquis de Franco Rosi /1977 Le Juge Fayard dit Le Shériff de Yves Boisset /1980 La Cage aux folles II de Edouard Molinaro /1984 L'Arbalète de Sergio Gobbi Jacques Balutin né William Buenos le 29 juin 1936 à Paris. 1961 - La Belle Américaine de Robert Dhéry /1961 Cartouche de Philippe de Broca /1962 Les Culottes rouges d'Alex Joffé /1968 Le Cerveau, de Gérard Oury /1968 Le Diable par la queue de Philippe de Broca /1969 Appelez-moi Mathilde de Pierre Mondy /1970 Le Mur de l'Atlantique, de Marcel Camus /1971 Un cave de Gilles Grangier /1974 Opération Lady Marlène de Robert Lamoureux /1983 Mon curé chez les Thaïlandaises de Robert Thomas Pierre Vernier, de son vrai nom Pierre Louis Rayer, est né le 25 mai 1931 à Saint-Jean-d'Angély Charente Maritime. Il a joué plusieurs fois avec Jean-Paul Belmondo, qui est un de ses amis, au cinéma. 1956 Les Copains du dimanche d’Henri Aisner /1959 Rue des prairies de Denys de La Patellière /1962 Landru de Claude Chabrol /1964 Week-end à Zuydcoote de Henri Verneuil /1966 Le Jardinier d'Argenteuil de Jean-Paul Le Chanois /1968 Caroline chérie de Denys de La Patellière /1973 Stavisky… d’Alain Resnais /1975 Monsieur Klein de Joseph Losey /1978 Le Sucre de Jacques Rouffio /1979 Cause toujours... tu m'intéresses ! d’Édouard Molinaro /1979 I... comme Icare de Henri Verneuil /1979 Le Guignolo de Georges Lautner /1979 Les Chiens d’Alain Jessua /1981 Le Professionnel de Georges Lautner /1983 Le Marginal de Jacques Deray /1986 Le Solitaire de Jacques Deray /1988 Itinéraire d'un enfant gâté de Claude Lelouch /1988 À gauche en sortant de l'ascenseur d’Édouard Molinaro /1989 Romuald et Juliette de Coline Serreau /1992 L'Inconnu dans la maison de Georges Lautner /1995 Les Misérables de Claude Lelouch /2005 Palais Royal ! de Valérie Lemercier /2005 L'Ivresse du pouvoir de Claude Chabrol /2005 Le Grand Meaulnes de Jean-Daniel Verhaeghe Henri Attal est né le 13 mai 1936 à Paris et mort à Cucq le 24 juillet 2003 d'une crise d'asthme. Seul ou en tandem avec Dominique Zardi, il a multiplié les petits rôles dans plus de 150 films. À ses funérailles, seuls Dominique Zardi et Jean-Pierre Mocky étaient présents à Berck-sur-Mer. 1961 Une femme est une femme, de Jean-Luc Godard /1962 Le Vice et la Vertu, de Roger Vadim /1962 Landru, de Claude Chabrol /1963 Mélodie en sous-sol, de Henri Verneuil /1963 Faites sauter la banque, de Jean Girault /1964 Fantômas, de André Hunebelle /1964 Échappement libre, de Jean Becker /1964 La Chasse à l'homme, de Édouard Molinaro /1965 La Bourse et la Vie, de Jean-Pierre Mocky /1965 Pierrot le fou, de Jean-Luc Godard /1965 Fantômas se déchaîne, de André Hunebelle /1965 Paris au mois d'août de Pierre Granier-Deferre /1966 Fantômas contre Scotland Yard, de André Hunebelle /1966 La Ligne de démarcation, de Claude Chabrol /1966 Le Pacha, de Georges Lautner /1968 La Horse, de Pierre Granier-Deferre /1968 Les Grandes Vacances, de Jean Girault /1969 Le Cerveau, de Gérard Oury /1970 Borsalino, de Jacques Deray /1970 Le Gendarme en balade, de Jean Girault /1971 Jo, de Jean Girault /1972 Docteur Popaul, de Claude Chabrol /1972 Elle cause plus... elle flingue, de Michel Audiard /1973 Moi y'en a vouloir des sous, de Jean Yanne /1973 Le Train, de Pierre Granier-Deferre /1974 Borsalino & Co, de Jacques Deray /1975 La Course à l'échalote, de Claude Zidi /1976 Le Gang, de Jacques Deray /1976 Le Corps de mon ennemi, de Henri Verneuil /1976 Adieu poulet, de Pierre Granier-Deferre /1976 L'Homme pressé, de Édouard Molinaro /1977 L'Animal, de Claude Zidi /1978 La Zizanie, de Claude Zidi /1978 Le Témoin, de Jean-Pierre Mocky /1978 Violette Nozière, de Claude Chabrol /1978 La Carapate de Gérard Oury /1978 Le Toubib, de Pierre Granier-Deferre /1978 Flic ou Voyou, de Georges Lautner /1980 Les Sous-doués, de Claude Zidi /1980 Trois Hommes à abattre, de Jacques Deray /1980 Le Coup du parapluie, de Gérard Oury /1981 Pour la peau d'un flic, de Alain Delon /1982 Pour 100 briques t'as plus rien..., de Édouard Molinaro /1982 Plus beau que moi, tu meurs, de Philippe Clair /1982 Les Misérables, de Robert Hossein /1983 Le Marginal, de Jacques Deray /1984 La Vengeance du serpent à plumes, de Gérard Oury /1984 Les Ripoux, de Claude Zidi /1985 Poulet au vinaigre, de Claude Chabrol /1987 Masques, de Claude Chabrol /1987 Le Solitaire, de Jacques Deray /1990 Madame Bovary, de Claude Chabrol /1991 La Totale !, de Claude Zidi /1992 Ville à vendre, de Jean-Pierre Mocky /2003 Le Furet, de Jean-Pierre Mocky Jean Benguigui, est né le 8 avril 1944 à Oran Algérie. 1979 La Dérobade, de Daniel Duval /1979 Le Pull-over rouge, de Michel Drach /1979 Buffet froid, de Bertrand Blier /1982 Le Grand pardon, d'Alexandre Arcady /1983 L'Africain, de Philippe de Broca /1983 Le Grand carnaval, d'Alexandre Arcady /1984 Souvenirs, souvenirs, d'Ariel Zeitoun /1986 Les Fugitifs, de Francis Veber /1990 Ripoux contre ripoux, de Claude Zidi /1991 Ma vie est un enfer, de Josiane Balasko /1991 La Totale !, de Claude Zidi /1992 La Belle Histoire, de Claude Lelouch /1992 Le Grand pardon II, d'Alexandre Arcady /1993 Tango, de Patrice Leconte /1997 Rien ne va plus, de Claude Chabrol /2002 Astérix & Obélix Mission Cléopâtre, d'Alain Chabat /2002 Le Boulet, d'Alain Berbérian et Frédéric Forestier /2003 Moi César, 10 ans ½, 1m39, de Richard Berry /2007 Gomez VS Tavares de Gilles Paquet-Brenner, Cyril Sebas /2008 Hello Goodbye, de Graham Guit /2008 Coco, de Gad Elmaleh /2010 Fatal de Michael Youn Maria Pacôme, de son vrai nom Simone Maria Pacôme, est née le 18 juillet 1923 à Paris. À l'âge de 18 ans, elle entre au cours Simon, où elle est condisciple de Michele et de Danièle Delorme. Elle rencontre un peu plus tard l'acteur Maurice Ronet, qu'elle épouse en 1950. Elle divorcera six ans plus tard. 1962 Un clair de lune à Maubeuge de Jean Chérasse/1964 Le Gendarme de Saint-Tropez de Jean Girault/1965 Les Tribulations d'un Chinois en Chine de Philippe de Broca/1966 Tendre voyou de Jean Becker/1970 Le Distrait de Pierre Richard/1976 La Situation est grave... mais pas désespérée de Jacques Besnard/1980 Les Sous-doués de Claude Zidi/1992 La Crise de Coline Serreau/2003 Mauvais esprit de Patrick Alessandrin Pauline Carton, de son vrai nom Pauline Aimée Biarez, née le 4 juillet 1884 à Biarritz et morte le 17 juin 1974 à Paris. Contrairement aux rôles de servantes qu’on lui confiait, elle avait horreur des contraintes domestiques et des tâches ménagères et habita l’hôtel toute sa vie d’adulte Hôtel Saint-James et d'Albany à Paris 1er mais aussi au Ritz, où elle louait une suite. Elle a tourné dans plus de 250 films. 1931 Le Blanc et le Noir de Robert Florey et Marc Allégret /1934 Ces messieurs de la Santé de Pierre Colombier /1934 Les Misérables, de Raymond Bernard /1936 Le Roman d'un tricheur de Sacha Guitry /1936 Le Nouveau Testament de Sacha Guitry /1937 Gribouille de Marc Allégret /1937 Désiré de Sacha Guitry /1947 Les Amants du pont Saint-Jean de Henri Decoin /1948 Blanc comme neige de André Berthomieu /1948 L'Armoire volante de Carlo Rim /1949 Branquignol de Robert Dhéry /1950 Amédée de Gilles Grangier /1950 Le Rosier de madame Husson de Jean Boyer /1951 La Poison de Sacha Guitry /1953 Le Chasseur de chez Maxim's de Henri Diamant-Berger /1953 Monsieur Taxi de André Hunebelle /1954 Si Versailles m'était conté de Sacha Guitry /1955 Napoléon de Sacha Guitry /1956 Si Paris nous était conté de Sacha Guitry /1956 Le Chanteur de Mexico de Richard Pottier Christian Barbier, né le 28 juin 1924 à Saint-Ouen Seine-Saint-Denis et mort le 3 novembre 2009 à Manosque Alpes-de-Haute-Provence. Christian Barbier a acquis une certaine notoriété grâce au personnage de Joseph Durtol, héros borné et orgueilleux de L'Homme du Picardie, feuilleton mythique de la télévision française. 1964 Week-end à Zuydcoote d’Henri Verneuil /1965 La vie de château de Jean-Paul Rappeneau/1968 L'Homme à la Buick de Gilles Grangier/1969 L'Armée des ombres de Jean-Pierre Melville/1970 La Horse de Pierre Granier-Deferre/1973 Les Granges brûlées de Jean Chapot/1977 L'Homme pressé d’ Édouard Molinaro/1980 Trois Hommes à abattre de Jacques Deray/1988 La Maison assassinée de Georges Lautner/1993 Mayrig d'Henri Verneuil/1997 Le Pari de Didier Bourdon et Bernard Campan Christian Marin est né le 8 février 1929 à Lyon. Second rôle populaire au cinéma, il était l'un des Gendarmes de Saint-Tropez aux côtés de Louis De Funès dans les quatre premières aventures. En 1967, il obtient le rôle de Laverdure dans la série télévisée Les Chevaliers du ciel. 39 épisodes seront tournés pendant trois ans. 1961 La Belle Américaine de Robert Dhéry /1961 Tout l'or du monde de René Clair /1962 Le crime ne paie pas de Gérard Oury /1963 Pouic-Pouic de Jean Girault /1964 Le Gendarme de Saint-Tropez, de Jean Girault /1964 Allez France ! de Robert Dhéry /1965 Les Copains d'Yves Robert /1965 Le Gendarme à New York de Jean Girault /1965 Compartiment tueurs de Costa-Gavras /1968 Le gendarme se marie de Jean Girault /1970 Le Gendarme en balade de Jean Girault Henri Crémieux est né le 19 juillet 1896 à Marseille et décédé le 10 mai 1980 à Aubagne. L'acte officiel fut cependant rédigé à Cassis où sa dépouille avait été transportée. Cet authentique Marseillais, décède sur scène dans l'exercice de son métier, au cours d'une cérémonie commémorant Calendal. 1936 Les Amants terribles de Marc Allégret /1937 À Venise, une nuit de Christian-Jaque /1937 L'Homme du jour de Julien Duvivier /1941 Remorques de Jean Grémillon /1948 Les Casse-pieds de Jean Dréville /1950 Orphée de Jean Cocteau /1951 Le Passe-Muraille de Jean Boyer /1952 Nous sommes tous des assassins d'André Cayatte /1952 La Fête à Henriette de Julien Duvivier /1954 Cadet Rousselle d'André Hunebelle /1954 Les Lettres de mon moulin de Marcel Pagnol /1955 Gas-Oil de Gilles Grangier /1956 Le Sang à la tête de Gilles Grangier /1956 Honoré de Marseille de Maurice Régamey /1957 Le Chômeur de Clochemerle de Jean Boyer /1958 La Loi, c'est la loi de Christian-Jaque /1958 Le Gorille vous salue bien de Bernard Borderie /1959 125, rue Montmartre de Gilles Grangier /1960 Le Testament d'Orphée de Jean Cocteau /1961 Le Président d'Henri Verneuil /1962 Le Septième Juré de Georges Lautner /1964 Monsieur de Jean-Paul Le Chanois /1967 Les Demoiselles de Rochefort de Jacques Demy /1970 Peau d'Âne de Jacques Demy /1979 Confidences pour confidences de Pascal Thomas /1979 Rien ne va plus de Jean-Michel Ribes Julien Guiomar est né le 3 mai 1928 à Morlaix. Après avoir envisagé de suivre une carrière de dentiste comme son père, il opte pour des cours de comédie avec Pierre Renoir, puis René Simon rue Blanche. 1967 Le Voleur, de Louis /1969 Z, de Costa-Gavras /1970 La Horse, de Pierre Granier-Deferre /1970 Borsalino, de Jacques Deray /1971 Les Mariés de l'an II, de Jean-Paul Rappeneau /1971 Doucement les basses, de Jacques Deray /1974 La Moutarde me monte au nez, de Claude Zidi /1974 Bons baisers... à lundi, de Michel Audiard /1975 Souvenirs d'en France, d'André Téchiné /1975 Adieu poulet, de Pierre Granier-Deferre /1975 L'Incorrigible, de Philippe de Broca /1976 Mado, de Claude Sautet /1976 L'Aile ou la Cuisse, de Claude Zidi /1976 Barocco, d'André Téchiné /1977 L'Animal, de Claude Zidi /1977 Mort d'un pourri, de Georges Lautner /1978 La Zizanie, de Claude Zidi /1980 Inspecteur la Bavure, de Claude Zidi /1981 Est-ce bien raisonnable ?, de Georges Lautner /1983 Un chien dans un jeu de quilles, de Bernard Guillou /1983 Papy fait de la résistance, de Jean-Marie Poiré /1984 Les Ripoux, de Claude Zidi /1987 Dernier été à Tanger, d'Alexandre Arcady /1997 Que la lumière soit !, d'Arthur Joffé Michel Constantin est né Constantin Hokloff d’une mère polonaise et d’un père russe le 13 juillet 1924 à Billancourt et mort d'une crise cardiaque le 29 août 2003 à Draguignan. Il fut ouvrier chez Renault jusqu'à la seconde guerre mondiale. A la Libération, il monte une affaire d'aiguilles pour machine à tricoter. Champion international de volley-ball et capitaine de l'équipe française dans les années cinquante. 1956 En effeuillant la marguerite de Marc Allégret /1959 Le Trou de Jacques Becker /1961 Un nommé La Rocca de Jean Becker /1963 Maigret voit rouge de Gilles Grangier /1965 Les Grandes Gueules de Robert Enrico /1966 Ne nous fâchons pas de Georges Lautner /1966 Le Deuxième Souffle de Jean-Pierre Melville /1967 La Loi du survivant de José Giovanni /1969 Dernier domicile connu de José Giovanni /1970 Laisse aller, c'est une valse de Georges Lautner /1970 De la part des copains de Terence Young /1972 Il était une fois un flic de Georges Lautner /1972 La Scoumoune de José Giovanni /1972 Un homme est mort de Jacques Deray /1972 Les Caïds de Robert Enrico /1973 La Valise de Georges Lautner /1974 Un linceul n'a pas de poches de Jean-Pierre Mocky /1982 Tir groupé de Jean-Claude Missiaen /1982 Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ de Jean Yanne /1984 Les Morfalous d’ Henri Verneuil /1991 Ville à vendre de Jean-Pierre Mocky Marcel Dalio, né Israel Moshe Blauschild est né à Paris le 17 juillet 1900, décédé à Paris le 20 novembre 1983, à l'âge de 83 ans. Il est enterré dans le cimetière de Bagneux, dans les Hauts-de-Seine. 1937 Pépé le Moko de Julien Duvivier 1937 La Grande Illusion de Jean Renoir 1938 Entrée des artistes de Marc Allégret 1939 La Règle du jeu de Jean Renoir 1948 Dédée d'Anvers d’Yves Allégret 1949 Les Amants de Vérone d’André Cayatte 1953 Les hommes préfèrent les blondes de Howard Hawks 1955 Razzia sur la chnouf d’Henri Decoin 1960 Classe tous risques de Claude Sautet 1962 Cartouche de Philippe de Broca 1962 Le Diable et les Dix Commandements de Julien Duvivier /1964 Le Monocle rit jaune de Georges Lautner 1966 Tendre voyou de Jean Becker 1967 La Vingt-cinquième heure d’Henri Verneuil 1967 Le Plus Vieux Métier du monde de Claude Autant-Lara /1973 Les Aventures de Rabbi Jacob de Gérard Oury 1974 Que la fête commence de Bertrand Tavernier 1975 Trop c'est trop de Didier Kaminka 1976 L'Aile ou la Cuisse de Claude Zidi

EnfanceFils unique des comédiens Émile Ronet (Émile Robinet) et Paule de Breuil (Claire Salvi), mariés le 24 mars 1927 à Paris 12e, il découvre très tôt l'atmosphère et les difficultés du métier d'acteur, en accompagnant ses parents dans les tournées à travers toute la France. Bien que cette enfance ait été enrichissante, il ressent très rapidement le besoin

MARIA PACOME Maria Pacôme, née Simone Pacôme 18 juillet 1923, Paris – 1er décembre 2018, est une comédienne et dramaturgefrançaise. Sommaire 1Biographie 2Comédienne théâtre ce soir 3Auteur de théâtre 4Distinctions 5Publication 6Notes et références 7Voir aussi connexes externes Biographie[modifier modifier le code] Simone Pacôme naît le 18 juillet 19231 et passe une partie de son adolescence en tant que vendeuse dans un magasin de chaussures. À l’âge de 18 ans, elle entre au cours Simon, où elle est condisciple de Michèle Morgan qui est déjà une actrice connue, et de Danièle Delorme. Elle rencontre un peu plus tard l’acteur Maurice Ronet, qu’elle épouse en 19502. Leur fils François Pacôme né en 1965 deviendra également comédien. Souhaitant laisser un complet épanouissement à la carrière de son mari sans lui faire de l’ombre, elle renonce à la scène, décidée à ne faire que de la poterie. Elle pratique ensuite la peinture, qui est aussi une de ses passions. Elle divorce de Maurice Ronet six ans après son mariage2. Cependant, son attrait pour le métier de comédienne ne s’est pas émoussé, elle désire remonter sur les planches. En 1958, sa carrière commence avec Oscar de Claude Magnier, aux côtés de Pierre Mondy et Jean-Paul Belmondo3. Citons également N’écoutez pas Mesdames de Sacha Guitry en 1962, Les Grosses Têtes de Jean Poiret et Michel Serrault en 1969, Joyeuses Pâques de Jean Poiret en 1981. Elle devient une des Reines du théâtre de boulevard et participe souvent à l’émission de télévision Au théâtre ce soir. Parce qu’elle en a assez de n’être qu’une bourgeoise exubérante dans ses rôles, elle décide d’écrire pour le théâtre des comédies qu’elle interprète, dont la première d’une série de sept a été Apprends-moi Céline en 1977, jusqu’à son spectacle seule en scène L’Éloge de ma paresse en 2002, en passant par On m’appelle Émilie et Les Seins de Lola. Sa première apparition à l’écran se fait, en 1959, dans le film Voulez-vous danser avec moi ? de Michel Boisrond. Elle interprète ensuite beaucoup de seconds rôles comiques au cinéma, comme dans Le Gendarme de Saint-Tropez, Les Tribulations d’un Chinois en Chine, Le Distrait. Elle sera néanmoins tête d’affiche au cinéma dans Les Sous-doués ou La Crise. À la télévision, elle joue dans la série Docteur Sylvestre. Maria Pacôme a publié ses mémoires en 2007 et en 2011prête sa voix à la mémé de Titeuf dans l’adaptation de la bande dessinée sur grand écran. Maria Pacôme meurt le samedi 1er décembre 2018 des suites d’une longue maladie4,5. Comédienne[modifier modifier le code] Cinéma[modifier modifier le code] 1959 Voulez-vous danser avec moi ? de Michel Boisrond Clémence 1960 Les Jeux de l’amour de Philippe de Broca Une cliente 1961 Le Tracassin de Alex Joffé Mme Gonzalès 1962 Un clair de lune à Maubeuge de Jean Chérasse la journaliste 1962 Que personne ne sorte de Ivan Govar Pauline 1963 Constance aux enfers de François Villiers Marie-Cécile 1964 Le Gendarme de Saint-Tropez de Jean Girault Mme Lareine Leroy 1964 Un drôle de caïd de Jacques Poitrenaud Tante Emma 1964 Les Gorilles de Jean Girault Josépha Dépelouze 1965 Les Tribulations d’un Chinois en Chine de Philippe de Broca Suzy Ponchabert 1966 Les Combinards de Riccardo Pazzaglia Lucienne 1966 Tendre Voyou de Jean Becker Germaine 1968 Un drôle de colonel de Jean Girault Aurélia 1969 La Maison de campagne de Jean Girault Véronique 1970 Le Distrait de Pierre Richard Glycia Malaquet 1974 Bons baisers… à lundi de Michel Audiard Myrette 1975 Pas de problème! de Georges Lautner Mme Michalon 1976 La Situation est grave… mais pas désespérée de Jacques Besnard Vicomtesse Sophie de Valrude 1976 Silence… on tourne de Roger Coggio la mère d’Elisabeth 1977 Le Dernier baiser de Dolorès Grassian l’inconnue 1980 Les Sous-doués de Claude Zidi Lucie Jumaucourt 1992 La Crise de Coline Serreau mère de Victor 1996 Le Bel été 1914 de Christian de Chalonge Maria 1997 Une femme très très très amoureuse de Ariel Zeitoun Emma 2003 Mauvais esprit de Patrick Alessandrin Belle-maman 2011 Titeuf, le film de Zep La mémé de Titeuf voix 2012 Arrête de pleurer Pénélope de Corinne Puget et Juliette Arnaud Lise Télévision[modifier modifier le code] 1962 Le Monsieur de 5 heures d’André Pergament Mme Précardant 1966 Sacrés Fantômes de Stellio Lorenzi 1966 Si Perrault m’était conté de Jean Bacqué 1968 Les Dossiers de l’Agence O de Marc Simenon, épisode l’Étrangleur de Montigny 1970 Les Enquêteurs associés de Gilles Grangier, Serge Korber et Jean Salvy, série TV, 13 épisodes Comtesse Olga de Charance 1982 Emmenez-moi au théâtre Apprends-moi Céline Céline 1986 Le Cadeau de Sébastien de Franck Apprederis Madeleine 1989 Les Seins de Lola de Pierre Badel Lola 1989 La Compagnie de Sarah de Stéphane Loison Sarah 1994 Adieu les roses de Philippe Venault Hortense 1995 Comment épouser un héritage? de Patrice Ambard Lulu Dorval 1995–1998 Docteur Sylvestre série TV, 14 épisodes Mlle Raynal 1998 Ça commence à bien faire! de Patrick Volson Janine 2001 Un couple modèle de Charlotte Brandström Maryse 2003 Une villa pour deux de Charlotte Brandström Marion 2005 Cyrano de Ménilmontant de Marc Angelo Andréa Morin 2005 Vénus et Apollon série TV, 1 épisode 2006 Les Secrets du volcan de Michaëla Watteaux Hortense Bertin 2012 Emma de Alain Tasma Eléonore Au théâtre ce soir[modifier modifier le code] 1966 Interdit au public de Roger Dornès et Jean Marsan, mise en scène Jean Le Poulain, réalisation Pierre Sabbagh, théâtre Marigny Gabrielle Tristan 1969 Les Enfants d’Édouard de Marc-Gilbert Sauvajon d’après Frederick J. Jackson et Roland Bottomley, mise en scène Jean-Paul Cisife, réalisation Pierre Sabbagh, théâtre Marigny Denise 1971 De doux dingues de Joseph Carole, mise en scène Jean Le Poulain, réalisation Georges Folgoas, théâtre Marigny Sophie 1972 Le Don d’Adèle de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy, mise en scène Jean Le Poulain, réalisation Pierre Sabbagh, théâtre Marigny Edmée 1974 L’Amant de madame Vidal de Georges Berr et Louis Verneuil, mise en scène Michel Roux, réalisation Georges Folgoas, théâtre Marigny Catherine Vidal 1975 Le noir te va si bien de Jean Marsan d’après Saul O’Hara, mise en scène Jean Le Poulain, réalisation Pierre Sabbagh, théâtre Édouard VII Lucie 1977 Appelez-moi maître de Renée et Gabriel Arout, mise en scène Georges Vitaly, réalisation Pierre Sabbagh, théâtre Marigny Tamara Théâtre[modifier modifier le code] 1956 La Reine et les insurgés d’Ugo Betti, mise en scène Michel Vitold, avec Edwige Feuillère, Michel Vitold, Laurent Terzieff, Maurice Pialat, théâtre de la Renaissance 1958 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Jacques Mauclair, avec Pierre Mondy, Jean-Paul Belmondo, Mario David, théâtre de l’Athénée 1959 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Jacques Mauclair, tournée Karsenty, théâtre des Célestins 1960 De doux dingues de Michel André, mise en scène Jean Le Poulain, théâtre Édouard VII 1960 Le Signe de kikota de Roger Ferdinand, mise en scène Fernand Gravey, théâtre des Nouveautés 1961 Coralie et Compagnie de Maurice Hennequin et Albin Valabrègue, mise en scène Jean Le Poulain, théâtre Sarah Bernhardt 1962 N’écoutez pas Mesdames de Sacha Guitry, mise en scène Jacques Mauclair, théâtre de la Madeleine 1963 Léon ou La Bonne Formule de Claude Magnier, mise en scène Jean Le Poulain, théâtre de l’Ambigu-Comique 1964 Quand épousez-vous ma femme de Jean Bernard-Luc et Jean-Pierre Conty, mise en scène Jean Le Poulain, théâtre du Vaudeville 1967 Interdit au public de Jean Marsan, mise en scène Jean Le Poulain, théâtre Saint-Georges 1969 Les Grosses Têtes de Jean Poiret et Michel Serrault, mise en scène Jean Poiret et René Dupuy, théâtre de l’Athénée 1970 Les Enfants d’Édouard de Marc-Gilbert Sauvajon, mise en scène Jean-Paul Cisife, théâtre des Bouffes-Parisiens 1971 Madame Jonas dans la baleine de René Barjavel, mise en scène Jacques Charon, théâtre des Bouffes-Parisiens 1971 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Pierre Mondy, avec Louis de Funès, Gérard Lartigau, Mario David, théâtre du Palais-Royal 1972 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Pierre Mondy, avec Louis de Funès, Gérard Lartigau, Mario David, théâtre du Palais-Royal 1972 Le noir te va si bien de Saul O’Hara, adaptation Jean Marsan, mise en scène Jean Le Poulain, avec Jean Le Poulain, Odette Laure, théâtre Antoine 1977 Apprends-moi Céline de Maria Pacôme, mise en scène Gérard Vergez, avec Daniel Auteuil, Gérard Chambre, théâtre des Nouveautés 1981 Le Jardin d’Eponine de Maria Pacôme, mise en scène Gérard Vergez, avec Michel Robbe, Madeleine Barbulée, Comédie des Champs-Élysées 1981 Joyeuses Pâques de Jean Poiret, mise en scène Pierre Mondy, théâtre du Palais-Royal, théâtre de la Michodière 1983 Joyeuses Pâques de Jean Poiret, mise en scène Pierre Mondy, théâtre Édouard VII 1984 On m’appelle Émilie de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Patrick Bruel, Odette Laure, théâtre Saint-Georges 1987 Les Seins de Lola de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec François Perrot, Stéphane Hillel, théâtre Saint-Georges 1989 Pâquerette de Claude Magnier, mise en scène Francis Perrin, théâtre de la Michodière 1990 Et moi et moi de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Marie-France Mignal, François Pacôme, théâtre Saint-Georges 1993 Les Désarrois de Gilda Rumeur de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Michel Creton, théâtre Saint-Georges 1997 Une mesure d’avance d’Anne-Marie Étienne, mise en scène Adrian Brine, théâtre Saint-Georges 2002 L’Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, théâtre Montparnasse 2003 L’Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, théâtre de la Gaîté-Montparnasse 2004 L’Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, théâtre de la Michodière 2008 La Maison du lac d’Ernest Thompson, mise en scène Stéphane Hillel, avec Jean Piat, Béatrice Agenin, théâtre de Paris, en remplacement de Danielle Darrieux qui ne peut assurer son rôle après un accident. 2009 La Maison du lac d’Ernest Thompson, mise en scène Stéphane Hillel, avec Jean Piat, théâtre de Paris Auteur de théâtre[modifier modifier le code] 1977 Apprends-moi Céline 1981 Le jardin d’Éponine 1985 On m’appelle Émilie6 1987 Les Seins de Lola 1990 Et moi et moi 1993 Les Désarrois de Gilda Rumeur7 2002 L’Éloge de ma paresse Distinctions[modifier modifier le code] Nominations[modifier modifier le code] 1993 Nomination au César de la meilleure actrice dans un second rôle pour La Crise. 2003 Nomination au Molière du one man show pour L’Éloge de ma paresse Publication[modifier modifier le code] 2007 Maria sans Pacôme, Le Cherche Midi. Notes et références[modifier modifier le code] ↑ Notice de personne – Maria Pacôme » [archive], sur Bibliothèque nationale de France ↑ a et b Marie-Laure Delorme, Maurice Ronet, une hésitation devant la vie », Le Journal du dimanche,‎ 21 octobre 2013 lire en ligne [archive] ↑ Marion Thebaud, Maria Pacôme, actrice auteur en liberté », Le Figaro,‎ 13 décembre 2002, p. 29 ↑ La comédienne Maria Pacôme est morte à l’âge de 94 ans » [archive], sur France Info, 1er décembre 2018 consulté le1er décembre 2018 ↑ La comédienne Maria Pacôme, qui a joué dans La Crise » et Les Sous-Doués », est morte », Le Monde,‎ 1er décembre 2018 lire en ligne [archive] ↑ Actes Sud-Papiers, 1986 ISBN 978-2-86943-024-2. ↑ L’avant-scène théâtre, no 939, 1993 ISBN 2-7498-0363-2. Voir aussi[modifier modifier le code] Articles connexes[modifier modifier le code] Théâtre de boulevard Cinéma français Liens externes[modifier modifier le code] Notices d’autorité Fichier d’autorité international virtuel • International Standard Name Identifier • Bibliothèque nationale de France données • Système universitaire de documentation • Bibliothèque du Congrès • Gemeinsame Normdatei • Bibliothèque royale des Pays-Bas • WorldCat en Maria Pacôme [archive] sur l’Internet Movie Database Vous pourriez aussi aimer...

MauriceRobinet. Nationalité Français. Naissance 13 avril 1927 (Nice - France) Décès 14 mars 1983 à l'age de 55 ans (Paris - France) 34. ans de carrière. 77. films et séries tournés.

From Wikipedia the free encyclopedia Josephine ChaplinJosephine Chaplin in Villa Borghese gardens, Rome, Hannah ChaplinMarch 28, 1949 age 73Santa Monica, California, Sistovaris m. 1969; div. 1977 Jean-Claude Gardinm. 1989; died 2013PartnersMaurice Ronet 1977–1983; his deathChildren3ParentsCharlie Chaplin Oona O'NeillFamilyChaplin family Josephine Hannah Chaplin born March 28, 1949 is an American actress and the daughter of filmmaker Charlie Chaplin and his fourth wife, Oona O'Neill.[1] She had a featured role in Pier Paolo Pasolini's The Canterbury Tales 1972 as May, the adulterous wife of the elderly Sir January.[2] Personal life[edit] Chaplin had a son, Julien Ronet,[3] by French actor Maurice Ronet, with whom she lived until his death in 1983.[4] Chaplin was married to Greek furrier Nicholas Sistovaris; the couple have one child, Charly.[5] Chaplin married Jean-Claude Gardin in 1989, with whom she has a son, Arthur.[6] They stayed married until Gardin's death in 2013. Filmography[edit] Limelight 1952[7] as the Child in opening scene uncredited A Countess from Hong Kong 1967[8] Canterbury Tales 1972[9][10] Escape to the Sun 1972[11][12][13] L'Odeur des fauves 1972[14][15] Les Quatre Charlots mousquetaires 1974[16] À nous quatre, Cardinal! 1974 Nuits Rouges 1974[17][18][19] Docteur Françoise Gailland 1976[20][21][22] The Peaks of Zelengora 1976[23] Jack the Ripper 1976[24][25] À l'ombre d'un été 1976 The Bay Boy 1984[26][27] Poulet au vinaigre 1985.[28][29] Coïncidences 1986[30] Downtown Heat 1994[31][32] Television[edit] L'Homme sans visage [fr] 1975[33][34][35] Les années d'illusion 1977 Histoires insolites [fr] 1979[36] Histoires extraordinaires TV series [fr] 1981[37][38] Donatien-François, marquis de Sade 1985 Symphonie 1986 Les enquêtes du commissaire Maigret [fr] 1987[39] Hemingway 1988[40] Le masque 1989 References[edit] ^ "Chaplin's Dancing Daughter". LIFE. 9 January 1956. p. 82. Retrieved 5 May 2016. ^ Hughes, Howard 2011. 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Based on the writings of Geoffrey Chaucer, The Canterbury Tales 1971 was shot in England with an Italo-British cast. ... There were featured roles for Laura Betti and Franco Citti, and Hugh Griffith, Josephine Chaplin, Michael Balfour and ... ^ Lev, Peter 1993. The Euro-American Cinema. University of Texas Press. ISBN 978-0-292-76379-1. ^ Leonard Maltin 2009. Leonard Maltin's Movie and Video Guide. New American Library. pp. 418–. ISBN 978-0-451-22468-2. ^ Kronish, Amy; Safirman, Costel 2003. Israeli Film A Reference Guide. Praeger. p. 63. ISBN 978-0-313-32144-3. ^ "Escape to the Sun". TV Guide. Retrieved 10 May 2016. ^ Semana in Spanish. Vol. 31–32. May 1971. pp. 957–. ^ Mick Martin; Derrick Bang 1994. Video Movie Guide 1995. Random House Publishing Group. pp. 761–. ISBN 978-0-345-39027-1. ^ Mario Guidorizzi 1993. Cinema francese 1930-1993. Casa editrice Mazziana. pp. 108–. ISBN 978-88-85073-25-8. ^ Gérard Leblanc 1992. 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The only film from Franju's television period to receive any sort of foreign distribution was L'Homme sans Visage 1974, starring Jacques Champreux, Gayle Hunnicutt, Gert Frobe and Josephine Chaplin, a Fantomas-like thriller about a ... ^ Phil Hardy; Denis Gifford 1986. The encyclopedia of science fiction movies. Woodbury Press. p. 313. ISBN 978-0-8300-0436-2. ^ Bowker 1983. Variety's Film Reviews 1971-1974. Rr Bowker LLC. ISBN 978-0-8352-2793-3. ^ Cinema. 241-46 in French. Vol. 1. 1979. pp. 124–. ^ L'Express. Vol. 2. Presse-Union. 1981. pp. 108–. ^ Tudor, Lucia-Alexandria 2014. "Edgar Allan Poe on the Silver Screen". Romanian Journal of Artistic Creativity. 2 4. Retrieved 11 May 2016 – via GALE. ^ Jean-Marc Doniak 1998. Les fictions françaises à la télévision 1945-1990, 15000 œuvres in French. Dixit. pp. 38–. ^ Roberts, Jerry 2009. Encyclopedia of Television Film Directors. Vol. 1. Scarecrow Press. p. 554. ISBN 978-0-8108-6378-1. External links[edit] Media related to Josephine Chaplin at Wikimedia Commons Josephine Chaplin at IMDb

MauriceRonet est au Paradis! sa première épouse Maria Pacome, dont il eu un fils François, vient de le rejoindre au paradis des Artistes. il est partit trop jeune, d'un cancer,sa première épouse MARIA PACOME, dont il eu un fils François, vient de le rejoindre au paradis des Artistes que l'on n'oubliera jamais DEO GRACIA . Commentez - il y a 3 ans Acteur

Le deal à ne pas rater Cartes Pokémon où commander le coffret Pokémon Go Collection ... € Voir le deal cinema passion CINEMA ACTRICES actrices non anglo saxonnes actrices francophones AuteurMessagenad07Star oscariséeNombre de messages 5172Age 42Localisation franceLoisirs sport, lectureRéputation 2Date d'inscription 03/05/2008Feuille de personnageCINE PASSION 30/100JEUX 0/0Sujet Maria Pacôme Sam 18 Juil 2009 - 1540 Maria Pacôme est une actrice et dramaturge française née le 18 juillet 1923 à Paris France.Biographie Maria Pacôme, ou Simonne Maria Pacôme, passe une partie de son adolescence en tant que vendeuse dans un magasin de chaussures. À l'âge de 18 ans, elle entre au cours Simon, où elle est condisciple de Michele Morgan qui est déjà une actrice connue et de Danièle Delorme. Elle rencontre un peu plus tard l'acteur Maurice Ronet, qu'elle épouse en 1950. Souhaitant laisser un complet épanouissement à la carrière de son mari sans lui faire de l'ombre, elle s'efface et décide de renoncer à la scène, décidée à ne faire que de la poterie. Elle emprunte ensuite le chemin de la peinture, qui est aussi une de ses passions. Elle divorcera six ans après son mariage de Maurice Ronet. Cependant, son attirance pour le métier de comédienne ne s'est pas émoussée et elle décide de remonter sur les planches; à partir de 1958 sa carrière démarre et elle ira de succès en succès pendant plusieurs décennies. Son fils François Pacôme est également qu'elle en avait assez de n'être qu'une bourgeoise exubérante dans ses rôles, elle a décidé d'écrire pour le théâtre des comédies qu'elle interprète, dont la première fut APPRENDS-MOI CÉLINE. Filmographie 1959 Voulez-vous danser avec moi ? Clémence1960 Les Jeux de l'amour Une cliente1961 Le Tracassin Les Plaisirs de la ville Madame Gonzalès1962 Un clair de lune à Maubeuge1962 Que personne ne sorte Pauline1962 Le Théâtre de la jeunesse Le fantôme de Canterville TV Lucrezia1963 Constance aux enfers Marie-Cécile1964 Le Gendarme de Saint-Tropez Mme Lareine Leroy1964 Un drôle de caïd Une souris chez les hommes Tante Emma1964 Les Gorilles Josépha Dépelouze1965 Seule à Paris série TV Michèle1965 Les Tribulations d'un Chinois en Chine Suzy Ponchabert1966 Les Combinards Lucienne1966 Au théâtre ce soir Interdit au public TV Gabrielle Tristan1966 Tendre voyou Germaine1968 Un drôle de colonel Aurélia1969 La Maison de campagne Véronique1969 Au théâtre ce soir Les enfants d'Édouard TV Denise1970 Le Distrait Glycia Malaquet1970 Les Enquêteurs associés série TV Comtesse Olga de Charance1972 Au théâtre ce soir De doux dingues TV Sophie1972 Au théâtre ce soir Le Don d'Adèle TV Edmée1974 Bons baisers... à lundi Myrette1975 Pas de problème! Mme Michalon1975 Au théâtre ce soir L'Amant de madame Vidal TV ; Catherine Vidal1975 Au théâtre ce soir Le Noir te va si bien TV Lucie1976 La Situation est grave... mais pas désespérée Vicomtesse Sophie de Valrude1976 Silence... on tourne La mère d'Elisabeth1977 Au théâtre ce soir Appelez-moi maître TV Tamara1977 Le Dernier baiser L'inconnue1980 Les Sous-doués Lucie Jumaucourt1982 Emmenez-moi au théâtre Apprends-moi Céline TV Céline1986 Le cadeau de Sébastien TV Madeleine1989 La Compagnie de Sarah TV Sarah1992 La Crise Mère de Victor1994 Adieu les roses TV Hortense1995 Comment épouser un héritage? TV Lulu Dorval1995 Docteur Sylvestre série TV Mlle Raynal 1995-19981996 Le Bel été 1914 Maria1997 Une femme très très très amoureuse Emma1998 Ça commence à bien faire! TV Janine2001 Un couple modèle TV Maryse2003 Mauvais esprit Belle-maman2003 Une villa pour deux TV Marion2005 Cyrano de Ménilmontant TV Andréa Morin2006 Les Secrets du volcan TV Hortense Bertin Théâtre 1956 La Reine et les insurgés d' Ugo Betti, mise en scène Michel Vitold, avec Edwige Feuillère, Michel Vitold, Laurent Terzieff, Maurice Pialat, Théâtre de la Renaissance1958 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Jacques Mauclair, avec Pierre Mondy, Jean-Paul Belmondo, Mario David, Théâtre de l'Athénée1960 De doux dingues de Michel André, mise en scène Jean Le Poulain, Théâtre Edouard VII1960 Le Signe de kikota de Roger Ferdinand, mise en scène Fernand Gravey, Théâtre des Nouveautés1961 N'écoutez pas Mesdames de Sacha Guitry, mise en scène Jacques Mauclair, Théâtre de la Madeleine1964 Quand épousez-vous ma femme de Jean Bernard-Luc et Jean-Pierre Conty, mise en scène Jean Le Poulain, Théâtre du Vaudeville1968 Interdit au public de Jean Marsan, mise en scène Jean Le Poulain, Théâtre Saint-Georges1970 Les Enfants d'Edouard de Marc-Gilbert Sauvajon, mise en scène Jean-Paul Cisife, Théâtre des Bouffes-Parisiens1971 Madame Jonas dans la baleine de René Barjavel, mise en scène Jacques Charon, Théâtre des Bouffes-Parisiens1972 Oscar de Claude Magnier, mise en scène Pierre Mondy, avec Louis de Funès, Gérard Lartigau, Mario David, Théâtre du Palais-Royal1972 Le noir te va si bien de Saul O'Hara, adaptation Jean Marsan, mise en scène Jean Le Poulain, avec Jean Le Poulain, Odette Laure, Théâtre Antoine1977 Apprends-moi Céline de Maria Pacôme, mise en scène Gérard Vergez, avec Daniel Auteuil, Théâtre des Nouveautés1981 Le Jardin d'Eponine de Maria Pacôme, mise en scène Gérard Vergez, avec Michel Robbe, Madeleine Barbulée, Comédie des Champs-Élysées1981 Joyeuses Pâques de Jean Poiret, mise en scène Pierre Mondy, Théâtre du Palais-Royal, Théâtre de la Michodière1983 Joyeuses Pâques de Jean Poiret, mise en scène Pierre Mondy, Théâtre Edouard VII1984 On m'appelle Émilie de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Patrick Bruel, Odette Laure, Théâtre Saint-Georges1987 Les Seins de Lola de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec François Perrot, Stéphane Hillel, Théâtre Saint-Georges1989 Pâquerette de Claude Magnier, mise en scène Francis Perrin, Théâtre de la Michodière1990 Et moi et moi de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Marie-France Mignal, François Pacôme, Théâtre Saint-Georges1993 Les Désarrois de Gilda Rumeur de Maria Pacôme, mise en scène Jean-Luc Moreau, avec Michel Creton, Théâtre Saint-Georges1997 Une mesure d'avance d'Anne-Marie Étienne, mise en scène Adrian Bryne, Théâtre Saint-Georges2002 L'Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, Théâtre Montparnasse2003 L'Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, Théâtre de la Gaîté-Montparnasse2004 L'Éloge de ma paresse de Maria Pacôme, mise en scène Agnès Boury, Théâtre de la Michodière2008 La Maison du lac d'Ernest Thompson, mise en scène Stéphane Hillel, avec Jean Piat, Béatrice Agenin, Théâtre de Paris, en remplacement de Danielle Darrieux qui ne peut assurer son rôle après un La Maison du lac d'Ernest Thompson, mise en scène Stéphane Hillel, avec Jean Piat, Théâtre de Paris Nominations 1993 Nomination au César de la meilleure actrice dans un second rôle pour La Crise. Maria Pacôme Page 1 sur 1 Sujets similaires» Maria Schneider» Maria Mauban» Maria Pitillo» Maria Menounos» Klaus Maria BrandauerPermission de ce forumVous ne pouvez pas répondre aux sujets dans ce forumcinema passion CINEMA ACTRICES actrices non anglo saxonnes actrices francophonesSauter vers Elleavait un fils, François - né de son mariage avec l'acteur Maurice Ronet qu'elle avait rencontré au cours Simon. Le garçon a suivi les traces de ses parents et est devenu à son tour

La filmographie d'un acteur, son parcours, sa carrière, coïncident le plus souvent avec l'histoire de son corps, de son visage, de sa voix. Comment évoquer la carrière de John Wayne, par exemple, sans décrire le mûrissement mélancolique de l'expression et le gain en tranquille autorité de la silhouette ? Le corps de... Lire la suite du texte "L'admirable visage froissé de Maurice Ronet", écrit par Jean-Christophe Ferrari

^{françoispacôme fils de maurice ronetargent liquide maximum autorisé sur soi en france 2019. Give Your Business A Creative Touch. déclaration impôts 2021 : date limite en ligne} Que reste-t-il d’un comédien quelques décennies après sa disparition ? Une poignée d’images sépia, quelques scènes de films et, parfois, une légende. Souvent en porte-à-faux. Maurice Ronet en était conscient, qui, au sommet de sa notoriété, observait qu’ on est connu pour de mauvaises raisons ». Des images ? Difficile d’en trouver aujourd’hui dans les agences photo. Quand elles ne sont pas de trop médiocre qualité pour être publiées, elles ne montrent l’acteur qu’en profil perdu, de trois quarts ou bien éclipsé par ses partenaires, Alain Delon, notamment, dans Plein soleil ou la Piscine. Comme si Ronet répugnait à se laisser enfermer dans une image trompeuse, fragmentaire. Comme s’il était toujours sur le point de filer à l’anglaise, sur un chemin de traverse. Des scènes de films ? Elles sont plus nombreuses et, surtout, révèlent, mieux que les instantanés photographiques, la séduction, plus ténébreuse que solaire, de l’homme, son élégance lasse, sa vulnérabilité, une sorte de mal-être et d’angoisse que voile la pudeur. Il y a le regard, tourné vers l’intérieur, et le sourire, moins conquérant que charmeur, qui illumine soudain le visage, et la voix, tantôt rauque tantôt métallique, voix fatiguée de fumeur, de buveur et de noctambule. Et c’est ici que pointe la légende, aussi fallacieuse que celle qui auréola son contemporain et complice Roger Nimier l’habitué de Castel et des bars de la rive droite, qui, princier, réglait les additions de ses commensaux, l’oiseau de nuit qui ne regagne son nid qu’aux petites heures de l’aube, le play-boy couvert de femmes, qui, au fond, préfère la compagnie de sa bande de copains, Remo Forlani, Jean-Charles Tacchella, Paul Gégauff, Christian Marquand, Pascal Thomas, Jacques Quoirez, François Chalais ; un frère en désarroi des personnages de Musset, de Drieu et de Nimier dont il partageait, pour le dernier, la posture d’individualiste de droite, tenté par l’insoumission tout en étant nostalgique de l’ordre. Inclinant pour l’Algérie française, dans les années 1950, venant en aide à l’acteur Le Vigan, condamné à la misère en raison de son amitié avec Céline, il devait tourner en dérision Mai 68, avant de s’engager aux côtés de Dominique de Roux dans son équipée journalistique et métapolitique au Mozambique. Disons que Ronet, à rebours des préjugés de la plupart de ses confrères, se situait du côté des Hussards de la droite littéraire plutôt que du côté des grognards progressistes. Cette légende mi-sulfureuse miromantique, d’un romantisme quelque peu frelaté, a, sans doute, contribué à l’attachement que continuent de lui vouer certains cinéphiles. Elle est présente dans les deux essais biographiques qui paraissent pour le trentième anniversaire de la mort prématurée du comédien, à près de 56 ans, en 1983. Aussi bien Jean-Pierre Montal que José-Alain Fralon l’évoquent avec quelque fascination, sans toutefois en être dupes. Le premier raconte au début de son livre comment, à 10 ans, il tomba sous le charme de l’acteur en regardant Mort d’un pourri Que pouvait bien dissimuler ce visage inquiet ? Et cette voix blanche, lessivée, contrepoint atone à celle de Delon, que cachait-elle ? Tout à la fois play-boy et vilain petit canard, malin tirant les ficelles et paumé du petit matin, Maurice Ronet me parut étrange et pourtant très familier… sans le savoir, j’en prenais pour vingt ans. » C’est à 18 ans que José-Alain Fralon découvrit l’acteur dans le rôle qui lui ressemble le plus, celui d’Alain Leroy dans le film que Louis Malle adapta du roman de Drieu, le Feu follet. Les temps ont passé, écrit-il, Ronet, oublié pendant vingt ans, ressuscite et reprend une place que personne n’a remplie. En ces temps de crise et d’horizon bouché, alors que les Hussards remontrent le bout de leur talent et que la nostalgie des années Sagan nous envahit comme une brume d’été, voilà que Renaud accueille Ronet dans son “bistrot des copains”, Éric Neuhoff en fait un de ses “Insoumis”, Jean-Paul Enthoven avoue qu’il éprouve pour lui “une affection inexplicable” et Frédéric Beigbeder rêve d’être “Maurice Ronet ou rien”. » Le retour en grâce du “Feu follet” ne tiendrait-il qu’à la nostalgie ? La raison n’est pas suffisante. Avec ténacité et passion, les deux auteurs ont mené leur enquête, interrogé les anciennes femmes et les amis survivants de l’acteur, questionné les réalisateurs avec qui il a tourné et les confrères et consoeurs qui furent ses partenaires, recueilli des anecdotes inédites. Leurs deux livres, plus littéraire pour l’un, plus journalistique pour l’autre, laissent filtrer l’empathie ressentie pour un personnage à la fois séduisant et énigmatique, qui semble avoir été comédien presque à son corps défendant, tout comme il fut un don juan malgré lui. Fils unique de comédiens, Maurice Ronet, né par hasard à Nice, en 1927, embrasse le métier par facilité plus que par vocation, et pour fuir le foyer familial. Au Centre du spectacle de la rue Blanche, il suit les cours de Bernard Blier, puis au Conservatoire ceux de Jean-Louis Barrault et René Simon. Alors qu’il penche pour le théâtre, le cinéma vient à lui en la personne de Jacques Becker qui l’engage pour Rendez-vous de juillet…Lire la suite. À lire Maurice Ronet, les Vies du feu follet, de Jean-Pierre Montal, Éditions Pierre-Guillaume de Roux, 174 pages, 20 €. Maurice Ronet, le splendide désenchanté, de José-Alain Fralon, Éditions des Équateurs, 256 pages, 19 €. À voir Rétrospective Ronet au cinéma à l’UGC Danton, à partir du 2 octobre. Valeurs > DOSSIER. Enquête le dossier noir de la fraude sociale> CONFIDENTIEL. Henri Guaino, les masques et la plume> EXCLUSIF. Diesel la note qui a fait plier Hollande> La mère de Fiona protégée par la loi Taubira ?> Roms quand Valls donne raison à Valeurs actuelles> TRIBUNE. Bernard Carayon Aux dirigeants de la droite courage ! » Le numéro de la semaine Elledivorcera six ans après son mariage de Maurice Ronet. Cependant, son attirance pour le métier de comédienne ne s'est pas émoussée et elle décide de remonter sur les planches; à partir de 1958 sa carrière démarre et elle Voilà une grande dame de la scène qui a tiré sa révérence. La comédienne Maria Pacôme, dont la réputation n'est plus à faire dans le théâtre de boulevard où elle a brillé pendant de nombreuses années, est décédée samedi 1er décembre à l’âge de 95 ans. Cette artiste fille d'un chauffeur mécanicien et d'une couturière a succombé des suites d’une longue maladie, a annoncé samedi son fils François à l’AFP. "Ma mère est décédée ce samedi à 16h00, des suites d’une longue maladie", a-t-il déclaré, ajoutant ne pas encore savoir où et quand auraient lieux ses au cours Simon à 18 ans que Maria Pacôme fait ses gammes aux côtés de pointures telles que Michèle Morgan et Danièle Delorme. Lors de ses études de théâtre, elle fait la connaissance de son futur mari, l'acteur Maurice Ronet, qu'elle épouse en 1950. De leur union naîtra, François, qui deviendra également acteur. Mais c'est six ans plus tard, après s'être séparée de Maurice Ronet que Maria Pacôme lance véritablement sa carrière de comédienne. En 1958, elle rencontre un succès fulgurant avec la pièce de théâtre "Oscar", de Claude Magnier, qu'elle crée avec Pierre Mondy et Jean-Paul Belmondo et qu'elle reprendra en 1971 avec Louis de Funès. Dès lors, cette comédienne à l'exubérance délectable enchaîne les succès populaires aussi bien au théâtre qu'au cinéma où on lui fait souvent jouer des rôles de bourgeoises excentriques comme dans "N’écoutez pas, Mesdames", "Ta femme nous trompe", "Les grosses têtes", "Le noir te va si bien", "Joyeuses Pâques". Passionnée par son métier, Maria Pacôme se sera illustrée sur scène jusqu'à l'âge de 90 lire aussi Photos - Elizabeth II c'est le choc, à 95 ans, elle se déplace désormais avec une canne Ingrid Chauvin en deuil Huit ans après la mort de sa fille, l’actrice adresse un bel hommage à la petite Jade décédée à l’âge de 5 mois

Deleur union naîtra un fils, François, qui deviendra lui-même acteur. Elle-même ne commence sa carrière de comédienne que six ans plus tard, après son divorce d'avec Maurice Ronet

Parce que Louis de Funès en pédagogue énervé doit retrouver son fils fugueur...Mr Bosquier Charles dirige une pension pour fils de famille fortunés. Il est sévère, onctueux et injuste. Oui mais voilà son propre fils Philippe l'héritier du nom rate son bac pour cause de dilettantisme et d'inaptitude à l'anglais. Du coup le paternel organise pour les grandes vacances un séjour studieux en angleterre et l'accueil en échange de la jeune anglaise. Les cours de langues...1 min avant2 min aprèsLes avis sens critiqueLes + de filmo1 min avantUn de Funès sinon rien! Le revoilà le pétulant, le sanguin, l’abasourdi dans Les grandes vacances de Jean Girault, un grand cru de 1967. Cette fois l’agité est directeur d’un lycée pour gens huppés dont le fils, la honte de la famille, est recalé au bachot comme on disait à l’époque parce qu’il speake mal english. Du coup le paternel veut l’envoyer en Angleterre pour l’été et accueillir en échange la fille du le point de départ d’un film de clé des champs où ce bon Louis va se faire beaucoup de mauvais sang immédiatement transformé en grimaces et postillons. L’irremplaçable Claude Gensac joue la première dame, pour la première fois de sa vie d’artiste, elle récidivera 6 fois, Olivier de Funès fils du dragon dans la vie est le fils cadet du film et des acteurs délicieux comme Maurice Risch, Mario David ou Maria Pacôme sont eux aussi pris de grandes vacances, un sacré moment de détente. Dans le même genre vous pouvez trouver L'AILE OU LA CUISSE DE CLAUDE ZIDI 1976 Pour un autre affrontement père-fils, et une passation de pouvoir entre deux comiques générationnels de Funès et Coluche. Certes le roi Louis est fatigué mais le contraste entre sa personnalité explosive et celle plus nonchalante de Coluche mérite le détour. Entre le critique gastronomique irascible et son fils un artiste contrarié le dialogue passe mal, comme il passait difficilement d'ailleurs entre les deux publics. Une curiosité qu'on revoit avec tendresse. ou encore PASSE TON BAC D'ABORD DE MAURICE PIALAT 1978 Sur la thématique du sacro-saint baccalauréat supposé donner un viatique pour la vie professionnelle, le beau film désenchanté de Maurice Pialat ramène vers le réalisme et une époque déjà sinistrée par la crise. Le cinéaste observe un groupe d'élèves dans le nord de la France et les perspectives d'avenir sont peu encourageantes. La naissance du réalisme cruel du cinéaste de "Nous ne vieillirons pas ensemble" aux antipodes des satyres à la de Funès. On peut aimer les deux qui racontent deux époques d'une France optimiste puis saisie par le doute.. MLzjh.